miércoles, 17 de enero de 2018

Nahuel Jazz Quartet. L. R. 4. Ediciones L. R. Ortiz. 1963. Chile











Notas de prensa incluidas en el sobre del disco


El 10 de enero de 2018 Jimena González se puso en contacto conmigo por Facebook diciéndome que quería aportar con discos al blog. Nos comunicamos por teléfono, me dijo que era de Quilpué y que era hija del fallecido radio controlador de Radio Valentín Letelier, Jorge González Mancilla y que quería que viera lo que me pudiera servir para traspasar, y buscar alguna forma de hacerlo en su casa.

Aprovechando que llevo un tiempo sin un trabajo 100% formal, vi la posibilidad que mi hermano me prestara su notebook más su tarjeta de sonido, y con la ayuda de él,  más la de mi compañera, pude partir el viernes 12 de enero a Quilpué a primera hora. Pasadas las 10 de la mañana llegué a la casa de Doña Grecia y su hija Jimena, en donde hasta hace un par de años vivió Don Jorge González Mancilla. De solo entrar al sitio fue impresionante, en el patio ya era posible visualizar una pila de discos y diarios disfrutando la suave brisa del día nublado. Ya al entrar a la casa propiamente tal todo el espacio estaba dominado por las pertenencias de Don Jorge: Libros, CDs, vinilos, posters de actividades culturales, todo el ambiente y la curiosidad de Don Jorge plasmada en cada centímetro de su casa.

En los primeros instantes conversamos, me contaron de las muchas actividades y tareas que hizo Don Jorge, de sus años en la Radio de la Universidad de Valparaíso, también conocida como Radio Valentín Letelier, su pasión por la música, por los discos, que le llevó a acumular una impresionante cantidad de discos, libros, cintas de carrete abierto que en varias oportunidades casi sobrepasaban el presupuesto familiar. Don Jorge fue uno de los responsables que la Radio Valentín Letelier permaneciera en el aire cuando nadie estaba interesado que siguiera en pie; fue la persona que guardó celosamente por años las cintas del concierto realizado por Víctor Jara en la Universidad de Valparaíso y que fueron publicadas en CD el 2003. Y ahí Jimena como Doña Grecia me cuentan un detalle, cuando Don Jorge pasó los masters de las grabaciones de Víctor Jara desde la Universidad le dijeron que le iba a llegar 4 millones de pesos por la tarea realizada durante todos esos años de guardar celosamente ese tesoro. Pasó el tiempo y el dinero nunca llegó. Don Jorge se aburrió de preguntar en diversas dependencias de la Universidad sobre la finalidad de aquellos fondos, y la persona que debía dar el visto bueno nunca lo dio, sembrando en Don Jorge una sensación de frustración frente a la tarea realizada. ¿Para qué guardarlo tanto si a las finales los reconocimientos y las recompensas se la llevan otros y no los que realmente guardaron y protegieron el material?.
Y ahí veo en la casa de Don Jorge tanto material, tanta cinta de carrete abierto que quién sabe que tesoros pueden tener reservados, tanto disco, tanto cassette, tanto CD a la espera de ser escuchados.

Después de la conversación llegó el momento de hacer algunos traspasos. Jimena gentilmente había hecho una preselección de material, de eso seleccioné aproximadamente 20 discos, de los cuales alcancé a traspasar solo 5. Es lo que alcanzó el tiempo, considerando que debía volver a Santiago al final del día, además había que invertir tiempo en la instalación de los implementos, que el equipo y la grabación pudieran funcionar, el cambiar y ajustar la capsula de la tornamesa, dejar las conexiones correctamente realizadas, lograr un buen balance de los canales de sonido, etc.

El primer disco que traspasé fue un encargo de Doña Grecia: Un LP de cantos de monjes tibetanos editado en el extranjero. Como este disco excede el propósito de este blog está publicado en este otro blog especial dedicado al material de Don Jorge.

El segundo disco traspasado es el que publico en este momento. Un disco insigne de la música Jazz en Chile, del cual Don Jorge mantenía un ejemplar en excelente estado, con el inserto y autografiado. Este disco, al igual que varios otros, guardaban notas de prensa que tenían que ver de cierta forma con el LP, así este disco tenía unas notas de prensa sobre jazz publicado en diversos medios nacionales y que también incluyo en el posteo de hoy.

Si quieren más antecedentes del Nahuel Jazz Quartet, pueden revisar acá y acá

Así que de esta forma doy inicio a la publicación del material de la colección personal de Don Jorge González Mancilla. Gracias a la ayuda de su viuda Doña Grecia y su hija Jimena por permitirme acceder a este material, por recibirme y acogerme en su casa todo un día, por la buena atención, la conversación y la confianza brindada.

Y también gracias a la pequeña Ignacia que con curiosidad se acercaba a ver lo que estaba haciendo y a ofrecerme jugar con comida y tacitas de té durante el día.

La familia de Don Jorge González Mancilla tiene disponible a la venta este y otros LP's, si quiere ponerse en contacto con ellos puede escribirle a librosblanco@gmail.com

Lado A:
1. Serenata (Leroy Andersen)
2. Tranquilo (x) (Lara – Ramírez)
3. That old feeling (Brown – Fain)
4. Donna Lee (x) (Charlie Parker)
Lado B:
1. Here it is (x) (Dizzy Gillespie)
2. L. R. 361 (Nahuel – Ramírez)
3. But not for me (G. & I. Gershwin)
4. Taste of honey (Boby Scott)

- Omar Nahuel (piano)
- Patricio Ramírez (Saxo Alto)
- Alfonso Barrios (contrabajo)
- Orlando Avendaño (batería)
- En los temas indicados con (x) interviene Patricio Lara en clarinete

lunes, 15 de enero de 2018

Lucho Gatica: Quince años - Dí que me quieres. VEN 7020. Odeón. Década de 1950. Venezuela




Sigo este lunes adelantando la celebración de los 90 años de Lucho Gatica y con otro disco de 78 RPM.

Esta vez publicado en Venezuela con grabaciones realizadas en Chile, y con autores chilenos, por una parte Clara Solovera, y por otro la letra de Raúl Matas. No creo que haya otro Raúl Matas mas que el conductor Radial, así que debe ser de él. No tengo conocimiento de otra canción compuesta con el aporte del maestro.

Lado A:
1. Quince años (Clara Solovera) - Canción
Lucho Gatica con Don Roy y su Orquesta

Lado B:
1. Dí que me quieres (Raúl Matas - Mario Clavel) - Bolero - Mambo
Lucho Gatica con Don Roy y su Orquesta


miércoles, 10 de enero de 2018

Arja Saijonmaa - Tania Naranjo - Patricio Wang y + :Concierto Violeta 100 Años!. 10 de Octubre de 2017. Estocolmo. Suecia


Para este miércoles los dejo con este registro transmitido por la radio nacional Sueca del concierto realizado el 10 de Octubre de 2017 en Estocolmo, Suecia, y en donde diversos músicos chilenos y suecos realizaron un homenaje a Violeta Parra por sus 100 años.

La voz principal de esta actuación es Arja Saijonmaa quién para algunos de ustedes debe resultar familiar ya que realizó un LP junto a Inti Illimani completamente dedicado a Violeta Parra, y que en variadas ocasiones a visitado Chile a realizar pequeñas presentaciones. Destaco también de la agrupación a Tania Naranjo, compositora chilena radicada hace un tiempo en Europa en donde desarrolla su carrera creativa y Patricio Wang, que para los que han seguido este blog es uno de los invitados frecuentes a este boliche.

No está demás aclara que es una grabación en vivo, así que hay pequeños detalles que deben considerar, es decir, no es un concierto perfecto, pero es humano, muy bien entregado, con buenos arreglos e interpretaciones.

Un par de curiosidades, primero es la versión armonizada de "Tocata y Fuga", me parece que es la primera vez que se acompaña con una armonía esa pieza instrumental que originalmente es solo quena y bombo, y segundo en el concierto se interpreta el tema "Siete por ocho", una canción que se incluyó en el último disco de la agrupación Quilapayún dirigida por Rodolfo Parada y Patricio Wang llamado "Absolutamente".

Músicos Participantes: Arja Saijonmaa, Tania Naranjo, Patricio Wang, Mattias Pérez, César Peña, Gonzalo Céspedes, Tina Quartey y John Nästesjö.

1.  Tocata Y Fuga
2. Rin Del Angelito
3. Siete por ocho (Letra: Rodolfo Parada. Música: Patricio Wang)
4. El amor (Letra: Violeta Parra. Música: Luis Advis)
5. La denuncia (Letra: Violeta Parra. Música: Luis Advis)
6. Volver a los 17
7. Pasión Violeta (Tania Naranjo)
8. Run Run Ver Fué Pa'L Norte
9. El Gavilán
10. Arpillera IV (Patricio Wang)
11. Qué Dirá El Santo Padre
12. Corazón Maldito
13. Gracias A La Vida
14. Lo Que Más Quíero (Letra: Violeta Parra. Música: Isabel Parra)

Todos los temas compuestos por Violeta Parra, excepto donde se indica.

lunes, 8 de enero de 2018

Lucho Gatica: No puedo ser feliz - Por nuestra cobardía. 10057. Odeón - Panart. Década de 1950. Cuba




Se celebraron los 100 años de Violeta, este año se celebrarán los 100 de Doña Margot, pero yo voy a empezar a celebrar los 90 años de Lucho Gatica. Don Lucho que está "vivito y coleando" está de cumpleaños en Agosto y a 8 meses de esa celebración no está demás escucharlo una y otra vez, hasta que los discos y archivos que tengo así lo permitan.

Como algunos sabrán don Lucho Gatica tuvo una explosiva y meteórica carrera, comenzó a inicios de la década de 1950 en Chile y a fines de esa década ya tenía éxitos y actuaciones en México, USA, Cuba y en toda latinoamérica y más allá.

Durante la segunda mitad de la década de 1950, cuando Cuba aun no estaba bajo las manos de la revolución, ese país venía a ser como "el gran casino" de Estados Unidos y en donde los cantantes latinos, norteamericanos y de otras latitudes podían presentarse a sus anchas en los diversos escenarios que tenía la isla caribeña. Por ese período Lucho Gatica vino a ser una figura muy exitosa y renombrada en Cuba, en donde, según nos indica este disco 78 rpm, logró hacer un par de grabaciones en una de sus visitas.

En ambas canciones es acompañado por un conjunto rítmico, del cual no se entregan mas detalles pero deberían ser músicos de sesión cubanos, y además se escuchan las voces del Cuarteto D'Aida. Esta agrupación fue formada el año 1952 y estaba integrado por  Aida Diestro, Elena Burke, Haydée Portuondo, Omara Portuondo y Moraima Secada. Según nos indica el sitio Ecured el grupo "Caracterizó su trabajo por el canto a cuatro voces con un tratamiento armónico que obedecía a las sonoridades de la música cubana e internacional del momento. Fue muy cuidadoso en la selección del repertorio y preocupado por la forma en que debían decirse los textos y ejecutarse los movimientos escénicos." "Actuaron en los más importantes programas radiales y televisivos y en centros nocturnos donde compartieron con Pedro Vargas, Nat King Cole, Edith Piaf, Rita Montaner, Bola de Nieve y Benny Moré, entre otras destacadas figuras. Grabaron un disco de larga duración para el sello discográfico RCA VICTOR y otro sencillo con el cantante chileno Lucho Gatica."

Cuarteto D'Aida: Omara Portuondo, Haydée Portuondo, Moraima Secada y Elena Burke.
Así que para empezar a celebrar los 90 años de Don Lucho Gatica les dejo con este 78 rpm grabado y publicado en Cuba por el sello Panart para la Odeón.

Lado A:
1. No puedo ser feliz (Adolfo Guzmán)
Lucho Gatica acompañado por el Cuarteto D'Aida y Conjunto Rítmico

Lado B:
1. Por nuestra cobardía (José A. Mendez)
Lucho Gatica acompañado por el Cuarteto D'Aida y Conjunto Rítmico


domingo, 7 de enero de 2018

Anonimo10500. Independiente. 2017. Chile


Como recordarán los domingo los tengo dedicados a escuchar grabaciones o discos poco conocidos y que están disponibles digitalmente a través de Spotify.

En esta oportunidad les comparto este disco homónimo de anonimo10500, uno de los tantos proyectos del músico chileno AKA Seiten Wall. Acá la propuesta va por una mezcla entre la música electrónica y electroacústica, es decir un cruce entre la pista de baile y la experimentación sonora.

Aquí tienen cabida desde las primeras versiones del Himno Nacional, al sonido de las alarmas de automóviles como el Guatón Loyola, todo en una trabajo bien producido, para oídos curiosos y tolerantes.



viernes, 5 de enero de 2018

100 Éxitos Inolvidables de la Orquesta Huambaly. CD1. 363711 2. EMI Odeón. 2006. Chile








Para comenzar este 2018 me voy a un box editado el 2006 por la Emi Odeón chilena que contiene en 4 CDs una selección de 100 registros de la inigualable Orquesta Huambaly.

Todas estas grabaciones fueron realizados durante la década de 1950 e inicios de 1960 en los estudios Odeón de Santiago de Chile y nos traen al oído esos tremendos arreglos e interpretaciones de estos músicos nacionales.

Según lo que indican varios textos la visita de Dámaso Pérez Prado a Chile durante la década de 1940 e inicios de 1950 provocó una fuerte influencia al medio musical chileno, tomando variadas orquestas nacionales el formato desarrollado por el cubano, que consistía en utilizar la formación que originalmente tenían las Big Band de Jazz, pero interpretando música tropical. Este tipo de formato fue predominante en la escena nacional hasta que a principios de 1960 aparecieron los instrumentos electrónicos, como la guitarra, el bajo, el teclado, que derivó en formaciones más compactas en sonoridad y en cantidad de músicos e instrumentos.

Dentro de todas estas grabaciones, que vienen en orden alfabético en el disco, destacan el equilibrio entre repertorio de música tropical como en arreglos con tintes jazzísticos hermosamente entregados, con una sonoridad increíble, considerando además lo que indica el folleto interno, es decir que eran tomas realizadas en directo en el estudio, sin hacer segundos procesos de arreglo de sonido, lográndose los distintos planos sonoros dependiendo de dónde se ubicaban los músicos y los micrófonos dentro del estudio, demostrando tanto la calidad de músicos, sonidista y director artístico involucrados en cada una de las grabaciones.

No está demás indicar que este box está descontinuado hace años, y ni siquiera es posible escuchar estos registros en Spotify.

1. A rivederci Roma (Edit) (Garini – Ranucchi – Giovannini)
2. Agustina de Aragón (Santi)
3. Expreso aéreo (Air express) (Ray Anthony)
4. Arroz con palito (Adolfo Soto)
5. Así soy yo (Graciela Potello)
6. Ave María Lola (Sergio Ciaba)
7. Ay mama Inés (Eliseo Grenet)
8. Baila merecumbé (Enrique Baeza)
9. Bésala (Luis Demetrio)
10. Cachito (Consuelo Velásquez)
11. Calculadora (Rosendo Rossel)
12. Calypso (D.R.)
13. Cayetano baila (A. Salazar)
14. Cerca de mí (Pacho Galán)
15. Cha cha cha bar (Enrique Jorrín)
16. Cha cha cha del tránsito (edit) ( Rosendo Ruíz)
17. Cha cha cha Chabela (D.R.)
18. Cha cha cha Dior (D.R.)
19. Compadre Pedro Juan (D.R.)
20. Concierto para ritmo (edit) (Julio Gutiérrez)
21. Corazón caprichoso (J. Carbó Menéndez)
22. Corazón de melón (Carlos Rigual)
23. Cumbara, cumbara (Pedro Justis)
24. Cumpai José (Abderle – El Antillano – Robby)
25. Déle música maestro (Rosendo Ruiz)


sábado, 30 de diciembre de 2017

Posteos mas escuchados 2017

En esta oportunidad revisaré los posteos con registros de mediana y larga duración publicados durante el año 2017 y que fueron los mas escuchados. Al igual que como lo hice en el caso de los singles irá el título del posteo, linkeado a la publicación original, mas el registro en streaming.

Y antes de empezar y aprovechando el vuelo quiero agradecer a todos aquellos que me ayudan y envían material para publicar en el blog. Con algunos de ellos nunca nos hemos conocido en persona, con otros sí; y todos entienden de forma correcta este proyecto: Compartir música chilena antes de que todo desaparezca. Es un trabajo que no termina nunca, es un juego interminable. Pero lo seguiremos jugando mientras podamos.


20. Congreso: Congreso. CDDP-21. Circolo del disco Produzione. 2006. Italia escuchado 134 veces







19. Winanda del Sur y Patricio Wang: Suite para Violeta. SACHR 75050. Challenge Records. 2001. Holanda escuchado 135 veces







18.Los Bric a Brac. CML-2558. RCA Víctor. 1967. Chile escuchado 135 veces






17. Ángel Parra y su guitarra. LPD-07. Demon. 1965. Chile escuchado 136 veces






16. Millantué de Los Ángeles: Eres lo que nunca olvidaré. 2007-2009. Chile escuchado 140 veces






15.  Conjunto Cuncumén: El Folklore de Chile Vol. V + Bonus Tracks. 505443 2. Emi Music Chile. 2007. Chile escuchado 141 veces






14. Patricio Castillo en el Programa Alma Nacional de Radio Usach. 31 de Marzo de 2017. Chile escuchado 150 veces






13. Violeta Parra: Violeteando la guitarra.... 7 99018 2. Emi Odeón Chilena. 1992. Chile escuchado 152 veces






12. Los Prisioneros: La Cultura de la basura (Edición Latinoamericana). 11001208. CBS-EMI.1989. Colombia escuchado 160veces






11. Sol y Lluvia. Canto + Vida. Autoedición. 1986. Chile escuchado 173 veces






10. Illapu: En el Teatro Teletón. 28 de Julio de 2017. Radio Cooperativa. Chile escuchado 190 veces






9. Carpa de La Reina. 505507 2. Emi Music Chile. 2007. Chile escuchado 206 veces






8. Víctor Jara: Canto Libre + Bonus Tracks. 505677 2. Emi Odeón Chilena. 2007. Chile escuchado 208 veces






7. Hermanos Guzmán: De Bolivia vengo bajando.... LDC-35155. Odeón. 1969. Chile escuchado 237 veces






6. Mercedes Sosa Live. FDX-181. Philips. 1976. Japón escuchado 296 veces






5. La Magia de Violeta Parra. 1041076. Emi Odeón Chilena. 1991. Chile escuchado 309 veces






4. Quilapayun!. OP-80219. Emi Odeón Toshiba. 1971. Japón. escuchado 318 veces






3. Voces sin Fronteras. 4719. Emi Odeón Chile- Radio Cooperativa. 1987. Chile escuchado 327 veces






2. Todo Víctor Jara. 102798679. Emi Odeón Chilena. 1994. Chile. escuchado 346 veces






1. Violeta Parra: Composiciones para guitarra. MS0D/E-51020. Odeón. 1957. Chile escuchado 381 veces

Singles mas escuchados 2017

Como todos los fines de año haré un pequeño resumen de lo mas escuchado. En esta oportunidad lo postearé en 2 partes. Primero con los singles, ya que al ser temas sueltos la cantidad de veces que son escuchadas puede superar con creces la cantidad de veces que se escuchan los EP o LPs.

En esta ocasión lo haré mas simple, no postearé las fotos originales de los singles, sino que pondré el título que irá con un link a la publicación original y abajo el streaming del single a escuchar.

Del 10 al 1, estos son los singles publicados el 2017 en este sitio mas escuchados hasta el momento.

10. The Beatles: Twist y gritos - ¿Quieres saber un secreto?. MSOD 8454. Odeón. 1964. Chile escuchado 904 veces







9. Los Bric A Brac: Nunca Jamás - Cuando muere el sol. 95-2441. RCA Víctor. 1968. Chile escuchado 1005 veces







8. The Beatles: Yeah yeah yeah The Beatles - Debiera habérmelo imaginado. MSOD 8464. Odeón. 1964.  escuchado 1007 veces







7.Rolando Alarcón: Sombra Dulce - Quién fuera como el gallo. 95-2346. RCA Víctor. 1966. Chile escuchado 1089 veces







6. Los de Las Condes: El corralero - Pobre la pericona. 95-2207. RCA Víctor 1965. Chile escuchado 1136 veces







5. Grupo Vocal Chileno: Mi General - Alborada. ADS-001. Arena Producciones. 1973. Chile escuchado 1320 veces







4. The Beatles: Quiéreme - P. S. Te amos. MSOD 8431. Odeón. 1964. Chile escuchado 1361 veces







3. The Beatles: Ella te ama - Serás mía. MSOD 8421. Odeón. 1964. Chile escuchado 1383 veces







2. Rubén Cortez: A producir más - Por fin. JJS-121. Dicap. 1971. Chile escuchado 1403 veces







1. The Beatles: Quiero tomar tu mano - Este muchacho. MSOD 8420. Odeón. 1964. Chile escuchado 1522 veces

viernes, 29 de diciembre de 2017

La Sonora Palacios. 6348037. Philips. 1978. Chile



Para cerrar este año los dejamos con este disco editado el año 1978 por la Philips chilena de La Sonora Palacios, agrupación representante de la nueva corriente de la cueca chilena nacida a inicios de la década de 1960, y que acá a fines de la década de 1970 nos entrega un disco con un potente repertorio.

La mayoría de los temas que integran este disco se convirtieron en clásicos de la cumbia chilena hasta la actualidad.

La formación de la Sonora Palacios a inicios de la década de 1960 vino a reflejar una nueva versión de las orquestas de bailes, que durante la década de 1940 y 1950 eran grandes orquestas, parecidas a las big band de jazz que tocaban música tropical. Con la aparición de los instrumentos eléctricos ya las orquestas no necesitaban una gran cantidad de instrumentos acústicos para hacerse escuchar, con lo cual la cantidad de integrantes fueron disminuyendo, llegando a una formación más compacta, más fácil de movilizar a lo largo del país, con una reducción de los contrapuntos entre las distintos tipos de instrumentos. Una formación que ha permanecido casi invariable hasta nuestros días.

Como saben el sello Philips duró hasta fines de 1970 en Chile, catálogo que fue comprado por el Sello Star Sound, y me parece que la totalidad de los discos de esa época de la Sonora Palacios permanece destacatalogado en la actualidad.

Lado A:
1. Como yo la quiero (Félix Villa, José Reyes Cruz)
2. Pedacito de mi vida (Marino – Valencia)
3. Tu olvido (Enrique Salazar , Miguel Lambert)
4. El galeón español (J O Morales, M Castellón, M Loubet)
5. La Arañita (Nelson Henríquez)
6. Agua Que No Has De Beber (Juan Minches)

Lado B:
1. El Rio Muerto (José Reyes Cruz, Roberto G Casal)
2. Toro Mata (Carlos Soto de la Colina)
3. Negrito Cumba (Emir Boscan)
4. Negra Soledad (Pepe González)
5. Candombe Para José (Roberto Ternán)
6. Morena De 15 Años (Vicente "Paysa" Maldonado)

jueves, 28 de diciembre de 2017

Florcita Motuda: Brevemente... geenteeee - Mujer engrifada (y bella). AS-2001. APRI. 1977. Chile



Para este día Jueves lo dejamos con este single de Florcita Motuda, editado bajo el alero del sello APri de Antonio Prieto.

Música lucida y vívida en los años oscuros, un poco de luz era necesario para poder respirar aunque sea unos minutos profundamente la vida.

Lado A:
1. Brevemente... Gente (Música y Letra: Raúl Alarcón Rojas)

Lado B:
1. Mujer engrifada ( Y bella) (Diablada erótica) (Música y Letra: Raúl Alarcón Rojas)


miércoles, 27 de diciembre de 2017

Rolando Alarcón: Si somos americanos - En el patio de la escuela. 95-2224. RCA Víctor. 1965. Chile.



Para esta semana seguiremos con algunos singles. En esta oportunidad con estos temas que formaron parte del primer LP de Rolando Alarcón como solista editado en Chile.

En este single se aprecian los primeros pasos en la industria discográfica de lo que vendría a ser el movimiento de la Nueva Canción Chilena.

Lado A:
1. Si somos americanos - cachimbo (Rolando Alarcón)

Lado B:
1. En el patio de la escuela - Refalosa (Rolando Alarcón)


domingo, 24 de diciembre de 2017

Los Huasos del Camino Viejo: Navidad, Navidad. Independiente. 2004. Chile.


Hasta ayer sábado no tenía idea que iba a publicar hoy domingo 24 de diciembre en el blog, la idea es que fuera un disco de Navidad, digital y poco escuchado. Empecé a revisar al azar, y después de un par de temas dí con este disco.

Esta agrupación "Los Huasos del Camino Viejo", sigue el camino estilístico que en Chile tiene una larga tradición, y que han desarrollado antes Los Cuatro Huasos, Los Quincheros y posteriormente Los Huasos Quincheros, entre otros; es decir la música típica de Chile en agrupación de hombres con voces armonizadas, mas acompañamiento en guitarras, mas algunos punteos por ahí, con una voz solista que aparece en algunos fragmentos de las canciones.

Según lo que indica la página web del grupo, nacieron el año 1996 y cuentan con la dirección de Alfredo Sauvalle, histórico integrante de Los Huasos Quincheros, y en Spootify tienen 2 discos disponibles para escuchar.

Uno es este, en donde recogen diversos temas que tienen cierta relación con la Navidad o con aspectos religiosos. Lo interesante en este disco es que sonoramente las armonizaciones tienen una importancia las voces bajas, y también modulaciones a otros tonos dentro de los temas, en una progresión que no es muy típica en este tipo de repertorio. Es decir, los cambios de tonos no tienen largos puentes, sino que son mas cortos y bruscos, produciendo un interesante efecto en el oído del auditor.

No está demás decir que de esta agrupación han salido algunos de los "jóvenes integrantes" que se han unido en el último tiempo a Los Huasos Quincheros, algo parecido a lo que hizo en la década de 1960 la agrupación llamada "Los retoños"

Pagina Web del grupo
Facebook

A escucharlo


viernes, 22 de diciembre de 2017

Isabel y Ángel Parra: Oiga usted general - Canto a mi América. SD 078. Demon. 1965. Chile



Para este viernes dejaremos en pausa el ciclo Beatles para retomarlo mas adelante, y vamos con este single del año 1965 de los Hermanos Isabel y Ángel Parra en sus primeras grabaciones después de llegar de Francia, recién instalándose con la peña y contratados por Camilo Fernández en la edición de este single.

Por lo que tengo entendido las canciones incluidas en este single posteriormente no fueron incluídas en ningún LP. En el lado A pueden escuchar la refalosa que recibió respuestas y contrarrespuestas; y en el lado B una de las primeras canciones que se escucharon en Chile del trovador uruguayo Daniel Viglietti.

Lado A:
1. Oiga usted general - canción refalosa (Rolando Alarcón)

Lado B:
1. Canto a mi América - Canción (Daniel Viglietti)


jueves, 21 de diciembre de 2017

Tumbaito: Cueca pa´los fruteros - El socialismo es bonito - Diario o o - Recordando el mundial. IS-173. IRT. 1973. Chile



Para este jueves los dejamos con este single de Tumbaito dedicado exclusivamente a la cueca. No sé si estos temas fueron posteriormente incluidos en algún LP, y tampoco tengo claridad de los músicos que acompañan a Tumbaito en estos registros.

Quién fue Tumbaito?, les recomiendo leer esta nota de Cancionerosdecuecas.cl

Lado A:
1. Cueca pa´los fruteros
2. El socilaismo es bonito

Lado B:
1. Diario-o-o
2. Recordando el mundial



miércoles, 20 de diciembre de 2017

Dúo Leal - Del Campo: Soy gallo colocolino - El viejito Don José. MSOD 5236. Odeón. 1971. Chile




Para este miércoles los dejo con este single del Dúo Leal - Del Campo, con una cueca por un lado, y una tonada por el otro.

Artistas del folklore en este 7 pulgadas.

Lado A:
1. Soy gallo colocolino - cueca (1 pie) (Germán del Campo)

Lado B:
1.El viejito Don José - tonada (Efraín Navarro)


martes, 19 de diciembre de 2017

Nilda Moya: La pirilacha- La diuca de mi abuelo. SA-110. Sol de América. 1978. Chile



Buscando en la pieza un casette, encontré una serie de singles que había dejado separados el año pasado para digitalizar y subir. En este tiempo cambié la tornamesa, así que ahora aproveché de hacer un traspaso definitvo de estos 7 pulgadas con la mas alta resolución posible.

Y el primer single es este, Nilda Moya tocando un par de buenos temas en donde el doble sentido es rey y señor. Parte de este tipo de repertorio lo revisé cuando postié un par de cassettes de "Los Hijos de Putre", y el resultado acá es de los mejores. Se encuentran voces e instrumentos excelentemente entregados, en este sello musical del cual no sé hasta que año existió, y que veo que quedaba muy cerca de la casa de mis padres ahí en el 18 de Gran Avenida.

¿qué será de los masters de ese sello?

Ojo con uno de los grupos acompañamtes: Los indolatinos, que posteriormente se dedicaron a hacer un repertorio de humor de grueso calibre, acompañado con su repertorio musical.


Lado A:
1. La pirilacha - Vals (Tradicional del Folklore)
Acompañamiento: Trío Sol de América y Dúo Indolatino

Lado B:
1. La diuca de mi abuelo - Cueca (Fernando Vivanco - Nestor Agurto)
Acompañamiento: Trío Sol de América y Dúo Indolatino


viernes, 15 de diciembre de 2017

The Beatles: Te nombro - Caja de fósforos. MSOD 8485. Odeón. 1964. Chile




Retomamos de la discografía Beatles, con los singles publicados en 1964.

Este single es medio raro, ¿por qué?, porque corresponde a dos temas de los 4 que incluyó el EP "Long Tall Sally" publicado en Inglaterra en junio de 1964, los otros dos temas fueron publicados en un single siguiente en Chile, con el número correlativo MSOD 8486, pero publicado en 1965. Es decir partieron el EP en dos: Una parte salió a fines de diciembre de 1964, y la otra mitad a inicios de enero de 1965.

Además pueden ver en la portada del single que el orden de los temas es distinta a como se prensó el single... detalles...

Para mas antecedentes de las canciones, leer aquí y aquí

Lado A:
1. Te nombro (I call your name)(Lennon - McCartney)

Lado B:
Caja de fósforos (Matchbox)(Perkins)

lunes, 11 de diciembre de 2017

Los Pampinos: Canto al corazón de Chile. LDC-36866. EMI Odeón. 1974. Chile





Disculpen los pocos posteos de estos días, pero por diversos motivos no me he dado tiempo para publicar regularmente por acá.

¿Qué tenemos para hoy?, un disco que me encontré en una feria, al grupo no lo conocía, vi que el disco estaba en buenas condiciones y me lo traje.

Antes de escucharlo, al llegar a la casa me llamó la atención un detalle, este disco es publicado en 1974 en Mono, el número de serie lo indica ya que comienza con LDC y no con SLDC  que era el número de serie para los discos Stereo. Es algo raro, ya que para esa época era norma dentro de la industria editar discos en Stereo, la EMI ya lo venía haciendo desde 1970, y en forma regular desde 1972. ¿Por qué editar este disco en 1974 en Mono?. Las teoría pueden ser distintas, tal vez no le tuvieron tanta fe a la cantidad de unidades que podría vender este disco y lo tiraron en un prensaje de menor costo. Tal vez el disco llevaba años esperando ser editado. No sé, pero es extraño. Además la etiqueta del disco y el arte mantiene el diseño de las producciones EMI de la década de 1960-1973. Ya en 1974 la Odeón comenzará a cambiar el diseño y el número de serie de sus producciones.

Ahora al entrar a escuchar el disco, la sonoridad se acerca un poco a lo que desarrolló el Neofolklore en la década de 1960, es una agrupación basada en guitarras, bombo, armonías vocales, mas un contrabajo por algún músico de sesión; curiosamente no hay instrumentos andinos, solo por ahí en un tema se escucha bastante al fondo un charango. Es frecuente escuchar en este disco sonidos onomatopéyicos para reemplazar el sonido de las quenas.

¿Qué mas pude averiguar de este grupo?, casi nada. Solamente lo que dice la contratapa, es decir que eran trabajadores de Codelco Chuquicamata. En la web no sale nada mas sobre ellos. Si tu tienes mas antecedentes nos avisas.

Lado A:
1. Minero de cobre – canción (P. Reyes – J. Rojas)
2. Llanto de mi madre – yaraví (Folklore)
3. Caspana – cachimbo (Humberto Santander)
4. La tarijeña – cueca boliviana (Tarateño Rojas)
5. Canto de las acendraderas – canción (Sofanor Tobar)
6. La toma de Calama – canción (L. Checura)

Lado B:
1. Mi pueblito – canción (Humberto Santander)
2. Camino de soledad – canción (Raúl de Ramón)
3. Subo subo – vidala (D.R.)
4. Sed de amor – cueca boliviana (D.R.)
5. Allá en Toconao – canción cachimbo (Humberto Santander)
6. Antofagasta – cueca nortina (R. Soto G. – Humberto Santander)

lunes, 4 de diciembre de 2017

Lucho Gatica: El Gran Gatica!. MW 15. Angel Records. Década de 1950. Japón.





De repente traigo discos de Japón y cuando encuentro algo chileno editado o a la venta allá, lo traigo. Y me llegó un ejemplar del disco “El Gran Gatica”, una edición japonesa publicada por el sello Angel Records, una de las etiquetas de la multinacional EMI. Calculo que este disco salió editado el año 1958-1959, ¿por qué?, por la forma del surco concéntrico del vinilo, irregular en su últimos centímetros, que hace que la aguja haga un zigzag cuando se acaba la música.

El disco esta partido en dos estilos, el lado A solo boleros en esas interpretaciones de calidad de Don Lucho, con unos arreglos de maravilla. Las Orquestas de ese lado son las de Vicente Bianchi y José Sabré Marroquín, grabados en México y en Chile, pero la info del disco no indica específicamente que Orquesta acompaña en cada tema.

El disco se escucha perfecto, y me da la sensación que estoy escuchando el disco de la misma forma y con la misma calidad de las personas que compraron ese disco alrededor del mundo hace casi 60 años atrás. Me gusta pensar y sentir eso, y percibir la perfección del sonido, además la cubierta de esta edición está muy bien trabajada, el arte es similar a todas las ediciones de este disco, pero el arte viene cubierto como con un plástico sellado, algo similar a lo que hacía la Odeón con los discos de la década del 60 en Chile, pero acá los japoneses lo hicieron con un plástico con un grosor mayor. Lo que permite que el disco tenga su cubierta en forma intacta hasta hoy.

El lado B contiene una selección del disco Lucho Gatica canta Canciones del Folklore argentino, del año 1957, en el cual es acompañado exclusivamente por el conjunto de Guitarras de Humberto Campos. Ya lo he dicho antes, cuando se juntan Lucho Gatica con esta agrupación, hacen unas grabaciones perfectas. Y acá hay 6 de ellas con un sonido divino.

No hay que dejar de mencionar que este disco, con este nombre y esta portada tiene diversas versiones. Hay una edición chilena de la misma época en que los temas seleccionados son distintos, ver aquí, una edición brasileña ver aquí, y una edición Capitol que contiene una selección similar a esta edición japonesa, ver aquí.

Sobre el lado A una acotación, incluye una versión de "Sabrá Dios" que me parece que es distinta a la que he escuchado antes. La versión que he escuchado antes como que Gatica se emociona, se apura, etc, pero acá todo está en su precisa emoción.

Un tremendo disco, con un sonido excelente, y además comprueba que Humberto Campos y sus guitarras llegaron a sonar hasta en Japón.

Hacete esa.

Lado A:
1. Somos - Bolero (M. Clavell)
2. Hasta siempre - Bolero (M. Clavell)
3. Sabrá Dios – Bolero (A. Carrillo)
4. Si me comprendieras – Bolero (J. A. Méndez)
5. Espérame en el cielo – Bolero (F. “Paquito” López V.)
6. No sé qué pasa conmigo – Bolero (Tobón – López)
Lucho Gatica con las Orquestas de Vicente Bianchi y José Sabré Marroquín. Grabado en Chile y México.

Lado B:
1. Pasaje de Catamarca – Zamba (R. Giménez “Polo”)
2. A unos ojos – Waltz (Flores – M. Ocampo)
3. Piedra y camino – Zamba (A. Yupanqui)
4. Los ejes de mi carreta – Milonga (A. Yupanqui)
5. Amémonos – Waltz (C. M. Ocampo)
6. Mama Vieja – Zamba (Bayardo – Lorenzo)
Lucho Gatica con ensamble de guitarras dirigido por Humberto Campos- Grabado en Chile.

domingo, 3 de diciembre de 2017

Patricio Fuentes: Revolución chilenera. Independiente. 2016. Chile


Para este día Domingo en donde sugerimos discos no tan conocidos, los dejamos con esta tremenda producción "Revolución chilenera" de Patricio Fuentes.

Este disco me lo sugirió el año pasado don Manuel Vilches y realmente el disco es tremendo, acá hay un músico de calidad con una fuerza creativa, de innovación y de llevar a los extremos el formato de la cueca que merece ser aplaudido de pie.

Tal vez si este tipo de músicos existiera en otros país, le llovería las ofertas para hacer mas arreglos, para darle vuelta a otros estilos, para que siga llevando su creatividad hasta el infinito, pero como estamos en Chile este disco pasó casi desapercibido, no alcanzó ni un Premio Pulsar, nada. Entonces? Escuchémoslo con placer, pero también con cierta culpabilidad. ¿Cómo hay este tipo de talentos en Chile y que tan poco se sepan de ellos?, ¿ cuantos otros mas están por ahí sin llegar a nuestros oídos?.

Según lo que encontrado en la web Patricio Fuentes "es Pianista, arreglista, compositor, director musical y Docente. Se ha desempeñado como intérprete de reconocidas agrupaciones y solistas del medio nacional, como Santiago Urbano, Alberto Plaza, Leandro Martínez, Pablo Herrera, Los Tricolores, Los Santiaguinos, Los Trukeros, Las Primas, y Aparcueca. Pianista y director de la Orquesta del Festival de Lonquén Víctor Jara  y creador de la escuela de música “La Sala”, en la comuna de Talagante. Destaca además como un docente de larga trayectoria en las cátedras de piano y Teoría y Solfeo, en la Universidad Arcis, Escuela Música Popular SCD, Conservatorio Nacional de Acordeón y ESTUDIO435 Patricio ha desarrollado un manual de Piano Cuequero constituyendo una obra docente única en el país, de gran valor metodológico y cultural."


viernes, 1 de diciembre de 2017

The Beatles: No puedes comprarme, amor-Miseria. MSOD 8477. Odeón. 1964. Chile





Para este viernes sigo con el juego de rearmar la discografía Beatles made in Chile. Esta vez con otro single, que según lo que he revisado, no está tomado ni de un single similar editado en USA o en UK, sino que parece ser una iniciativa chilena, que une por un lado un tema de la película "A Hard Day’s night", y por otro lado un tema del primer LP de The Beatles editado originalmente el año 1963 y que en Chile fue el segundo LP editado y que fue publicado el año 1964.

Como pueden ver el tema “Miseria” sale acreditado a McCartney- Lennon en su primera edición, y ya en ediciones posteriores pasa a ser Lennon-McCartney

Si quieren tener más antecedentes sobre estos temas les sugiero leer acá y acá

Lado A:
1. No puedes comprarme, amor (Can't buy my love) (Lennon- Mcartney) 

Lado B:
1. Miseria (Misery) (McCartney - Lennon)