lunes, 18 de marzo de 2019

Nat "King" Cole: Cole Español. W-1031. Capitol- Odeón.1958- 1959. Chile






Ayer 17 de marzo de 2019 se cumplieron 100 años del nacimiento de Nat "King" Cole, pianista, jazzista y cantante norteamericano de importancia mundial. Este músico dio sus primeros pasos musicales como parte de un grupo de jazz, en el cual interpretaba el piano, para con el tiempo arriesgarse con el canto, vía artística que lo catapultó como uno de los mas importantes crooners de la escena norteamericana.

Este músico a fines de la década de 1950 dio origen a una serie de 3 LPS dedicados a cantar repertorio latinoamericano, cantado principalmente en Español,  a través de un aprendizaje fonético de las canciones, sin tener el músico ningún conocimiento del idioma.

Según lo que indica el libro de Historia de la música popular en Chile 1950 - 1970: " La apertura del mundo anglosajón al bolero se manifestaba en la aparición del género "beguine", y en la inesperada y exitosa incursión del cantante y pianista Nat "King" Cole Español (Capitol, 1958), grabado en la Habana con el acompañamiento de Armando Romeau y Orquesta. Este llegó a ser el LP Odeón mas vendido en Chile en 1958. Su éxito estuvo basado en la calidad de sus interpretaciones, con este estilo fluido y acariciante al que agregaba la gracia de su imperfecto y delicioso modo de pronunciar el castellano."

Según lo que dice Wikipedia en inglés sobre este LP, los arreglos de este disco fueron realizados por Nelson Riddle, la parte Orquestal fue grabada en La Habana en febrero de 1958 bajo la dirección de Romeau, y la parte vocal en Los Ángeles California en junio del mismo año. El disco fue incluido en el Salón de la Fama del Grammy Latino el año 2007, y alcanzó el lugar N°12 en el Ranking de la revista Billboard.

Pero antes de cerrar hay algo que no me cuadra. El disco fue lanzado en agosto de 1958 en USA, por lo cual si la nota de mas arriba dice que fue el disco mas vendido en Chile ese mismo año, significa que lo sacaron a la venta muy rápidamente en nuestro país, algo que no era muy habitual esa época. Como hemos visto en otros post en la década de 1960, casi 10 años después, los discos de The Beatles salían editados en Chile con meses de desfase en relación a su fecha de edición original en el extranjero. Considerando lo anterior algo no me cuadra en la aseveración del libro Historia de la Música Popular en Chile 1950- 1970, las ediciones en Chile no eran simultaneas a cuando se realizaban en Chile, el disco fue editado en Agosto de 1958 en USA, por lo tanto con suerte el disco fue editado cerca de Navidad de 1958 en Chile, y es casi imposible que fuera el disco mas vendido de ese año considerando que estuvo a la venta unas pocas semanas antes de terminar el año 1958. Y mi sospecha se refuerza al ver el ranking de los discos mas vendidos del año 1959 en la revista Ecrán, el N°1 fue "Cole en Español". Por lo tanto es muy factible que este disco haya sido editado a fines de 1958 hasta principios de 1959 y fue uno de los discos mas vendidos de 1959, no de 1958.




Lado A:
1. Cachito (Consuelo Velásquez)
2. María Elena (Lorenzo barcelata)
3. Quizás, quizás, quizás (Osvaldo Farrés - Joe Davis)
4. Las mañanitas (arr. de Jack Harris - Kirk Patrick) con Mariachi
5. Acércate más (Osvaldo Farrés)
6. El bodeguero (Richard Egües)

Lado B:
1. Arrivederci, Roma (Rascel-Gramci-Giovannini)
2. Noche de ronda (María Teresa Lara)
3. Tú, mi delirio (Portillo de la luz) - Instrumental, Nat King Cole al piano
4. Te quiero dijiste (María Grever - Pasquale)
5. Adelita (arr. de Harris - Patrick) con Mariachi
Todos los temas arreglados por Nelson Riddle, acompañado con Orquesta dirigida por Armando Romeu, excepto donde se indica.







También los dejaremos con la versión Spotify.


jueves, 14 de marzo de 2019

Horacio Durán - Osvaldo Torres - Trencito de Los Andes - Quinteto Cinquelyre: Escarcha y sol. Malqui 012. 2000. Italia - Chile

















Para hoy, Gracias al aporte de Gustavo Loira, los dejo con este CD editado el año 2000 en que se reúnen los talentos de Horacio Durán, Osvaldo Torres, la agrupación italiana "Trencito de los Andes" y el Quinteto Cinquelyre. Una disco que contiene varias piezas que se van desarrollando en el disco, con una finura, una belleza precisa.

En este trabajo aparece varias veces el personaje que desarrolla Osvaldo Torres, el de la voz andina, de la tierra, que es ya tradicional dentro de su propuesta artística. Al decir que es "personaje" no es algo despectivo, es solo hacer valer la diferenciación que el músico chileno no usa ese tono de voz y de hablar en su vida diaria. Es una personificación que se hace presente en forma central en este hermoso trabajo.

Personalmente este disco no lo vi nunca a la venta, pero varias personas me han dicho que llegó a estar a la venta en la Feria del Disco. Les creo, ya que en esa época yo no andaba en búsqueda de los detalles discográficos de la música chilena.

Un gran agradecimiento a Gustavo Loira, ya que este disco, con su complejidad en lo relativo a la división de temas, sus particiones por tracks, el volumen, etc, me llevó a ir a conocerlo personalmente para ver como podíamos lograr que este CD quedará con un flujo de sonido natural. Al día siguiente de nuestra conversación y de que logramos esta digitalización, él  tuvo un accidente vascular que lo mantiene hospitalizado, y en pleno proceso de recuperación, sin efectos secundarios.

1. Titikako, Tata colores y el Trencito de Los Andes (Suite)
- La muerte de Kusisiña Mamani (Osvaldo Torres - Felice M. Clemente - Rafaelle Clemente - Tradicional)
- Tonada triste (Horacio Durán)
- Carmen Ñusta (Tradicional - Rafaelle Clemente
2. Mariditu (Osvaldo Torres - Tradicional - Rafaelle Clemente )
- Los Novios
- Los consejos del suegro
- Matrimonio Aymara
3. Escarcha y sol (Horacio Durán - Rafaelle Clemente - Tradicional)
- Prisma
- Amanecer Huanca
4. Cordillerano (Tradicional - Rafaelle Clemente )
5. Esteban Jarro (Cuento) (Osvaldo Torres - Felice Clemente)
- Don Esteban (Horacio Durán)
- Queriendo llorar (Trad - Bony A Terán)
- Chiquita (Trad - Bony A Terán)
- Don Esteban  (Horacio Durán)
- Estrella Karwinita (Tradicional)
- Makiruwa (Tradicional - Esteban Jarro)


lunes, 11 de marzo de 2019

Chile Canta Contigo - Homenaje a Patricio Manns, Gabriela Mistral, Víctor Jara y Violeta Parra. Court Central Estadio Nacional. 11 Marzo 2007. Gobierno de Chile. 2008. Chile







Este concierto se realizó el año 2007 en el Court Central del Estadio Nacional con motivo de cumplirse el primer año de gobierno de Michelle Bachellet. Recuerdo que fui a ese concierto, no tenía ningún nexo con los organizadores, ni con partidos políticos, nada. Solamente supe por la prensa que se iba a hacer  un homenaje sinfónico a Patricio Manns, Violeta Parra y Víctor Jara y partí con mi hermano tentando a la suerte.

Llegamos una hora antes y comenzamos a preguntarle al público que esperaba la entrada si a alguien le sobraba alguna invitación y en menos de 5 minutos ya teníamos un par de invitaciones en las manos para poder acceder. Al entrar me di cuenta que era un concierto de celebración, muchas banderas chilenas, y un court central copado de punta a punta.

La memoria es difusa a 12 años de distancia, y cuando me encontré con este DVD hace un par de semanas me doy cuenta cómo es la memoria de selectiva. Al ver este documento vi presentaciones que no recuerdo que hubieran tocado, incluso en el caso de mi hermano que en esa época no tenía mas de 15 años, al preguntarle ahora por ese concierto escasamente se recordaba de lo que veíamos en el DVD, solo un detalle lo iluminó: En esa oportunidad nos trajimos una de esas banderas chilenas plásticas que estaban sujetas en un tubo de pvc, y esa bandera mi hermano la recordaba perfectamente, incluso todavía por ahí andaba en los cachureos de la casa.

Al ver este DVD hace un par de semanas me enteré finalmente que había sido editado en ese formato, una producción publicada un año después del evento por el Gobierno de Chile, y que tuvo escasa difusión, incluso según lo que veo hasta el posteo de esta publicación, no hay nada en Internet sobre este concierto (P.D. en los comentario nos enviaron el link del video en Youtube que está publicado hace años.)

Al revisar este respaldo uno puede darse que fue un concierto de lujo, excelentes interpretaciones y arreglos de primer nivel, daba como para hacer una gira, pero por lo menos podemos escuchar este documento.  Solo un detalle, mirándolo a la distancia me parece innecesaria la presencia de Daniel Muñoz, Félix Llancafil  y 3x7 veintiuna, ya que interpretan cuecas que difícilmente se pueden vincular a Violeta Parra, hasta el momento no encuentro respaldos que nos digan que esas cuecas efectivamente fueron recopiladas por Violeta.

Un concierto que vale la pena compartir.

I Homenaje a Patricio Manns
1. Medianoche (Patricio Manns – Horacio Salinas) – Quique Neira, Horacio Salinas, Camilo Salinas y Orquesta Filarmónica de Chile
2. Arriba en la cordillera (Patricio Manns) – Denisse Malebrán, Horacio Salinas, Fernando Julio, Camilo Salinas
3. Equipaje del destierro (Patricio Manns – Horacio Salinas) – Horacio Salinas, Coro y Orquesta Filarmónica de Chile
4. América novia mía (Patricio Manns) – Moyenei, Denisse Malebrán, Joe Vasconcellos, Ismael Oddó, Claudio Valenzuela, Horacio Salinas, Coro y Orquesta Filarmónica
Todos los arreglos de Horacio Salinas

II Homenaje a Gabriela Mistral
5. La pajita (Gabriela Mistral – Horacio Salinas Arr: Horacio Salinas) – Horacio Salinas, Anita Tijoux, Camilo Salinas y Fernando Julio
6. Gabriela (Eduardo Parra – Los Jaivas Arr: Los Jaivas) – Los Jaivas, Coro y Orquesta Filarmónica de Chile

III Homenaje a Víctor Jara
7. El aparecido (Arr. Horacio Salinas) – Ismael Oddó, Manuel García, Horacio Salinas, Coro y Orquesta Filarmónica de Chile
8. Luchín  (Arr. Edgardo Riquelme)– Lucybell, Francesca Ancarolla y Orquesta Filarmónica de Chile
9. Cuando voy al trabajo (Arr. Sebastián Almarza y Hermanos Foncea)– Hermanos Foncea, Sebastián Almarza y Orquesta Filarmónica de Chile
10. Plegaria a un labrador  (Arr. Edgardo Riquelme)– – Roberto Márquez, Coro y Orquesta Filarmónica de Chile
Todas las composiciones de Víctor Jara

IV Homenaje a Violeta Parra
11. El gavilán (Violeta Parra. Arr: Congreso)- Congreso, Cuarteto de saxos, Coro y Orquesta Filarmónica de Chile
12. Arriba quemando el sol (Violeta Parra Arr. Tilo González) – Congreso, Javiera Parra y Orquesta Filarmónica de Chile
13. Run run se fue pa’l norte (Violeta Parra Arr. Tilo González) – Congreso, Magdalena Matthey, Elizabeth Morris y Orquesta Filarmónica de Chile
14. Arráncame el corazón – Daniel Muñoz, Félix Llancafil  y 3x7 veintiuna
15. Plaza de la Victoria - Daniel Muñoz, Félix Llancafil  y 3x7 veintiuna
16. Miren como corre el agua - Daniel Muñoz, Félix Llancafil  y 3x7 veintiuna
17. Lo que más quiero (Violeta Parra – Isabel Parra) – Isabel Parra, Antar Pregnan, Roberto Trenca, Congreso y Coro Filarmónico de Chile
18. El guillatún (Violeta Parra)- José Seves, Tita Parra, Joe Vasconcellos, Javiera Parra, Los Jaivas, Congreso y Orquesta Filarmónica de Chile


19. Himno Nacional - Todos


jueves, 7 de marzo de 2019

Juan Capra: L'amérique latine Chante et lutte. C.D.S 8. Cercle du disque Socialiste. Década 1960. Francia









Los dejo con este 7 pulgadas editado en Francia con grabaciones de Juan Capra. Ya he hablado anteriormente de Juan Capra, una de las grandes figuras olvidadas de Chile, y que registró toda su producción fuera de Chile.

Este disco mantiene la característica de Capra, interpretaciones fuertes, macizas, a "lo Violeta", de repertorio popular chileno, argentino, uruguayo y una composición propia, Esta última es "Canción Fúnebre al Che Guevara", qu posteriormente versionaría el Quilapayún en su disco "X Viet Nam"

De donde saqué este disco?, me acuerdo, pero es mejor no acordarme en este blog.

Lado A:
1. La preguntas (Atahualpa Yupanqui) Argentina
2. Las penas del minero (Vals - Folklore de Chile)

Lado B:
1. Canto a mi América (Daniel Viglietti) Uruguay
2. Canto fúnebre para el "Che" Guevara (Sirilla - Juan Capra - Chile)


lunes, 4 de marzo de 2019

Musical Atlas Chile - Unesco. 3C 064-18218. Emi Odeón. 1976. Italia









Después de varias semanas sin publicar nada voy retomando de a poco este proyecto. En esta oportunidad con este disco que contiene diversos registros de cantos tradicionales chilenos, realizados bajo e alero de la Unesco y que fueron editados en una serie llamada "Musical Atlas" por la Emi Italiana en la década de 1960.

Este disco lo escuché hace un par de días solamente, y lo que me llamó la atención es la calidad sonora del registro. Creo que el canto de los chinos y de los alférez que ocupan casi 15 minutos del lado A está registrado en estudio debido al reverb que tiene la grabación y a que no se escucha "sonido ambiente". También está grabado en estudio el hermoso canto a capella de Gabriela Pizarro que casi cierra el lado B.

El disco está acompañado por un generoso texto de Manuel Dannemann en inglés, Frances e italiano sobre cada una de las pistas que se escucha.

Según tengo entendido este disco y las grabaciones acá incluidas permanecen inéditas en Chile hasta la fecha.

Lado A:
1. Canto de Alferez y Danza de Los Chinos
Grupo de 14 y 16 coro de cantantes, instrumentistas y que además danzan.
Alférez de Pucalán: Guillermo Villalón
Alférez de Puchuncaví: Óscar Villalon Vicencio
Pueblos de Pucalán y Puchuncaví, Provincia de Valparaíso
2. Canto a lo Poeta- Versos por Historia
Voz: Manuel Ulloa
Voz y Guitarrón: Eduardo Ulloa
Pueblo de El Principal, región de Puente Alto, Provincia de Santiago

Lado B:
1. Danza
Guitarra: Daniel Hidalgo
Percusión: Manuel Hidalgo
Pueblo de Tilama, Comunidad de Los Vilos, Provincia de Coquimbo
2. Lanchas
Guitarra: Daniel Hidalgo
Percusión: Manuel Hidalgo
Pueblo de Tilama, Comunidad de Los Vilos, Provincia de Coquimbo
3. Cueca
Voz y Arpa: Olga Guzmán
Voz y Percusión: Juan Negrete
Pueblo de Maipo, Provincia de Santiago
4. Canción de Delgadina
Voz: Gabriela Pizarro
5. Tonada
Voz y Guitarra: Graciela y Olga Freire

lunes, 21 de enero de 2019

La Gran Noche del Folklore. ALP-211. Alerce. 1977. Chile




Gustavo Lira me hizo llegar otro aporte, se trata del LP editado el año 1977 que contiene una selección de la Gran Noche del Folklore, un evento realizado por Ricardo García del Sello Alerce en el Teatro Caupolicán con algunas de las figuras mas ligadas al canto tradicional chileno de aquellos años.

Las figuras que acá participan estaban de alguna u otra forma estructurando un movimiento musical de oposición a la dictadura militar, con un repertorio mas ligado al folklore, en el primer gran evento de este tipo que se realiza por aquellos años en Chile. Posteriormente se realizarían mas eventos de este tipo pasando a participar paulatinamente cantantes mas ligados a lo que se llamaría el canto nuevo, con una linea musical y lírica mas alejada de las formas musicales tradicionales.

Este disco es un buen reflejo de la calidad interpretativa de cada uno de los músicos con tomas registradas en directo. Lo que me molesta al oído es ese manejo casi "a lo bruto" en la mezcla final de la cinta que contiene aplausos y silbidos, que aparece de repente de forma violeta e interrumpen fuertemente la audición de los músicos. No digo que en los conciertos nadie aplaudiera, sino que era algo común en la industria en aquella época que los registros de música en vivo se focalizaran los recursos en grabar a los músicos en los escenarios que registrar los aplausos o reacciones del público; por lo tanto los aplausos se agregaban en la posproducción para que  en el disco "se escuchara" al público.

Lado A:
1. El cautivo de Til Til (Patricio Manns) - Aquellarre
2. Quién canta (Del Folklore - Recopilado por Margor Loyola) - Margot Loyola
3. Canto de oficio (A. Morelli) - Conjunto Aymará
4. Es hora de cantar (Tito Fernández) - Tito Fernández
5. Canción de amor (Ángel Parra) - Wampara

Lado B:
1. La llorona (Tradicional mexicano) - Barroco Andino
2. La nave (Del Folklore - Recopilado por Héctor Pavez) - Chamal
3. Zamba para olvidarte (Daniel Toro) - Trilogía
4. El imposible (Tonada del Folklore) - Gabriela Pizarro
5. Sombrero de Sao (Taquirari de Pedro Chimose) - Los Curacas


viernes, 18 de enero de 2019

Juan Orrego Salas: Missa in tempore discordiae. Op. 64. CDAL 0183. 1993. Chile












Con este post celebramos hoy 19 de enero de 2019 los 100 años de vida del maestro Juan Orrego Salas, compositor y musicólogo chileno, maestro de toda una generación de compositores chilenos que tuvieron por característica el realizar el cruce entre la música de concierto con la música popular chilena. El maestro ha escrito en su vida varios ensayos relativos a la Nueva Canción Chilena y la evolución a formas musicales mas elaboradas, además de ser un compositor que desde Estados Unidos ha seguido y aportado a la música de concierto realizado en latinoamérica en los últimos 60 años

En esta obra que les comparto, que en este disco se llama “Missa” pero que en otros catálogos se llama “Misa”, el maestro hace un contrapunto entre las partes de la Misa ecuménica y el poema Altazor de Vicente Huidobro, Altazor que es descrito como una forma de Anticristo en varios estudios realizados sobre la obra; y que es un poema fundamental dentro de la creación literaria chilena.

Esta obra fue escrita en 1968 con motivo de que al autor estaba cerca de cumplir 50 años de vida, y tuvieron que pasar más de 10 años para que pudiera ser estrenada.

Pasa algo contradictorio con la obra de Juan Orrego Salas en términos generales, es mas fácil encontrar en Chile algunos de sus libros autobiográficos que han editado las ediciones de la Universidad Católica o las ediciones de Radio Universidad de Chile que encontrar registros disponibles de sus obras. Incluso es difícil encontrar sus obras en sitios internacionales, considerando que la mayor parte de su vida creativa la ha vivido en Estados Unidos.

Y también se siente la contradicción al leer sus libros de memorias editados, que su poder creativo es mas generoso que las posibilidades ciertas de que sus obras sean estrenadas. ¿Cuándo en Chile se dará la oportunidad que se estrenen y se graben mas obras del Maestro?, con todo su lenguaje, con todo su poder de ser el Maestro de muchos maestros que ya partieron y que han dejado un legado irreversible en la Música de Concierto en Chile

Si quieren tener mas antecedentes sobre la obra le sugerimos visitar el sgte. link

1. Kyrie
2. Gloria
3. Credo (comienzo)
4. Credo (Final)
5. Sanctus
6. Agnus Dei
7. Ite Missa Est

Tenor: James Pressier
Coro y Orquesta de la Universidad de Indiana. Director: Alan Harier.