viernes, 20 de septiembre de 2019

Atlas de Música Folclórica de Chile Vol. 6. 525533. Oceano - EMI. 2000. Chile






Sigo con la colección de 10 cds, ahora con el CD 6. En este disco se continúa con repertorio de zona centro, focalizado en creaciones de autor conocido pero influenciado fuertemente por formas musicales tradicionales del folklor.

Listado de temas:

1. Dos corazones (Francisco Flores del Campo) - Los Huasos Quincheros
2. El cantar de mi guitarra (Clara Solovera) - Los Huasos Quincheros
3. Huaso Ladino (Luis Bahamondes) - Los Huasos Quincheros
4. Yo vengo de San Rosendo (Francisco Flores del Campo) - Silvia Infantas y Los Cóndores
5. Ay agüita de mi tierra (Los Cuatro Huasos) - Los Huasos Quincheros
6. Canción del Brindis (Tradicional) - Los Baqueanos con Vicente Bianchi y su Orquesta
7. La enredadera (Del Folklore) - Grupo Rauquén
8. A la mar fui por naranjas (Del Folklore) - Héctor Pavez
9. Te juiste pa'ronde (Clara Solovera) - Los Huasos Quincheros
10. Canto a Bernardo O'Higgins (Pablo Neruda - Vicente Bianchi) - Silvia Infantas con los Baqueanos acompañado por Vicente Bianchi y su Orquesta
11. En el portal de Belén (Del Folklore) - Conjunto Millaray
12. Mi banderita chilena (D. Román Heitmann) - Silvia Infantas y Los Cóndores
13. El chuico y la damajuana (Nicanor Parra - Violeta Parra) - Violeta Parra


miércoles, 18 de septiembre de 2019

Amanecer del Folklore (Cuecas por Chile). Sin Número de Serie. Lan Chile. 1979. Chile





Para este miércoles, 18 de septiembre, voy con este post especial. ¿Que tiene de especial?. Hace 40 años la dictadura declaró a la Cueca como baile nacional, esto a través del decreto 23 con fecha 18 de septiembre de 1979, firmado directamente por el dictador Augusto Pinochet.

Parte de ese decreto y la firma del dictador lo replica este LP en su contratapa. ¿Y que es este disco?, un disco especial, producido por Luis Urquidi, (creador y cerebro de Los 4 cuartos, Las 4 brujas y los Bric a Brac), y Antonio Zabaleta (quién aparte de su carrera con su hermano y solista también participó en los Bric a Brac); en donde llevan la sonoridad de la cueca a un nivel 3.0. Si bien miré bastante a huevo este disco al comprarlo, al escucharlo la sorpresa fue evidente, si a 40 años estos arreglos e instrumentaciones suenan de avanzada para la cueca, ¿cómo sonarían hace 40 años?, de otro mundo. Realmente el trabajo orquestal, instrumental, arreglos, variaciones armónicas son de 1er nivel y no queda mas que reconocer una vertiente de la cueca que por lo menos viajó años luz para que nos siga pareciendo atrayente.

Actualmente la cueca, en términos generales, está poblada de exponentes que replican por un lado, la cueca chilenera sin nuevas variaciones de los registros realizados en la década de  1960, y por otro conjuntos que siguen replicando la armonización y el sonido de conjuntos de música típica desarrollados en la década de 1950 a 1970, y algunos por ahí que han desarrollado levemente una variante de modernización. Son pocos los que se las han jugado por una variación en vanguardia del sonido de la cueca, quienes la hayan llevado en una evolución sonora. Y este tal vez puede ser un buen punto de partida para nuevos aires de esta danza nacional.

El disco fue producido gracias al aporte de Lan Chile, por aquella época empresa estatal.

Listado de temas:

Lado A:
1. Metropolitana - Cueca en Nueve (Cueca para Santiago) (L. Urquidi - A. Zabaleta) - Pedro Messone
2. Saquense los sombreros (Cueca para el sur de Chile) (L. Urquidi - A. Zabaleta) - Antonio Zabaleta
3. Don chilote (Cueca para Chiloé) (A. Zabaleta - L. Urquidi) - Gloria Simonetti
4. Montaña abajo (Cueca para Las Condes) (A. Zabaleta - L. Urquidi - F. Silva) - Antonio Zabaleta
5. El bucanero (Cueca para Valparaíso) (A. Zabaleta - L. Urquidi - F. Silva) - Gloria Simonetti
6. Recuérdame Antofagasta (Cueca para Antofagasta) (L. Urquidi - A. Zabaleta) - Luis "Chino" Urquidi

Lado B:
1 Mar de Esmeralda - Cueca en Nueve (Cueca para Iquique) (A. Zabaleta - L. Urquidi) - Antonio Zabaleta
2. Desde el fondo de la tierra (Cueca para Concepción) (A. Zabaleta - L. Urquidi - F. Silva) - José Ricardo Silva
3. Estrella de mi bandera (Cueca para la mujer chilena) (A. Zabaleta - L. Urquidi) - Pedro Messone
4. La primavera (Cueca para Arica)(L. Urquidi - A. Zabaleta) - Paz Undurraga
5. La cueca blanca (Cueca para la Antartica Chilena) (A. Zabaleta - L. Urquidi) - Los Perlas
6. Lejos, tan lejos (Cueca para Punta Arenas) (A. Zabaleta - L. Urquidi - F. Silva) - Pedro Messone

lunes, 16 de septiembre de 2019

Atlas de Música Folclórica de Chile Vol. 5. 525532. Oceano - EMI. 2000. Chile







Para este lunes sigo con esta colección del Atlas de Música Folclórica de Chile.

Este CD sigue profundizando con la música de la zona centro, específicamente con canciones que uno podría considerar folclóricas pero que tienen reconocidos autores detrás, y la mayoría de ellas, menos en una, interpretadas por lo Huasos Quincheros, en varias con la 1ra vez de Montaldo, en algunas con la 1ra voz de Mackenna.

Listado de temas
1. El copihue rojo (Verdugo - Sepúlveda) - Los Cuatro Hermanos Silva
2. Matecito de plata (Martínez Serrano)
3. El rodeo (Víctor Acosta)
4. Camino agreste (Luis Aguirre Pinto)
5. Una pena y un cariño (L y M Pérez Freire)
6. El corralero (Sergio Sauvalle)
7. De mañanita (Sergio Sauvalle)
8. Alamo huacho (Clara Solovera)
9. Manta de tres colores (Clara Solovera)
10. Campo lindo (Francisco Flores del Campo)
11. Guitarra mía (Sergio Sauvalle)
12. Trompo de siete colores (Galaz - Burgos)
13. Cura de mi pueblo (Nicanos Molinares)
Todas las canciones interpretadas por los Huasos Quincheros, excepto donde se indica.


jueves, 12 de septiembre de 2019

Atlas de Música Folclórica de Chile Vol. 4. 525531. Oceano - EMI. 2000. Chile






Seguimos con el 4to CD de esta colección. De aquí en adelante la colección se centra principalmente en repertorio de la zona centro, con algunas leves variantes. De aquí para adelante se escuchará harto a Los Huasos Quincheros, pero en su mejor época, me refiero a la época en que el grupo contaba con la 1ra voz de Jorge Montaldo y aun no caía en las garras de la dirección de Mackenna que sería lo peor que le pudo pasar al grupo.

Pero bueno ese es otro tema. También se percibirá que en la mayoría de las grabaciones participa Humberto Campos y conjunto de guitarras, con todo el virtuosismo en las cuerdas, de lujo.

Listado de temas:
1. La Yegua tordilla (Sergio Sauvalle) - Los Huasos Quincheros
2. Pájaros de septiembre (Clara Solovera) - Los Yumbelinos
3. Huaso por donde me miren (Clara Solovera) - Los Huasos Quincheros
4. Que bonita va (Francisco Flores del campo) - Los Huasos Quincheros
5. Me voy mañana (Jorge Infantas) - Silvia Infantas y Los Cóndores
6. Yo vendo unos ojos negros (Del Folklore) - Los Huasos Quincheros
7. Tonadas de Manuel Rodríguez (Pablo Neruda - Vicente Bianchi) - Coro Chile Canta y Orquesta dirigida por Vicente Bianchi
8. Fiesta Linda (Luis Bahamondes) - Los Huasos de Algarrobal
9. Chile lindo (Clara Solovera) - Los Huasos Quincheros
10. La torcacita (Cáceres - Barragán) - Jorge Carrasco
11. Los compadres paleteados (Juan Arroyo) - Los Campesinos
12. La tejendera (Del Folklore) - Conjunto Graneros
13. El tornado (Del Folklore) - Héctor Pavez


lunes, 9 de septiembre de 2019

Atlas de Música Folclórica de Chile Vol. 3. 525512. Oceano - EMI. 2000. Chile






Para esta semana sigo con esta colección de 10 cds, ahora con el 3er volumen.

Este volumen parte con repertorio de la zona norte con registros de Kollahuara, Illapu y Guamary, posteriormente pasa violentamente a repertorio de la zona central, con algunos tintes de registros de zona de Rapa Nui.

Listado de temas:

1. El árbol y la paloma (J. Silva) - Kollahuara
2. La banda morena (Kollahuara) - Kollahuara
3. Carnaval de Chiapa (Tradicional - A. Márquez) - Illapu
4. Prenda querida (Folklore) - Guamary
5. Caldito de ave (Felipe Páez) - Dúo Leal Del Campo
6. La enaguita (Clara Solovera) - Ester Soré
7. Arriando un piño (Guillermo Soudy) - Los Huasos Quincheros
8. Hotu matua (Taina Vaikava) - Taina Vaikava
9. He maori (El Maori) - Nicolás Pakarati
10. Hanga rahi (Lidia Pate) - Lidia Pate
11. Valparaíso (Jorge Infantas) - Silvia Infantas y Los Cóndores
12. El andariego (Nicanor Molinare) - Los Huasos Quincheros


jueves, 5 de septiembre de 2019

Atlas de Música Folclórica de Chile Vol. 2. 525511. Oceano - EMI. 2000. Chile






Sigo con esta colección de 10 CDs editado por la editorial Oceano y EMI el año 2000.

Este segundo volumen está dedicado principalmente a repertorio de la zona norte, pero como les comentaba la selección musical es bastante “nacionalista” por llamarlo de alguna forma, acá este ejemplar parte por ejemplo con “Si vas para Chile” interpretado por Los Huasos Quincheros, una grabación realizada a fines de la década de 1960, en la época en que el grupo ya estaba dirigido por Benjamín Mackenna y que al poner mas atención se puede percibir que el arreglo toma ciertos tintes del sonido del “Neofolklore” , con “solos” en las voces graves, y acompañamiento coral con juegos que no son tradicionales dentro de la sonoridad de ese conjunto.  Notar que en la mayoría de las ediciones bajo el sello EMI Odeón la autoría de “Si vas para Chile” está dada a “Enrique Marín” que era un seudónimo que ocupaba Enrique Motto Arenas (también conocido como “Chito Faró”) para cantar tangos.

El resto del CD se refiere principalmente a repertorio nortino, varios registros del proyecto de Vicente Bianchi “Coro Chile Canta”, un par de temas de “Tacora”, grupo que alcanzó a ser editado a fines de la década de 1970 dentro del “Boom andino”,  un par de Kollahuara, y otros aportes de Illapu, Conjunto Lonquimay, Conjunto Mallaray y Héctor Pavez.

1. Si vas para Chile (Enrique Marín) – Los Huasos Quincheros
2. Cofradía de los pieles rojas / Cuyacas (Del Folklore La Tirana) – Conjunto Millaray
3. Nací por las salitreras (Richard Rojas) – Conjunto Lonquimay
4. El cachimbo (C. Albarracín) – Coro Chile Canta con Vicente Bianchi y su Orquesta
5. Candombe mulato (Del Folklore) – Illapu
6. La cacharpaya (Del Folklore) – Kollahuara
7. Tambo quemado (Del Folklore) – Illapu
8. Caliche (C. Albarracín) – Tacora
9. Aire andino (Basado en Lago de los Cisnes Tchaikovsky) – Tacora
10. Trote tarapaqueño (Del Folklore) – Coro Chile Canta con Vicente Bianchi y su Orquesta
11. Ulluni, danza andina (Del Folklore) – Héctor Pavez
12. Cachimbo pequeño (Del Folklore) – Coro Chile Canta con Vicente Bianchi y su Orquesta
13. Chasqui (Juan Silva) – Kollahuara


lunes, 2 de septiembre de 2019

Atlas de Música Folclórica de Chile Vol 1. Himno Nacional y Marchas. 525510. Oceano - EMI. 2000. Chile







Para este Lunes, comenzando septiembre, voy a empezar una serie de posteos para compartir esta colección editada el año 2000 por la Editorial Oceano junto a la EMI odeón. Una serie de 10 Cds que contienen una selección bastante nacionalista de la música chilena.

Esta colección de 10 Cds la anduve buscando por años, ¿por qué?, porque algunos de los temas la única versión en CD editada está solamente disponible en esta colección. Hace una montonera de años pudimos dar con mi hermano con algunos ejemplares en la biblioteca de la desaparecida Universidad Arcis y obtener mas información de cada disco, después fui a persas, locales de ventas de discos antiguos, y di con gente que los vendía ejemplares copiados, visité alguna vez la feria del libro y visité el stand de editorial Océano para preguntar mas antecedentes, y me dijeron que había sido una edición especial que se había hecho de regalo, y que no había salido a la venta y que no habían mas unidades disponibles. Hasta que finalmente hace un par de semanas encontré la colección completa disponible en Mercado Libre

A que me refería mas arriba con que la selección musical era bastante nacionalista?, que mejor ejemplo que el este 1er CD dedicado exclusivamente a interpretaciones de bandas militares, empezando por el Himno Nacional y después una serie de repertorio tradicional, Himnos de instituciones, eso que para muchos puede ser una verdadera pesadilla, les puede resultar indiferente o para otros estar en el paraíso celestial.

Muchos de los temas incluidos en este CD fueron editados originalmente en un LP que les compartimos hace años acá en el blog y que pueden revisar aquí.

Listado de temas:

1. Himno Nacional de Chile (Lillo- Carnicer) - Banda Guerra Escuela Naval
2. Himno de Carabineros de Chile (Arturo Arancibia) - Orfeón Carabineros de Chile
3. Viejos camaradas (C. Teike) - Orfeón Carabineros de Chile
4. Himno de la Escuela Naval (J. de Retana)- Cadetes y Banda Guerra Escuela Naval
5. Los viejos estandartes (Inostroza - Bascuñan) - Banda Escuela Militar
6. Himno de la Fuerza Aérea (Cerutti - Barros Ortiz) - Orfeón Fuerza Aérea de Chile
7. Yo tenía un camarada (Uhland - Silcher) Banda Escuela Naval
8. Brazas a ceñir (Luis Mella Toro) - Cadetes y Banda Guerra Escuela Naval
9. Los nibelungos (Richard Wagner) - Banda Instrumental y Guerra Escuela Naval
10. Recuerdos de 30 años (Tradicional) - Banda Escuela Naval
11. Adiós al 7° de Línea (Ipinza- Mancilla - Goles) - Banda de la Escuela Militar
12. Anclas bajo la estrella (Pablo Mercado) - Banda Escuela Naval.


Así que para empezar Septiembre, empezamos con marchas. Que mejor?, que peor?, Tarea par la casa.

lunes, 26 de agosto de 2019

Isabel Parra: Anoche me refalé - Tirarirará - Me hiciste perder el crédito - Zarzamora y madreselva. DSOD-E-50176. Odeón. 1958. Chile



Este single lo encontré entre material que descargué desde no se dónde hace una montonera de años, por la prolijidad del escaneo y del ripeo creo que puede ser material que compartió Hannes Salo hace muchos años en la red.

De que se trata?, según la información que se encuentra hasta hoy, y excelentemente catalogada por Hannes para cancioneros.com, este sería el 1er single solista de Isabel Parra publicado hace 61 años atrás, en donde la creadora nacional hace su debut principalmente como interprete, en el lado A con un par de  recopilaciones realizadas por Violeta Parra, y en el lado B con un par de creaciones de Violeta. Siendo Isabel acompañada por un "conjunto típico" del cual no se conocen sus integrantes, pero que pueden ser músicos de sesión con los cuales contaba la Odeón a fines de la década de 1960.

Listado de temas:
Lado A:
1. Anoche me refalé - refalosa (Del Folklore). Sajuriana que aprendió Violeta Parra de María Painén Cotaro.
2. Tirarirará - polka (Del Folklore)
Isabel Parra con acompañamiento

Lado B:
1. Me hiciste perder el crédito - estilo parabién (estilo "de coleo") (Violeta Parra)
2. Zarzamora y madreselva - tonada (Violeta Parra)
Isabel Parra con acompañamiento



jueves, 22 de agosto de 2019

Guamary. 4161. EMI Odeón. 1976-1977. Chile






Para este jueves los dejo con este 1er LP del Conjunto Guamary. Este disco lo encontré dando vueltas por internet hace una montonera de años en un sitio llamado avaxhome en donde usuarios de todo el mundo compartían cuanto material era posible compartir, y ahí estaba este disco subido por un usuario llamado “Fran Solo”, quién aparece en los créditos de la etiqueta del LP junto a Enrico quién también colaboró en la publicación original de este material.

Estuve tratando de buscar más datos de Guamary y es medio complicado, en internet hay muy poco, el sitio musicapopular.cl aún no llega a ellos, y después de algunas búsquedas di con algunos datos. El año 2009 el diario La Estrella de Iquique publica una nota sobre el lanzamiento de un nuevo disco del conjunto, ahí se indica que “desde su nacimiento, hace 33 años, este grupo ha publicado un total de seis discos, "donde la música andina, la de nuestras tradiciones y raíces se funde con una nueva etapa de nuestra vida, la cual se da tras el regreso a Iquique el 2000, tras deambular con éxito por diferentes escenarios, teniendo incluso el privilegio de colocar la banda sonora a varios documentales de la BBC junto a Inti Illimani", señalo Bernardo Torrico (Director del Conjunto).”

Al disco que hace mención la nota es el LP “Flight of the condor”, publicado por la BBC como banda sonora del documental realizado por la televisora británica el año 1982 y que utilizó un par de temas incorporados en el LP que hoy les comparto mas otros registros realizados especialmente para la ocasión por el Inti Illimani en el exilio. Salvo ese vínculo con la BBC no tengo mas antecedentes de otros documentales que hayan utilizado música de Guamary.

Siguiendo con la vida del conjunto durante la década de 1980 el grupo editó su segunda producción fonográfica bajo el alero del sello “Circulo Cuadrado”. Ya en la década de 1990 Guamary se fusionó con algunos integrantes de Arak Pacha dando origen a algunas producciones publicadas en 1992, 1993 y 1996 (pueden ver un video de esa etapa acá) . Posteriormente Guamary retomo su identidad propia a partir de la década de 2000 editando por lo menos un par de discos desde ese año a la actualidad (Mas detalles sobre la discografía de Guamary pueden revisarla aca)

Revisando mas datos del grupo en internet encontré una página de Facebook que no tiene movimientos desde el año 2012, y una página de twitter en la cual muestra una formación mucho más joven, sin integrantes históricos, anunciando una presentación en Santiago, y que no tiene actualizaciones desde hace un par de años por lo menos.

Este disco de 1976-1977 (según indique la contratapa o las etiquetas) puede interpretarse que conoció la luz a partir del “fenómeno andino” que tuvo la escena chilena en la segunda mitad de la década de 1970 encabezado por Illapu y el éxito logrado por el “Candombe para José”, lo que motivó a que los sellos salieran a interesarse en una serie de agrupaciones tocando repertorio andino, y que todas tuvieran como pie forzado incorporar “un candombe” interpretado con instrumentos andinos dentro de los temas del disco.

Los integrantes de Guamary en este disco eran: Benjamín Torrico, René Nava, Eugenio Huanca, Luis Flores, Eduardo Sotomayor.

Por lo que tengo entendido este LP es bastante escaso, nunca lo he pillado en vivo y en directo dando vueltas por ferias y persas y no queda mas que escucharlo, dando gracias a los que originalmente se dieron la pega de digitalizarlo y compartirlo.

Listado de temas
Lado A:
1. Supay yocaya (travieso muchacho) - taquirari (Del Folklore)
2. Injuriar - vals (Del Folklore)
3. Mi raza - triste (D.R.)
4. Remate de los carnavales - triste (Del Folklore)
5. Solterito - salto trote (Del Folklore)
6. Prenda querida - salto trote (Del Folklore)

Lado B:
1. Torito - challa (Del Folklore)
2. Floreo de llamos - triste (Del Folklore)
3. Candombe para Miguela (Roberto Ternán)
4. Nocay pa (Ay, yo no sé) - triste (Del Folklore)
5. Saltito - salto (Del Folklore)


lunes, 19 de agosto de 2019

José Luis Hernández: Por los cerros de mi puerto. Independiente. 2004. Chile






Para este Lunes les dejo con este aporte de Gustavo Loira, se trata de un CD de José Luis Hernández publicado el año 2004 y que según creo es el único CD que alcanzó a publicar como solista este creador chileno.

Quién fue José Luis Hernández?, hay pocos datos en la red, Lo que pudimos rescatar es los sgte:  Fue uno de los integrantes de la 1ra formación de  Los de Las Condes. Después de la disolución de este grupo el año 1970, según el sitio musicapopular.cl “desarrolló un interesante trabajo de investigación durante los más de treinta años que fue parte del Bafona (ingresó en 1972), agrupación para la que compuso temas como «Bailando la ranchera», «Cueca de la chamantera» y «El rabel para ser fino». En 1994 ganó el apartado folclórico del Festival de Viña con el tema «Mirando pa’la bahía», presentado junto al grupo Cantamérica. Hernández falleció en julio del año 2006.”

Dentro del Bafona, José Luis Hernández fue su voz solista desde que ingresó al conjunto, siendo además un referente fundamental para una serie de grupos de música folklórica desde esa época hasta la actualidad, cuyos integrantes masculinos, en las voces solistas, buscaban de alguna forma replicar la forma de interpretar y prestancia que lograba Hernández en el Bafona.

José Luis Hernández fue además pareja de Rolando Alarcón, y durante toda su vida Hernández se preocupó de rescatar y relevar la obra de Alarcón, según lo indica Manuel Vilches en la biografía sobre el cantante de la Nueva Canción Chilena. (fuente: https://www.elciudadano.com/artes/los-90-anos-de-rolando-alarcon-la-vida-profunda-de-un-musico-marginado/07/31/)

Según lo que indica el portal emol  en una publicación del 16 de Julio de 2006, José Luis Hernández falleció en la madrugada de ese día en el Hospital de la Fundación Arturo López Pérez, víctima de un cáncer linfático (fuente: https://www.emol.com/noticias/magazine/2006/07/16/225337/fallecio-destacado-folclorista-del-bafona.html).

Listado de temas:
1. Por los cerros de mi puerto - cueca (1er lugar Festival de Valparaíso 1989)
2. La dulce Gabriela (J. L. Hernández - Blanca Tapia) canción (2do lugar Festival de la Patagonia 1986)
3. Volantín azul - vals
4. El juramento - cueca (1er lugar Festival de Peñaflor 1990)
5. Volver a los 17, Gracias a la vida, La Juana Rosa (Violeta Parra
La Violeta y la Parra - cueca (Jaime Atria)
6. Niña sube a la lancha, mi abuela bailó sirilla, mocito que vas remando, el negro cachimbo, si somos americanos (Rolando Alarcón)
7. Una canción para el mundo - villancico
8. Negrita, negrita linda - cachimbo
9. La Sebastiana (mirando pa' la bahía) - cueca (1er lugar Festival Viña del Mar 1994)
10. Nació un niño en Puerto Aysén - villancico (3er lugar Festival de Nancagua 2003)
11. Soy pionero de esta tierra - pasodoble
12. Que lejos de Chile estoy - cueca (Preseleccionada para Festival de Viña del Mar 2004)
Todos los temas pertenecen a José Luis Hernández, excepto en dónde se indica.

jueves, 15 de agosto de 2019

Dean Reed en Chile. 630513. Philips. 1962.Chile






Los dejo con este disco que encontré en la feria, "Dean Reed en Chile", uno de sus primeros registros en nuestro país del cantante norteamericano. El disco estaba ahí en un sobre plástico lleno de polvos y rayas, sin portada, así que acá rescatamos lo que se puede del audio mientras que las imágenes del LP las saqué desde discogs.

La biografía de Dean Reed esta escasamente rescatada en sitios o libros especializados de música popular chilena, en esos espacios no se da el reconocimiento necesario al aporte que realizan los músicos extranjeros a la escena nacional, y no solo hablo por Dean Reed, sino por ejemplo de lo que significó el aporte de Lucho Barrios sobre la historia de la música popular chilena.

Dean Reed partió su carrera en USA a fines de la década de 1950 grabando una serie de singles para el sello Capitol. Pertenecía a la camada de aquellos artistas llamados los “pretty faces”, hermosos rostros, interpretación cuidada, que hacía el contrapunto frente a la escena de un rock and roll mas salvaje que hacía su aparición por aquella época.

Esos singles tuvieron casi nulo impacto dentro del medio norteamericano, y frente a esos resultados la Capitol no se arriesgó a publicar un LP del cantante, lo que era un paso natural si a un artista le iba bien con el lanzamiento de sus primeros singles.

El cantante se dio cuenta que uno de sus primeros temas “Our Summer Romance” alcanzaba los primeros lugares de Sudamérica a través de empresarios de la región que lo trajeron a hacer unas actuaciones, y la relación del cantante con Sudamérica fue algo fundamental tanto para él como para la escena de Chile y Argentina durante toda la década de 1960 e inicios de 1970. Así las estadías de Dean Reed que originalmente eran por un par de semanas pasaron a ser casi una visita de un año completo, incluyendo giras por todas las ciudades del país, alcanzando una presencia fuerte en los medios escritos, en el reconocimiento del público que siempre lo ubicó en los primeros lugares de su preferencia, y a que también el cantante comenzó a visitar otros países de la región en donde con el tiempo llegaría a desarrollar una carrera fuerte, con presencia en el cine argentino, y en la escena sudamericana de alto impacto para la época

En el mes de Junio de 1962 revista Ecrán indicaba que Dean Reed había realizado 2 grabaciones para la Philips chilena, “el tema “Amor es la fuerza mas poderosa” y la canción popularizada por Frank Sinatra “All the way” (todo el camino)”, además indica la revista que a fines de junio el cantante viajaría a Brasil, Venezuela y Puerto Rico. Mas adelante se indica que el cantante estaba preparando un LP para seguir a los 2 temas ya grabados. En el número publicado el 10 de agosto de 1962 se indica “A Dean Reed no solo le gusta Chile; también los boleros. Con gran sentimiento canta “Muñeco de trapo”, su último disco.

También la revista cubre la participación de Dean Reed de una excursión que hizo el cantante junto a un equipo de la NBC norteamericana en la selva Brasileña cerca de la frontera con Venezuela, y posteriormente indica que el cantante permanecerá en Chile hasta Noviembre, ya que partirá a una gira por varios países latinoamericanos para pasar finalmente las fiestas de fin de años en Denver, USA junto a su familia, plan que se vio postergado ya que en diciembre aun se podía ver a Reed por las calles de Santiago.

Considerando todos antecedentes es que creo que este disco LP fue publicado en el último trimestre de 1962, en donde el cantante norteamericano se pasea por un tipo de repertorio bastante amplio, incluyendo Pop, jazz, country, baladas y gospel entre otros. Además según los antecedentes recopilados por internet hasta el momento se puede concluir que este fue el 1er LP publicado por Dean Reed en algún lugar del mundo, ya que como decíamos previamente el escaso éxito logrado en USA no le permitió llegar a publicar en ese formato.

La historia de Dean Reed posteriormente deriva en variantes un poco imprevistas para el origen que tuvo su carrera,  con los años comenzó a manifestar públicamente su punto de vista a favor de la revolución social influenciado fuertemente por los nuevos aires que vivía el mundo en aquella época, se convirtió en un crítico a la política internacional de su país, apoyó explícitamente a la UP,  se radicó en la Alemania comunista en donde se convirtió en una figura del régimen, y tuvo una constante relación con Chile, a través de su personificación de Víctor Jara en un film realizado en ese país durante la segunda mitad de la década de 1970, y a su retorno a Chile a inicios de la década de 1980 para cantar en el pedagógico y en la mina el Teniente y ser expulsado rápidamente por las autoridades de la dictadura militar. Finalmente muere por suicidio en extrañas circunstancias en su país de residencia. Todo lo anterior es contado con una mayor precisión y con mas recursos en el documental “El gringo rojo” que hasta no hace mucho tiempo aún era posible encontrar en el catalogo “on demand” que tiene VTR.

¿Qué mas?, a armarse de paciencia sonora y trate de rescatar el sonido de la voz de Dean Reed y de la Orquesta dirigida por Saúl San Martín entre tanto ruido que contiene el LP que les comparto el día de hoy.

Lado A:
1. El amor es la fuerza mas poderosa (Dean Reed)
2. Sabor a mí (Álvaro Carrillo)
3. Down by the riverside (tradicional)
4. Mi madre hebrea (Pollaor)
5. Todo el camino (Van Heussen)
6. Jericho (Tradicional)

Lado B:
1. Muñeco de trapo (Lambertucci)
2. Jinetes en el cielo (S. Jones)
3. Havah nagilan (G. Shaw)
4. Su majestad real (Goffin-King)
5. The lady is a tramp (Rogers - Hart)
6. La noche de mi amor (D. Durán)

Acompañado por la Orquesta de Saúl San Martín

lunes, 12 de agosto de 2019

Humberto Lozán: De ti depende. Ángel Parra: El Drugstore. JJS-103. UP DICAP. 1970. Chile





Para este lunes los dejamos con este single, aporte de Aarón Troncoso.

Aarón nos dice lo sgte en un e-mail del 16 de junio de 2019:  Ayer me di cuenta que un single de la UP que tenía hace tiempo, no aparecía en los catálogos que se ven en linea sobre el sello DICAP. Es el JJS-103, de 1970, con un jingle político de Humberto Lozán a favor de Salvador Allende, mientras que el lado B es El Drugstore de Angel Parra. Te envío el single, la música y una curiosidad. Me acuerdo que lo compré como parte de un lote de singles, donde venían dos. Una copia con su galleta original, mientras que la otra tenía ambas caras de la galleta cubiertas, para ocultar la sigla de la UP, e impedir que fuera identificado y destruido en caso de allanamientos de los militares. Si te fijas, le escribieron encima el nombre de otra canción y artista, para distracción (seguramente, otra persona escribió los nombres correctos, supongo que mucho tiempo después). Me hizo recordar a las cintas y películas que se salvaron en los archivos de TVN o Chilefilms, donde he leído que una parte del material de los tiempos de Allende evitó su destrucción al ser rotulado con otros nombres. Es una muestra de ingenio para los tiempos oscuros, donde todo lo que fuera relacionado con la Unidad Popular era sinónimo de detención. 

En relación al vínculo de la música tropical con la UP, los dejo con este párrafo de este texto llamado "el trencito rebelde": "Así, como muestra del compromiso de algunos de sus cultores con el nuevo panorama político, la cumbia se sube al tren de la Unidad Popular. Las cumbias de Luisín Landaez estuvieron presentes en el Tren de la Cultura, que recorría el sur de Chile durante el primer verano del gobierno de Allende en 1971. También en la campaña presidencial durante 1970 en las concentraciones políticas en calles, plazas y teatros, junto con la voz de Humberto Lozán (legendario cantante de la importante e internacionalmente conocida Orquesta Huambaly) que interpretaba el jingle de la campaña presidencial de la Unidad Popular en ritmo de cumbia cantando: De ti depende / de ti depende / que el Presidente sea Allende / Allende."
"a pesar de que la Nueva Canción fuera el movimiento musical hegemónico de la Unidad Popular, hubo cultores cumbiancheros que trabajaron de la mano con el gobierno de Allende, como los casos citados de Luisín Landáez y la Orquesta Huambaly (en la voz de Humberto Lozán), y otros que, aunque no alcanzaron a salir del país, fueron considerados “embajadores culturales” de Chile en el extranjero, como la Sonora Palacios durante el gobierno de Allende"

Lado A:
1. De ti depende - cumbia (D.R.)
Humberto Lozán y Orquesta

Lado B:
1. El drugstore - tonada slow (D.R.)
Ángel Parra acompañado en guitarra por Julio Villalobos