viernes, 20 de julio de 2018

The Beatles: Escritor novelesco- Lluvia. MSOD 8606. Odeón. 1966. Chile




Ya al año 1966 The Beatles estaban comenzando a viajar en otra dimensión, y mientras grababan el disco Revolver el sello los presionó para sacar dos temas en single,  y así fue como este par de canciones salieron del futuro disco Revolver para ser comercializados directamente en 7 pulgadas.

En esta ocasión les dejo con 2 versiones, un registro directo de un single edición chilena que publiqué hace un par de años atrás acá mismo, y la otra, una versión mas limpia, cercano al juego que hemos hecho durante este tiempo.

Para saber mas de estos temas, directo acá y acá

Lado A:
1. Escritor novelesco (Paperback writer) (Lennon - McCartney)

Lado B:
1. Lluvia (Rain) (Lennon - McCartney)






miércoles, 18 de julio de 2018

Guillermo García en la Sala Master. Jueves 8 de Agosto de 2002. Chile



Para este miércoles los dejo con esta grabación que encontré en internet, es un registro en vivo de la presentación que realizó Guillermo García en la Sala Master de la Radio Universidad de Chile.

Guillermo García había participado en los talleres Quilapayún a inicios de la década de 1970, pasando rápidamente a la formación principal. Debido a su corta trayectoria dentro del grupo se quedó en Chile al momento en que se realizó la gira por Europa el año 1973 y que marcaría el exilio de la agrupación. Después de la salida de Rubén Escudero, García partió a Francia, eligiendo ser parte de uno más de los exiliados y a ser integrante del grupo a partir de 1975.

Como he comentado anteriormente la década de 1990 no fue de las mejores en la vida del conjunto, principalmente porque la mano de Rodolfo Parada llevó al grupo a cualquier parte: Escasas presentaciones, decisiones artísticas que iban para cualquier lado, además de empezar a tomar decisiones que no eran consultadas con los demás miembros del grupo. Así varios integrantes comenzaron a salirse. Por un lado Carlos Quezada, después partió a buscar mejores horizontes laborales Ricardo Venegas. La relación interna se fracturó de tal manera que García  fue expulsado por Parada casi llegando el año 2000.

Ese fue el paso decisivo para que Guillermo decidiera hacer un trabajo solitario que se vió plasmado en el disco “Vivencias” editado el año 2001 y que ya posteamos anteriormente en este sitio. Al año 2002 curiosamente hubieron varias visitas de ex integrantes de Quilapayún a Chile, entre ellas Guillermo García. Aprovechando la visita varios seguidores del grupo, entre ellos Manuel Vilches y Esteban Troncoso se unieron para concretar un par de presentaciones de García en Chile presentando ese disco que nunca había sido editado en Chile.

Tuve la oportunidad de asistir a esta presentación, la sala estaba llena, recuerdo que estaban presentes Ricardo Venegas y Max Berrú en la sala… Berrú tal vez venía demasiado cansado porque se durmió por lo menos la mitad del concierto.

Recuerdo además ese nervio de García en sus manos al comenzar la presentación, como él dice, se veía difícil parar una presentación completa él solo cuando toda la vida se había presentado acompañado. Ya con los minutos la presentación comienza a tomar confianza, y los músicos acompañantes, todos chilenos, empiezan a entregar versiones que comparándolas con el tiempo, están bastante apegadas al concepto original del disco.

Esta presentación contiene una serie de piezas que no fueron incorporadas en el disco…

Y ese año 2002 fue el que marcaría el quiebre definitivo del Quilapayún, a los meses saldrían Lagos y Gómez, y se unirían a los que habían dejado el grupo hace años: Carrasco, Venegas, Quezada, Escudero, y esa nueva formación se estrenaría casi un año después a la fecha en que se realizó este concierto.

Guillermo García, una de las voces principales del Quilapayún, tal vez un poco olvidada actualmente por el conjunto, pero que acá nos muestra que tiene méritos de sobra para pararse solo cuando quiera a presentar su propuesta musical.


1. Te recuerdo Amanda
2. Presentación
3. Mi país
4. Si quisieras
5. Que maravilla
6. Nostalgias
7. Algo que hablar
8. Amiga hermana
9. No volveremos sin ella
10. Amar amante
11. Joropo chilensis
12. Llevas en la piel
13. Luna huana
14. Tu voz en la distancia
15. Caminante sigue
16. Viridiana
17. Chaca
18. Caminante sigue (Bis)


lunes, 16 de julio de 2018

Lucho Gatica: Recuerdo de amor. SLDC-36442. Odeón. Década de 1960. Chile






Imágenes edición mexicana Musart



Para este lunes sigo con la discografía de Lucho Gatica con este LP grabado a inicios de la década de 1960 en México para el sello Musart. Como lo he mencionado en oportunidades anteriores Lucho Gatica tuvo una larga relación contractual con el sello Odeón Chile desde los inicios de su carrera allá a inicios de la década de 1950 hasta recién entrada la década de 1960. Ese período es considerado la época de oro de Lucho Gatica, en donde el cantante chileno logró su mayor grado de explosión y difusión musical en todo el continente, realizando grabaciones tanto en Chile, como en México, Argentina, Brasil, Cuba, USA, Inglaterra, etc. siempre al alero de ese contrato con la Odeón Chilena.

Después del quiebre con la Odeón chilena Lucho Gatica comenzó a grabar con el sello Musart en México, un sello muy importante en ese medio musical pero que no es una multinacional en sí, es decir depende del licenciamiento de su material a otros sellos en otros países para poder editar sus discos más allá de las fronteras mexicanas. Y lo curioso en este caso es que por aquella época el sello en Chile que editaba el material del sello Musart era la Odeón, por lo tanto para el público chileno de aquella época fue casi invisible que Gatica había roto su relación original con el sello chileno.

Que tiene este disco?, grabado a inicios de la década de 1960 es la vuelta de Lucho Gatica a un tipo de repertorio y sonoridad que había desarrollado el año 1953 en Chile con Los Peregrinos, es decir un bolero acompañado por un trío de guitarras que además le hacen coros, todo esto junto a un pequeño grupo rítmico, parecido al tipo sonoro que había impregnado al cancionero latinoamericano el trío Los Panchos desde la década de 1940. Dentro del este tipo de repertorio se incluyen además algunas canciones del repertorio tradicional mexicano, ese bolero-ranchero, que desarrollaron otros cantantes de forma tan exitosa y prolongada.

Este disco ha sido reeditado varias veces, incluso por ahí lo pueden encontrar en Spotify, pero lo especial de esta edición chilena, que estimo fue reeditada cerca del año 1967-1968, es que es la única versión que he encontrado en Stereo de este LP, todas las demás  están en mono…

Que se hicieron esos masters Stereo que ya no se reeditan?, tal vez se perdieron pero acá en Chile alcanzaron a editarse en Stereo, y si es así en alguna parte de las bodegas chilenas de la antigua Emi chilena  (hoy Universal Music) deben haber unas copias de estos masters esperando algún día ser redescubiertas.

Estuve buscando en internet algunas imágenes de las ediciones de época de otros países para ver si en algún lado salía los músicos acompañantes, pero en ningún lado aparece algo.

A escuchar

Lado A:
1. Quisiera (Guty Cárdenas)
2. Sombras (Carlos Brito)
3. Yo vivo mi vida (Federico Baena)
4. Negra linda (Carlos Pinelo Ríos)
5. Amor perdido (Pedro Flores)
6. Consentida (A. Núñez de Borbón)

Lado B:
1. Ella (Domingo Casanova)
2. Ojos Tristes (Guty Cárdenas)
3. Amor (Pedro Flores)
4. Desvelo de amor (Rafael Hernández)
5. Enamorado de ti (Rafael Hernández)
6. Presentimiento (Emilio Pacheco)

domingo, 15 de julio de 2018

Señor Coconut: ¡Música Moderna! Remixes and rare tracks Vol 1. U/M/A/A Inc. 2018


Para este domingo creo que lo mejor de la semana o del mes en lo que se refiere a material nuevo que se ha publicado en las plataformas musicales, me refiero al regreso discográfico de Señor Coconut, el proyecto de Uwe Schmidt, músico alemán avecindado hace décadas en Chile, en el cual conjuga de manera magistral la música orgánica (entiéndase como música interpretada con instrumentos reales) cercano a la sonoridad de las grandes orquestas tropicales de la década de 1950, con la electrónica, el samplers, etc.

Este proyecto comenzó a fines de la década de 1990 en Chile, con Uwe  a la cabeza, y por donde han colaborado diversos músicos, entre ellos Jorge González. La época de mayor actividad de este concepto fue en la década del 2000 en donde publicó un puñado de discos siempre con esa propuesta tan fresca.

Después que este proyecto pasara años sin presentarse en vivo, volvió este año para hacer algunas actuaciones en España, y junto con eso ha sido editado este disco, que tal como dice el título incorpora remixes de la mano de diversos especialistas de la música electrónica. Estos remixes de-construyen de diversas formas la obra de Uwe, incluso volviendo algunas versiones de música anglo que Señor Coconut llevó a la sonoridad tropical a interpretaciones mas cercanas a las versiones originales anglo.

Junto con la edición de este Vol 1 también salió el Vol 2 el cual no está completamente disponible en Spotify Chile, además de publicarse algunos discos de su catalogo histórico.

Que mas?, a tener oídos amplios, y a disfrutar.


viernes, 13 de julio de 2018

The Beatles: Muchacha - Corre por tu vida. MSOD 8600. Odeón.. 1966. Chile


Para este viernes sigo con singles Beatles en ediciones chilenas. En esta ocasión con un par de temas extractados del disco Rubber Soul.

Estos temas nunca salieron como single oficialmente, por lo cual creo que es una edición exclusivamente chilena.

Para mas detalles de las canciones les sugiero leer directamente en inglés acá y acá

Lado A:
1. Muchacha (Girl) (Lennon - McCartney)

Lado B:
1. Corre por tu vida (Lennon - McCartney)

miércoles, 11 de julio de 2018

Oscar Ohlsen: Del Renacimiento al Barroco - Laud y Guitarra. 3SACX-47583 . Angel - Odeón. 1974. Chile





Después de muchas semanas sigo con los discos que digitalicé el pasado mes de abril en la visita al domicilio de don Jorge González Mancilla en la ciudad de Quilpué, gracias a la gentil invitación que me hizo su hija.

Al revisar varios estantes de discos, encontré este ejemplar, que correspondería al primer disco del por entonces joven músico nacional Oscar Ohlsen que interpreta música tanto para laúd como para guitarra. Al revisar actualmente mas información biográfica de Don Oscar, es difícil encontrar datos duros, no se indica fecha de nacimiento, años de estudios, nada, y es algo extraño según mi opinión considerando lo importante que ha sido Ohlsen para la difusión de la música antigua, de la guitarra, aparte de ser un excelente conocedor de la música popular, como lo ha reflejado en algunos programas de radio y en el Libro sobre la música popular chilena 1950-1973 en que fue coautor.

Como me he dado cuenta con el tiempo no son comunes grabaciones chilenas de música de concierto, por eso cuando vi este disco me fui de cabeza a digitalizarlo.

Si bien el disco visualmente estaba impecable por alguna razón comienza a saturarse el sonido cada vez mas fuerte mientras avanza por cada uno de sus lados, suceso que no ocurrió con otros discos que digitalicé ese mismo día.

Lo curioso también de este disco es que tiene catálogo del sello “Angel” etiqueta que tiene el sello Emi a nivel internacional para editar música clásica, siendo grabado y publicado en Chile por el sello EMI.

Lado A:
Música para vihuela y laúd de las cortes renacentistas (Laúd)
1
a) Canción del emperador, sobre “Mille Regretz” de Josquín  (Luys de Narvaez)
b) Pavana VI (Don Luys Milán) 
c) Fantasía “que contrahaze la harpa en la manera de Ludovico” (Alonso Mudarra)
2. De Hans Newsidler
a) Der künigin tantz
b) Ich klag den tag
c) Hie folget ein welscher tantz
3. 
a) Pavana (Alfonso Ferrabosco da Bolgna)
b) Fantasía (Francesco da Milano)
4. De John Dowland
a) Lachrimae antiquae pavin
b) Lady Clifton spirit (Galliard)

Lado B:
Obras del periodo barroco (Guitarra)
1. Aria con variazioni detta “La Frescobalda”
2. De Gaspar Sanz
a) Españoletas
b) Pavanas
c) Canarios
3. Guigue (Anónimo Siglo XVII. Transcripción: Andrés Segovia)
4. De Johan Sebastian Bach
a) Sarabande
b) Preludio y Fuga
5.  Tombeau-sur la mort de Monsieur Comte de Logy Fantaisie (Silvius Leopold Weiss)

lunes, 9 de julio de 2018

Lucho Gatica: South American Songs. T-10006. Capitol. 1956. USA






Para este día lunes sigo celebrando por adelantado a Don Lucho Gatica a casi un mes que se cumplan sus 90 años con este disco compilatorio.

Este LP debería ser la carta de presentación de Don Lucho Gatica en el mercado norteamericano, pues fue editado por el sello Capitol en USA, en un año que no aparece indicado en el disco.
Haciendo más búsqueda en el catálogo de la Capitol se puede ver que el año 1956 comenzó una serie de publicaciones con música del mundo, en el cual unas de sus primeros LPs fue este disco de Gatica.

Según lo que se indica en la portada todos estos temas fueron grabados en Chile, pero podemos detectar que se incorporan un par de temas grabados con Roberto Inglez que fueron grabados originalmente el año 1953 en los estudios de la EMI en Londres.

Entre las compilaciones que ya he publicado y esta se repiten algunos temas, pero también hay otros que no he encontrado en otros discos, los cuales se escuchan de maravilla.

Por último llama la atención la portada del disco, uno de buenas a primeras podría creer que el disco corresponde a temas folklóricos chilenos, pero no, son temas románticos, boleros, etc.... ¿ cuál es la explicación de la imagen entonces?, lo que dice la contratapa es lo siguiente “Portada en colores de un club nocturno chileno, la escena de muchos triunfos de Lucho Gatica, imagen cortesía de Panam”… O sea la compañía aérea les cedió la imagen más de tarjeta postal que podría haber encontrado de un escenario chileno. Ahora ¿ quiénes son los que aparecen retratados en la imagen, y dónde?, no tengo idea… si usted sabe nos avisa por favor.


Lado A:
1. Vida mía -beguine (Marcillo y García)
2. No te vayas amor – bolero (Bianchi – Nuñez)
3. Despierta corazón – bolero (Bianchi – Orellana)
4. Ya no me quieres – bolero (María Grever)
5. Esa noche – canción bolero (Bianchi – Orellana)
6. Obsesión – bolero (Pedro Flores)

Lado B:
1. Las muchachas de la Plaza España – beguine (Ruccione – Marchione)
2. Bésame mucho – beguine (Consuelo Velásquez)
3. Sinceridad – bolero (G. Pérez)
4. Contigo en la distancia – bolero (Portillo de la luz)
5. Amor secreto – beguine (Gustavo Prado)
6. Dí que me quieres – bolero mambo (Clavell – Matas)
Acompañado por Vicente Bianchi y su Orquesta, Don Roy y su Orquesta, Roberto Inglez y su Orquesta, y Los Peregrinos


domingo, 8 de julio de 2018

Antonio Prieto: La Rosita. 51.857. Belter. 1967-2018. España





Edición single en Chile




Se supone que este día domingo son para novedades musicales, y este post cumple en parte esa regla. Este EP salió editado en Spotify esta semana, pero es una grabación de la década de 1960, y ahí estuve buscando mas información, el arte original, etc.

La edición original de este EP, el año 1967, corresponde a un sello español. Sé que por aquellos años Don Antonio Prieto estuvo haciendo su carrera en ese país, en donde compartió entre otros con Alberto Cortez, como él mismo lo ha referenciado en su sitio web (ver aquí). Este EP tuvo una edición como single en Chile por el sello Philips (la cual pueden ver imágenes mas arriba).

Y al revisar en internet sobre este single vi que hay un par de registros de Antonio Prieto cantando  canciones de este EP en un show televisivo de Argentina en el año 1966, los que pueden ver acá y acá. Y ahí me entra la duda en relación a en qué año fue editado... pero dejémoslo con que es 1967.

Lo que mas me llamó la atención de este EP es el tema Jesús, una locura en sí en la interpretación de Don Antonio, en una versión de un tema de Gilbert Becau (ver y escuchar acá) el cual originalmente es mas musical, en el caso de la versión de Antonio Prieto es mas dramatizada, con efectos sonoros, y con mención a que le sangran las manos, frase que no viene incluida en la versión de Becaud (ver acá).

Listado de temas:
1. La Rosita (Joaquín Prieto)
2. Jesús (Viene de lejos) (G. Becaud - L. Amade)
3. Chove chuva (Constain rain) (Jorge Ben)
4. Guapa (Joaquín Prieto)


viernes, 6 de julio de 2018

The Beatles: Podemos arreglarnos- Viajante diurno . MSOD 8560. Odeón. 1966. Chile




Para este viernes seguimos rearmando singles Beatles de época según sus ediciones chilenas. Si bien este par de temas corresponden a las sesiones de grabación del disco Rubber Soul de 1965, fue editado en Chile a inicios del año 1966, mientras que en el hemisferio norte fue editado a fines del año 1965.

El orden de los temas de este single posteriormente han sido cambiados, se pone por lo general a Day Tripper como lado A  y We can work it out como lado B, ya que se alinean a las fechas de grabación, pero según la matriz indicada por la edición chilena, corresponde al orden según es publicado en este post.

Para mas datos en detalle de estas canciones ver directamente en inglés acá y acá.

Lado A:
1. Podemos arreglarnos (We can work it out) (Lennon - McCartney)

Lado B:
1. Viajante diurno (Day Tripper) (Lennon - McCartney)


miércoles, 4 de julio de 2018

Carmen Ruiz: Dónde andarás. 2405 011. Polydor- Philips. 1972. Chile




Para este miércoles un aporte de Don Manuel Vilches y su programa Toda Una Vida, ahí nos tocó revisar este disco de Carmen Ruiz en donde es acompañada por Juan Azúa y su Orquesta, en donde entrega un trabajo completado íntegramente de boleros.

Como lo comentamos junto a Manuel en el programa, si bien es posible que Carmen Ruiz interpretara este tipo de repertorio en forma frecuente, pero no lo grabó en muchas ocasiones, tal vez en un par de ocasiones, considerando que ella estaba vinculada a la agrupación Fiesta Linda en donde mandaba el repertorio de cuecas y tonadas en forma primordial.

Lado A:
1. Inolvidable (Julio Gutierrez)
2. No me quieras tanto (R. Hernández)
3. Contigo (C. Estrada)
4. Dónde andarás (L. Bahamondes)
5. Así (M. Greber)

Lado B:
1. Nieblas (Francisco Flores del Campo)
2. Sin retorno (Luis Bahamondes)
3. Vanidad (G. Malbrais)
4. Somos (M. Clavel)
5. Para qué recordar (M. Greber)
6. Sabor a mí (A. Carrillo)

lunes, 2 de julio de 2018

Lucho Gatica: Bésame mucho - Mis primeros éxitos Vol. 2. LDC-36542. Odeón. 1965. Chile





Seguimos con Lps de Don Lucho, y este es el segundo volumen de “Mis primeros éxitos”, editados por la Odeón a mediados de la década de 1960 y que recopila diversos registros realizados por Don Lucho en la década de 1950.

En este disco, a diferencia del primer volumen que escuchamos el lunes pasado, contiene mas registros de Lucho Gatica acompañado por Orquesta, principalmente con Don Roy y su Orquesta, Roberto Inglez y Vicente Bianchi, además de un tema que fue grabado en Argentina el año 1952 en donde es acompañado por la Orquesta de Víctor S. Lister. Entre estos registros destaco el tema “En alta mar” que tiene un arreglo con varias disonancias, lo cual me parece bastante atractivo para el tipo de repertorio, además las 4 grabaciones que acompaña Roberto Inglez son las que realizó el chileno en los estudios Abbey Road en Inglaterra, editados en el sello Parlophone, cuando en esos estudios comenzaba a trabajar George Martin como productor. Sobre esos cuatro temas trataré de postear algo aparte en el futuro.

Lado A:
1. Bésame mucho – beguine (Consuelo Velásquez) – con Roberto Inglez y su Orquesta
2. Vilma – beguine (M. Ruccione – J.Pol Latorre) con Vicente Bianchi y su Orquesta
3. Quiéreme – fado fox (M. Gaymer – A. Da Costa) con Don Roy y su Orquesta
4. Angustia – bolero (Orlando Brito) con Trío y Ritmos
5. Qué divino – slow-beguine (Consuelo Velásquez) con Víctor S. Lister y su Orquesta
6. El samba me llama – samba (Inglez – Silva Araujo) con Roberto Inglez y su Orquesta

Lado B:
1. Las muchachas de la Plaza España – bolero (Ruccione - Marchione) con Roberto Inglez y su Orquesta
2. No te vayas, amor – bolero (Felix A. Nuñez – V. Bianchi) con Vicente Bianchi y su Orquesta)
3. En alta mar – corrido (Trad. Arreglo Rodrigo Martínez) con Don Roy y su Orquesta
4. Concierto de amor – bolero (Nicolás Yabra) con Don Roy y su Orquesta
5. No tiene solución – samba (Caynmi – Quinle) con Roberto Inglez y su Orquesta
6. Piel canela – bolero-mambo (Bobby Capó) con Don Roy y su Orquesta


domingo, 1 de julio de 2018

Magdalena Matthey: Viaje al corazón de Congreso. Independiente. 2012. Chile


Para este domingo les dejo con este disco que fue liberado digitalmente hace algunas semanas, se trata de un disco homenaje a Congreso realizado por la cantautora chilena Magdalena Matthey. Este disco fue originalmente editado el año 2012 y se interna en diversas creaciones del grupo Congreso, especialmente no en las menos conocidas, lo cual le da un cierto grado de novedad escucharlas en la voz de esta creadora.

Según lo que indican notas de prensa que se han publicado sobre este disco "La producción estuvo a cargo del líder y fundador de Congreso, Sergio Tilo González, baterista que también se ha dedicado a producir otras cintas de Matthey" ..."fue mezclado por Jorge “Pluto” Abarca, sonidista histórico de Congreso, y masterizado en los estudios Abbey Road de Inglaterra en manos del ingeniero Peter Mew, también colaborador de obras junto a connotados artistas como Paul McCartney, The Animals y Maria Callas.".


viernes, 29 de junio de 2018

The Beatles: Actúa con naturalidad - Ayer. MSOD 8545. Odeón. 1965. Chile



Otro single de The Beatles en edición chilena de época. Segín lo que hemos visto en todos estos posteos por lo general la Odeón chilena tomaba las ediciones inglesas del material de The Beatles y solo en pocas oportunidades tomaron las ediciones norteamericanas. Y ésta es una de esas pocas veces, este single, con estos mismos temas solo fue editado en norteamerica el año 1965 el mes de septiembre. Según lo que indica Wikipedia el tremendo tema “Yesterday” de McCartney no convenció al resto de The Beatles para que fuera editado como single en Inglaterra, como en USA ellos no tenían demasiado poder sobre lo que publicaba la Capitol, determinó que este tema fuera editado en single en ese país, edición que se replicó en algunos otros países, incluyendo el nuestro.
Sin embargo el lado a  del single es Act Naturally, un cover que ya había sido éxito en USA un par de años antes

Ambos temas fueron incluidos también en el LP Help que se editó por esa misma fecha.

Para saber mas de estos temas leer aquí y aquí

miércoles, 27 de junio de 2018

Inti Illimani: Conciertos Italia '92. PCF1. Picaflor. 1992. Italia




Para este miércoles les dejo con un archivo que tenía por ahí guardado y que debió llegarme hace por lo menos 5 años, y que corresponde a este CD que contiene una serie de registros de diversas presentaciones realizadas por el Inti Illimani en Italia en 1993. Este disco debió habérmelo enviado Enrico desde allá, mis más sinceros agradecimientos si fue él.

Por esta época el Inti ya estaba radicado en Chile, ya había editado el disco Leyenda y estaba trabajando en el disco Andadas, y así varios temas de ese disco que se editaría al año siguiente se cuelan en este disco en vivo.

Para mi esta década es una de las mejores del Inti, un grupo consagrado internacionalmente en el exilio que de a poco empieza a lograr el reencuentro con el público chileno y a lograr el reconocimiento y el éxito que le correspondía en nuestro país.

Un excelente sonido para estas tremendas interpretaciones del Inti.

1. Crónicas de una ausencia (Horacio Salinas)
2. La fiesta de La Tirana (Tradicional)
3. Presentación 1
4. Cueca de la ausencia (Eugenio Llona - Horacio Salinas)
5. Run Run se fue pa’l norte (Violeta Parra)
6. Tinku (Tradicional)
7. Mulata (Nicolás Guillén – Horacio Salinas)
8. Presentación 2
9. Canna Austina – Tarantella del ‘600 (Roberto de Simone)
10. América novia mía (Patricio Manns)
11. Tata San Juan (Tradicional)
12. Cinque terre (Horacio Salinas)
13. Danza di Cala Luna (Horacio Salinas)
14. Cándidos (Eugenio Llona – José Seves)
15. El guarapo y la melcocha (Tradicional)
16. Fiesta de San Benito (Tradicional)


lunes, 25 de junio de 2018

Lucho Gatica: Mis primeros exitos. LDC-36456. Odeón. 1964. Chile





Para este lunes otro disco más de Don Lucho Gatica, en esta oportunidad con un disco que no había publicado antes, corresponde a una compilación de sus primeras grabaciones por la Odeón en la década de 1950 y que este sello editó en 1964.

Este disco lo compré hace como 4 años por lo menos, lo digitalicé en esa fecha, escribí unos comentarios pero esto último ahora no pude encontrarlo, lo que si hice ahora fue un ajuste a la velocidad del traspaso ya que la tornamesa que tenía a esa fecha tenía un pequeño problema con la velocidad y los discos se escuchaban levemente más lentos de lo que debería haber sonado.

Como dice el título del disco estos son los primeros éxitos de Don Lucho, principalmente acompañado por Los Peregrinos lo que le dio una repercusión en varios países latinoamericanos y que fue el origen de toda la gran carrera del cantante chileno. Ojo que no necesariamente son las primeras grabaciones, esos primeros registros por alguna razón posteriormente no alcanzaron una mayor reimpresión o inclusión en lps, quedaron por ahí en discos 78  perdidos en el tiempo y que son tesoros para los coleccionistas que aún siguen tratando de encontrarlos.

Acá hay temas calados, todos en esa forma de interpretación de Don Lucho, el clásico Lucho Gatica.

Lado A:
1. Contigo en la distancia – bolero (Cesar Portillo de la Luz) Con los Peregrinos y el ritmo de Los Penquistas
2. Amor secreto – beguine (Gustavo Prado) Con los Peregrinos y el ritmo de Los Penquistas
3. Nadie me ama (Ninguem me ama) – bolero-samba (F. Lobo – A. María – J. M. Contursi) Con Don Roy y su Orquesta
4. Soy tuyo – bolero (J. B. Tarraza) Con Don Roy y su Orquesta
5. Vaya con Dios (May God be with you) – vals (P. J. Gamboa – L. Rascell – J. James – B. Pepper) Con Los Peregrinos y acompañamiento rítmico
6. Obsesión – bolero (Pedro Flores) Con Vicente Bianchi y su gran Orquesta

Lado B:
1. Sinceridad – bolero (Gastón Pérez) Con Los Peregrinos y acompañamiento rítmico
2. En nosotros – bolero (Tania Castellanos) Con Los Peregrinos y acompañamiento rítmico
3. Amor, que malo eres – bolero (Luis Marchetti) Con Los Peregrinos y acompañamiento rítmico
4. No niegues que me quisiste – bolero (Jorge del Moral) Con Vicente Bianchi y su gran Orquesta
5. Abril en Portugal (Coimbra) – fado-fox (Mario Clavel – Raúl Ferrao) Con Don Roy y si Orquesta
6. Historia de un amor – bolero (Carlos Almarán) Con la Orquesta de José Sabre Marroquín


domingo, 24 de junio de 2018

Lorena Erpel: Cantos sumergidos. 2018. Chile


Este disco lo encontré solo porque Spotify lo tenía seleccionado como las novedades de la semana para Sudamérica, hasta antes de eso no sabía nada de la artista ni de la propuesta. Y al escuchar el tema que tenía Spotify en su playlist, por los arreglos y el sonido instrumental me di cuenta que era un disco chileno. Por qué?, porque tiene esa mezcla de estilos e instrumentos tan desvergonzada que hacen inconscientemente los chilenos.

Personalmente me llamó mucho la atención los arreglos instrumentales, creo que ya de partida solo por eso es necesario escuchar este disco, hay bronces, cuerdas, guitarras, cajón peruano y un largo etcetera en interpretaciones que fueron casi en vivo, es decir con los instrumentos tocando todos juntos.

Lo segundo, la creadora e interprete. De ella no conocía nada, buscando mas detalles ahora en la red di que también es actriz. Cuando escuché su voz en el disco, la primera impresión me llevó a esas interpretes de canciones de festivales de región, es decir una leve sobreactuación en lo que se quiere interpretar con canciones que no necesariamente necesitan tanto. Pero de a poco creo que el registro va mas allá. Es posible que lo actriz de la interprete haga que se posesione de varios roles según las canciones, algunas mas destacables que otras.

Este disco de por sí tiene una variedad de ritmos interesantes, y algunas temáticas de las canciones pueden llevar a rememorar ciertos principios de Jodorowsky de sus tantos textos. Creo que el tema de lírica de las canciones aun es posible mejorarlo mas, además de explotar un poco mas el registro alto de la interprete, que entre tanta interpretación en el rango medio se parece a tantas interpretes que por ser numerosas son tan anónimas.

Da este disco para llamarlo larga duración?, creo que no, considerando que de los 7 temas hay 1 cover, me quedan 6. Por lo cual creo que va mas alineado a un EP.


viernes, 22 de junio de 2018

The Beatles: ¡Socorro! - Estoy abatido. MSOD 8535. Odeón. 1965. Chile



Para este viernes otro single de The Beatles. El año 1965 los ingleses participaron en otra película, "Socorro" o "Help" según sea su gusto, la película vino además con unos singles y un LP. Este single con los mismos temas fue publicado a mediados de Julio de 1965 en Inglaterra y USA, la película se estrenó a fines de agosto en el hemisferio norte (no creo que haya sido a la par en Chile), por lo cual derivo que este single fue publicado el  último trimestre de 1965 en nuestro país.

Personalmente creo que a partir de este disco, o de estas grabaciones, The Beatles comienzan la segunda época, con temas mas personales y con un desarrollo sonoro que lo llevará de a poco a otras dimensiones. Por ejemplo Help en sí siempre ha sido considerado un tema muy personal de Lennon quien pedía a gritos ayuda en una época en que la beatlemanía estaba a full. Este tema originalmente tenía un pulso mucho mas lento, finalmente fue apurado generando el tema que conocemos en estos días. Una de las primeras versiones mas apegadas a la idea original la entregó unos años después Deep Purple en su primer LP

También destaco de ese tema los coros anticipados que hacen el resto de The Beatles frente al canto solista, por lo general el juego del coro es hacer una especia de eco de la primera voz, aca no, el coro va adelante de la voz solista. No sé si hay mas casos similares en otros artistas.

Para saber mas de estos temas les sugiero de una revisar esta página de inglés aquí y aquí , el nivel de detalle no lo encontrara en ninguna página en español. Si tiene problemas con el idioma pídale ayuda a su amigo traductor de google

Lado A:
1. Help! (¡Socorro!) de la película homónima (Lennon - McCartney)

Lado B:
1. Estoy abatido (I'm down) (Lennon - McCartney)

miércoles, 20 de junio de 2018

Carlos Puebla y Pablo Neruda: Dos voces de América en un canto a Cuba. CD 0367. Egrem. Década de 1960 - 2000. Cuba



Revisando unos respaldos que tengo por ahí en DVD me encontré con este disco que tenía archivado desde el 2010, que alguna vez pensé en postearlo pero hasta la fecha nunca lo había hecho.

Según lo que indica la contratapa de este CD esto corresponde a una grabación realizada en la década de 1960 en Cuba por Carlos Puebla y sus tradicionales junto al poeta chileno Pablo Neruda en donde la temática principal es un canto a Cuba tanto en el por aquel entonces naciente proceso revolucionario como en lo complicado que estaban resultando las relaciones internacionales en ese ambiente de Guerra Fría y en donde todo el mundo de alguna u otra forma estaba involucrado.

Según lo que indica la página Librinsula la relación entre Puebla y Neruda comenzó en los primeros años de la década de los 60's cuando el creador cubano visitó Chile dando a concoer la nueva situación cubana, según indica Puebla  "Esa gira tuvo una gran significación. Abríamos un sendero, apoyados por la solidaridad popular, pero chocábamos a cada paso con los renegados que mentían acerca de nuestra lucha por un futuro superior. Recuerdo cómo hicimos las actuaciones en Chile, ayudados por Pablo Neruda. Salíamos de su casa en Isla Negra y, al llegar a cualquier pueblito, un niño que nos acompañaba tocaba una trompa. Entonces, los campesinos se asomaban para ver qué sucedía y Pablo recitaba poemas de su libro Canción de Gesta, al tiempo que nosotros entonábamos canciones de la revolución, ahí, parados en medio del camino, como juglares de la época medieval, sin protocolos, ni equipos de amplificación. Y eso no se planificaba. Era espontáneo. Veías, de pronto, cómo se reunían todos los habitantes del lugar, cómo te recibían con cariño, interesados por las conquistas de los cubanos, preguntándote sobre Fidel. En esos momentos, nos dábamos cuenta de la alegría sentida por esos hombres y mujeres sencillos, al saber que la esperanza de liberación estaba cercana, que ya tenían nuestro ejemplo."

No está de mencionar que Neruda quebró con el régimen cubano en 1966 "cuando el poeta chileno aceptó una visa para visitar Estados Unidos y formar parte del Congreso del Pen Club de ese país,  tras lo cual la Unión de Escritores y Artistas de Cuba –UNEAC- le envió una carta pública al poeta acusándolo de sumisión y traición."

Este registro permanece inédito en Chile.

1. Pasaron los años / El credo (Pablo Neruda - Carlos Puebla)
2. Semifinal (Carlos Puebla)
3. Pero cuando torturas y tinieblas (Pablo Neruda)
4. Canto a mi pueblo  (Carlos Puebla)
5. Piden algunos (Pablo Neruda)
6. Y en eso llegó Fidel (Carlos Puebla)
7. Si usted conoce o no la diplomacia / Ya ganamos la pelea (Pablo Neruda - Carlos Puebla)
8. Otra vez la OEA (Carlos Puebla)
9. Negros del continente (Pablo Neruda)
10. Adelante compañeros (Carlos Puebla)
11. Ay, cuanta noche / Y en eso llegó Fidel (Pablo Neruda - Carlos Puebla)


lunes, 18 de junio de 2018

Lucho Gatica: Lucho en la intimidad. LDC-36352. Odeón. Década de 1960. Chile







Los dejamos con este LP, que contiene grabaciones realizadas por Lucho Gatica en México, lamentablemente no sale indicado fecha de edición, pero pienso que debe ser de la primera mitad de la década de los 60.

Este LP muestra levemente el giro que estaba realizando Lucho Gatica en su repertorio, ya que el LP incluye canciones, rock-lentos, boleros y boleros rancheras, con lo cual el artista chileno diversificaba el tipo de repertorio que interpretaba y ya no se centra exclusivamente en el bolero.

No estoy seguro si estos registros fueron grabados originalmente en la Odeón México, o ya Lucho Gatica había cambiado de sello, por qué?, porque  después del disco Lucho y Lara el cantante dejó el sello Odeón, y comenzó a grabar con otro sello en México, uno de los LP que grabó en México con el nuevo sello fue el disco de Tangos, disco que en Chile, a pesar del cambio de sello, fue vendido por el sello Odeón (según lo muestra la contratapa de este LP que posteamos hoy).

Atención con la colaboración de Joaquín Prieto con Lucho Gatica, era sabida la competencia entre Antonio Prieto y Lucho Gatica en el medio mexicano, pero acá la colaboración del hermano de Antonio con Lucho Gatica es palpable en uno de los registros.

El LP no estaba en las mejores condiciones, por lo cual a pesar de todo el proceso de reducción de ruido que le hice aun quedan un montón de clicks y pops que no lograron ser eliminados.

Un punto aparte es la imagen de portada, la fotografía es real y registra a Lucho Gatica con su esposa Mapita Cortes (Miss Puerto Rico del año 1957 y actriz) y el hijo de ambos Luis Gatica nacido en febrero de 1961, por lo tanto la fotografía y el disco debería ser de ese año mas o menos.

Lado 1:
1. Enamorada - bolero (A. Algueró - R. De León)
2. Mas allá (Al di lá) - canción (Donida - Mogol)*
3. Y...- bolero rítmico (María de Jesús)
4. Página en blanco - bolero (Bony Villaseñor)
5. Pide - rock lento (E. Guijarro - A. Algueró)
6. La enorme distancia - bolero ranchero (J. Alfredo Jiménez)

Lado 2:
1. Ahí va - rock lento (Joaquín Prieto)
2. Apenas abra la noche - bolero (A. L. Martínez - D. Tomán Heitmann)*
3. Las verdes hojas de verano - rock lento (The green leaves of summer) (Tiomkin)
4. Un poco mas - bolero (Álvaro Carrillo)
5. Moliendo café -ritmo orquídea (Manzo)
6. Si no estás conmigo -bolero (Luis Martínez Serrano)

En todos los temas acompañado por la Orquesta de José Sabre Marroquín, excepto en * en donde es acompañado por la Orquesta de Jorge Ortega