jueves, 28 de marzo de 2013

¡Karaxú!. EL O113. Eleven. Francia. 1977






Gracias al aporte de Luis Briceño los dejamos con este segundo LP de Karaxú. Sinceramente acá se nota la salida de Manns del grupo, la sonoridad no es la misma, y tengo que ser sincero, los arreglos y las interpretaciones no son de las mejores. No toda la música chilena es buena, ni todo lo editado en el exilio es fantástico, estando este registro mas cercano a un grupo de principiantes interpretando covers, que a un disco con un real aporte músical.

Es una opinión personal, pero no por eso no les voy a dejar con este registro, que permanece inédito en Chile.


Lado A:
1. Su nombre ardió como un pajar (Patricio Manns)
2. La resistencia se Organiza
3. Viviremos (Ulises Muñoz)
4. Carnavalito Salteño
5. 'Ta llegando gente al baile (Patricio Manns)

Lado B
1. Quebrada Verde (Folklore)
2. Por América Indómita (Ulises Muñoz)
3. Peri morti direggio Emilia (Fausto A Modei)
4. Cueca de Malloco (Ulises Muñoz)
5. Candombe para José (Roberto Ternán)

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lunes, 25 de marzo de 2013

Quilapayún: Canciones inéditas en España. 17.1327. Movieplay. 1978. España






Seguimos con las reediciones del disco Por Viet Nam. En esta oportunidad con la edición española editada el año 1978. Las características de esta edición?, ocupa la portada del disco Quilapayún 4, además de alterar el orden de los temas, y eliminar 1, quedando esta edición con 11 de los 12 temas originales. Así el tema Que la tortilla se vuelva se traslada al lado B, Qué dirá el Santo Padre se traslada al lado A, y se elimina el Tururururú, pensamos tal vez como una medida de autocensura del sello, considerando que España venía recién saliendo de la larga dictadura de Franco, quién salía mencionado en el tema en cuestión. Posteriormente esta edición sería reeditada en España, manteniendo los mismos cambios y omisiones.

También hay un leve cambio en los autores de la primera canción, si en las ediciones originales el tema Por Viet Nam era de autoría exclusiva de Jaime Gómez, ahora sale como coautor junto al Quilapayún.

Lado A:
1. Por VietNam (Jaime Gómez - Quilapayún)
2. ¿Qué dirá el santo padre (Violeta Parra)
3. Canción fúnebre para el Che Guevara (Juan Capra)
4. Mamma mia dame cento lire (Folklore italiano)
5. La samba del riego (Tejada Gómez - O. Matus)
6. Cuecas de Joquín Murieta ( P. Neruda - S. Ortega)

Lado B:
1. Himno de las Juventudes Mundiales (D.R.)
2. Que la tortilla se vuelva (de la guerra civil española)
3. Canto a la pampa ( F. Pezoa)
4. La Bola (Carlos Puebla)
5. Los pueblos americanos (Violeta Parra)

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jueves, 21 de marzo de 2013

Karaxú: Chants de la resistance populaire chilienne. Francia.1975











Gracias al aporte de Luis Briceño los dejamos con este disco ( al cual también se incluyen portadas de una edición alemana de este disco). Se trata del primer registro del conjunto Karaxú, agrupación nacida como la expresión musical del MIR en Europa  en pleno proceso de lucha contra la dictadura desde el exilio. En la formación de este primer disco de Karaxú aparacen Patricio Manns, Franklin Troncoso, Negro Salué, Bruno Fléty, Negro Larraín y Mariana Montalvo. Este disco está casi en su mayoría compuesto por canciones de Patricio Manns, quien después de salir de Chile hacia Cuba dirigió sus pasos a Francia, y participó en esta agrupación hasta que según sus propias palabras "se aburrió del grupo, ya que algunos integrantes tenían otras profesiones y cuando salían por temas de sus trabajos llegaban otros a los cuales nuevamente había que enseñarles todo.. y a la tercera o cuarta vez que ocurrió esto me salí del grupo" según declaraciones realizadas hace años al programa Concierto Latinoamericano.

Este es un disco que se encuentra alineado con la sonoridad y el discurso de la Nueva Canción Chilena en el exilio, tal vez uno esperaría un discurso mas incendiario siendo una agrupación vinculada directamente al MIR, pero no, acá el arte y la música está primero.

Lado A:
1. La Canción de Luciano (Patricio Manns)
2. La ventana (Patricio Manns)
3. La resistencia se Organiza
4. Bolivariana (Patricio Manns)
5. Solo digo compañeros (Daniel Viglietti)

Lado B:
1. ¿Quién va conmigo? (José Durán)
2. Los libertadores (Patricio Manns)
3. La dignidad se hace costumbre (Patricio Manns)
4. Ya no somos nosotros (Patricio Manns)
5. Carta a un compañero (José Durán)
6. Trabajadores al poder (José Durán)

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lunes, 18 de marzo de 2013

Quilapayún: X Viet Nam. JJL-01. 1968. Chile. 2da edición







Seguimos con este pequeño ciclo de celebración de los 45 años de este LP. El post inicial sobre este disco lo pueden ver aquí.

¿Cuál es la diferencia fundamental en esta edición?, principalmente en el diseño de la portada y de la contraportada, en la portada se puede ver que desaparece el logo JJ que aparecia abajo a la izquierda en la primera edición. Y la contraportada esta rediseñada completamente, desaparecen los rostros de los integrantes del Quilapayún para agregar rostros de jóvenes vietnamitas, y aparece en esta edición por primera vez el logo de Quilapayún, diseñado por Vicente Larrea, y que vendría a ser la marca registrada para el nombre del conjunto por siempre.

El volume de esta edición es levemente mas bajo que el de la primera, pero sonoramente nada es distinto, tal vez que este ejemplar suena mejor que el ejemplar que generosamente nos prestaron de la primera edición.


Lado A:
1.Por Vietnam (Jaime Gómez Rogers)
2.Que la tortilla se vuelva (De la Revolución española)
3.Canción fúnebre para el Che Guevara (Juan Capra)
4.Mamma mia dame cento lire (del folklore italiano)
5.La zamba del riego (T. Gómez)
6.Cueca de Joaquín Murieta (Pablo Neruda - Sergio Ortega)

Lado B:
1.Himno de las juventudes mundiales (Anónimo)
2.El tururururú (Popular española)
3.Qué dirá el Santo Padre (Violeta Parra)
4.Canto a la pampa (Fernando Pezoa)
5.La bola
6.Los pueblos americanos (Violeta Parra)

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jueves, 14 de marzo de 2013

Inti Illimani: Inti Illimani. JJL-05. DICAP. 1969. Chile






Los dejamos con el primer LP grabado y editado en Chile de Inti Illimani, por aquella época un grupo de jóvenes estudiantes de la Universidad Técnica del Estado, que con los años pasaría a ser uno de las agrupaciones mas reconocidas y fundamentales de la Nueva Canción Chilena a nivel mundial.

En este disco encontraremos los primeras señas del sonido que haría característico el conjunto, un ensamble que podía interpretar con propiedad repertorio latinoamericano, no teniendo necesariamente una vinculación social directa, sino un contacto con el repertorio popular de primera mano.

Los dejamos con este excelente LP

Lado A:
1.Juanito Laguna remonta un barrilete- Canción (Hamlet Lima Quintana - René Cosentino)
2.El canelazo - Cachullape(Popular ecuatoriana)
3.Vasija de barro (Gonzalo Benítez - Luis Alberto Valencia)
4.Sicuriadas (Popular boliviana)
5.Zamba de los humildes - Zamba Argentina (Armando Tejada Gómez - Óscar Matus)
6.1.Lárgueme la manga (Efraín Navarro)
6.2.El músico errante (Popular chilena)

Lado B:
7.Fiesta de San Benito - Folklore negro (Popular boliviana)
8.Simón Bolívar (Rubén Lena - Isidro Contreras)
9.Jenecheru - Carnaval Taquirari(Popular boliviana)
10.La naranja - Tonada ecuatoriana (Popular ecuatoriana)
11.Inti-Illimani (Horacio Salinas)
12.Carta al Che - Guajira (Carlos Puebla)
13.La lágrima - Bailecito(Popular boliviana)

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lunes, 11 de marzo de 2013

Quilapayún: X Viet Nam. JJL-01. 1968. Chile. 1ra edición






A partir de este post y por varias semanas estaremos recordando los 45 años de la edición de este LP de Quilapayún: X Viet Nam, para ellos revisaremos y publicaremos algunas de las variadas ediciones que ha conocido este LP en Chile y en  otros países.

Primero que nada, este es un disco telúrico de principio a fin, con un sonido totalmente ensamblado del Quilapayún, y con un discurso revolucionario no conocido hasta esa época en Chile. Si bien Violeta Parra había dado los primeros registros de música social en Chile, y otros exponentes de la naciente Nueva Canción Chilena habían dado algunos pasos en ese sentido , por aquella época nada se parecía a lo que incluía este LP: No se economizaba en el discurso, ni en palabras certeras para llamar al pan pan y a las injusticias injusticias. Y al pasar el tiempo este disco mantiene su fuerza y su fiereza.

En relación a este disco, Eduardo Carrasco, fundador del conjunto Quilapayún en su libro " La revolución y las Estrellas" dice lo sgte:

"...grabamos el disco "Por Vietnam" en dos sesiones de grabación, el 22 y el 23 de mayo de 1968. Esto lo sabemos, no porque seamos coleccionistas de fechas, sino porque el 23 es el cumpleaños del papá de Willy, quien después de cantar el "Canto a la Pampa", se fue a la fiesta de celebración. Como Víctor había partido a Inglaterra con una beca para estudiar teatro, nosotros nos quedamos sin director, y para hacer el disco, tuvimos que arreglárnoslas solos. No tuvimos problemas para montar la mayor parte de las canciones, pero como había una que nos creaba problemas de armonización, le pedimos a Sergio Ortega que nos ayudara. Al final, el disco fue un gran éxito en Chile, la primera edición se agotó de inmediato, y hubo que hacer varias ediciones sucesivas, para responder a la demanda. La iniciativa había hecho sus pruebas, y la dirección de las Juventudes Comunistas acordó formar un pequeño sello de discos para continuar difundiendo la música con contenido revolucionario."

"El disco "Por Vietnam" fue una experiencia interesante, si se considera que no tuvo ningún apoyo en los medios de difusión de masas: las radios lo ignoraron completamente, y hasta mucho tiempo después, ninguna de las canciones fue difundida por los medios normales. Como nosotros no cobramos ningún derecho, parte de los fondos que se juntaron pudieron servir para grabar otros discos: así comenzaron a editarse otros artistas, con los cuales se fue formando uno de los catálogos más interesantes de la historia de la canción chilena. El sello pasó a llamarse Dicap, y fue recibido por todos los cantautores del movimiento, como una iniciativa que había que defender y proteger, y en la cual, cual más, cual menos, contribuyó a su crecimiento. En Dicap, muchos artistas que hasta entonces habían sido silenciados, pudieron comenzar a expresarse públicamente, alcanzando una distribución muy amplia en todo el país. Los discos comenzaron a venderse en todos lados, y a fuerza de múltiples sacrificios de los militantes, y de las organizaciones de masa implicadas en el proyecto, se logró por fin instalar el movimiento de la canción chilena en la vida cultural del país; desde entonces nadie ha podido desconocer este tipo de música. Los mejores artistas, los más creativos, se acercaron al sello, el éxito de éste llegó hasta el punto de competir lealmente con las grandes casas de discos comerciales, pertenecientes a los grandes consorcios internacionales. Aunque los criterios economicistas no fueron abandonados en ningún instante, Dicap se ganó un prestigio entre los artistas chilenos, y muchos de ellos, que nada tenían que ver con el movimiento político, comenzaron a grabar allí sus discos."

"Dicap podría haber alcanzado la fuerza de una verdadera institución, si se hubiera pensado como instrumento de la nueva cultura. La edición de discos sin censuras ideológicas era un acontecimiento de envergadura, que anunciaba los tiempos que se avecinaban. Cuando salió el disco, "Por Vietnam", estuvimos algunos días temiendo que fuera prohibido. Felizmente esto no ocurrió, y la prueba más palpable de que las cosas estaban cambiando, la tuvimos cuando algunos empleados de la Presidencia de la República llegaron hasta las oficinas de Dicap a comprarlo. El propio presidente Frei quería escucharlo."

"El éxito de este disco trajo también las envidias y maledicencias, tan comunes en nuestro medio provinciano. Algunos nos atacaron, diciendo que nuestra música no era auténticamente folklórica, y los más malintencionados nos acusaron de estar "traficando con la sangre de los vietnamitas". Nosotros, que no teníamos ninguna experiencia en este tipo de situaciones, vivíamos estas críticas bastante malhumorados. Tardamos mucho tiempo en darnos cuenta que estas cosas formaban parte de nuestro éxito, y que había que poner el cuero duro y acostumbrarse a ellas. Sólo más adelante llegamos a comprender que sin enemigos no se llega a ninguna parte: el que no molesta a nadie, es simplemente porque no juega ningún rol en la vida de la gente, el mundo es demasiado plural como para lograr acuerdos unánimes. A algunos artistas se los acepta sin cuestionamiento, como si fueran parte natural del paisaje, otros, en cambio, andan siempre despertando contradicciones. Los primeros, no hacen otra cosa que seguir dócilmente la corriente, sin arriesgar gran cosa, los segundos, van experimentando y estableciendo constantes revisiones del pasado, estirando los márgenes de lo posible, tratando de luchar contra lo ya asentado, para abrirle las puertas a lo nuevo. Nosotros siempre hemos querido ser de estos últimos, por eso, hasta nos sentiríamos desilusionados si no creáramos disidencias. El día en que todos hablen bien de nosotros, querrá decir que estamos fritos: o estériles o bajo tierra. Lo cual no quiere decir que les tengamos simpatía a todos nuestros enemigos: algunos son muy buenos enemigos, y nos atacan con tan buenas armas, que nos obligan a revisar nuestro camino, otros, en cambio, preferiríamos esconderlos, porque sólo han sido capaces de odiosidades sin grandeza. Nosotros también hemos tenido nuestros Waldos los Palotes, que se han quedado sin poder digerir nuestros éxitos. Los grandes enemigos no obran por pequeñas envidias o resentimientos, sino por ideales opuestos."

En otra parte del libro, en el cual hace referencia a Víctor Jara, dice lo sgte: " (Víctor Jara) era un hombre extremadamente puntilloso en su conducta moral, tanto, que la pureza era una verdadera obsesión para él. Siempre se andaba cuestionando acerca de los más mínimos detalles de su accionar: esto llegó a veces a tales exageraciones, que nos causó problemas. Recuerdo, por ejemplo, lo enojado que se puso cuando incluimos su nombre en el disco "Por Vietnam". Se le había olvidado que él, antes de partir a Inglaterra, había participado en algunos arreglos, y pensaba que de no haber trabajado en el disco, era completamente inaceptable ser nominado en él. Esto, que para nosotros era un pelo de la cola, aparecía para él como un torturante conflicto. En todas estas cosas era muy sensible, y en realidad, de nada en el mundo hubiera podido decirse que le importaba un bledo"

Los dejamos con la primera edición de este disco:

Lado A:
1.Por Vietnam (Jaime Gómez Rogers)
2.Que la tortilla se vuelva (De la Revolución española)
3.Canción fúnebre para el Che Guevara (Juan Capra)
4.Mamma mia dame cento lire (del folklore italiano)
5.La zamba del riego (T. Gómez)
6.Cueca de Joaquín Murieta (Pablo Neruda - Sergio Ortega)

Lado B:
1.Himno de las juventudes mundiales (Anónimo)
2.El tururururú (Popular española)
3.Qué dirá el Santo Padre (Violeta Parra)
4.Canto a la pampa (Fernando Pezoa)
5.La bola
6.Los pueblos americanos (Violeta Parra)

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jueves, 7 de marzo de 2013

Congreso- Varios Artistas: Misa de los Andes. 5195. YCHIX 36597- 36598. Emi Odeón. Chile. 1978






Los dejamos con este disco de Colección, editado el año 1978, creada por José Fernando González (fundador y músico de Congreso en aquella época) en la música sobre texto de la Liturgia Católica  para el Arzobispado de Santiago. La base de los interpretes es el Grupo Congreso al cual se sumaron una amplia gamas de músicos de las mas diversas tendencias musicales, así podemos encontrar acá la participación de Gastón Guzmán (Quelentaro), Raúl Di Blasio, Zalo Reyes (Boris González), Juan Antonio Labra, María Inés Navellán, etc.

Tal vez la sonoridad de la obra en general puede sonar excesivamente sobreproducida para el registro que por aquellos años tentaba el Grupo Congreso, pero aun así es un buen experimento de fusión de sonoridad u de interpretes que no se ha vuelto a repetir dentro de la música popular chilena.

Editado solo en vinilo, inédito en CD, descatalogado en la actualidad, se los dejamos para que lo puedan escuchar.


Solistas vocales:
Eduardo Castro (del Grupo "Paracas"), Boris González, Mariela González,Gastón Guzmán (Quelentaro), Natacha Jorquera, Juan Antonio Labra, María Inés Navellán, grupo "Paracas", Víctor Sanhueza, Francisco Sazo(de "Congreso").

Solistas instrumentales:
Raúl Di Blasio, piano; Arturo Gómez, tarka; Rodrigo Herrera, oboe;Rodrigo Miranda, trompeta; Isabel Neira, flauta dulce; Joel Silva, corno;Raúl Silva, corno; Guillermo Soto, saxo tenor; Mauricio Vega, quena; Carlos Vera, vibráfono; Patricio Vera, guitarra eléctrica.

Coro:
Claudia Berger, contralto; Inés Délano, contralto; Álvaro Cruz, bajo; Víctor Saavedra, tenor; Violaine Soublette, soprano; Gerardo Urrutia, bajo;guillermo Vergara, tenor; Sara Vial, soprano.
Cuerdas:
Violines: Aziz Allel, Manuel López, Jaime Mansilla, Yerko Pinto, Mario Prieto,Patricio Rojas. Violas: Samuel Espinoza, Sofía González, Celso López. Cellos:Nelson Campos, Francisco Pino, Maritza Pino.


Lado A:
1 Canto de entrada (Canta: Francisco Sazo)
2 Señor ten piedad (Canta : Eduardo Castro)
3 Gloria (Canta: María Inés Navellán - Solistas corales: Violaine Soublette y Sara Vial)
4 Credo (Canta: grupo "Paracas")

Lado B
1 Santo (Canta: Juan Antonio Labra - solista coral: Violaine Soublette)
2 Acto de fe (Canta: grupo "Paracas")
3 Padre nuestro (Canta: Víctor Sanhueza)
4 Proclamación (Canta: Natacha Jorquera)
5 Cordero de Dios (Canta: Gastón Guzmán)
6 Canto de Comunión (Canta: Mariela González)
7 Canto final (Canta Boris González)

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lunes, 4 de marzo de 2013

Victor Jara Barns. YTF-50411.1981.Suecia





Gracias  a un aporte anónimo,  les dejamos con este LP que contiene canciones interpretadas por hijos de exiliados chilenos a comienzos de la década del 80. En internet no hay mayores antecedentes de esta agrupación, salvo que era dirigida por Mariela Ferrerira, integrante del Cuncumén, y que según lo que indica la página del museo de la Memoria "Víctor Jaras Barn era grupo de jóvenes y niños, hijos de exiliados en Suecia que tenían un conjunto folclórico de música y danza típica chilena con el que daban a conocer la cultura de ese país.". Según lo que indica la página de la Biblioteca Nacional de Suecia este sería el primer LP de varios que editaría la agrupación, que además tuvo diversas participaciones en la TV de ese país.

Es realmente emocionante y sorprendente el escuchar este material, a la distancia y el tiempo que nos trae  la esperanza, los dramas , el canto que miraba de alguna forma a Chile, y que a través de este posteo va cerrando levemente el circulo de comunicación enviado a través de los años.


Lado A
1 Todos los niños chilenos (Texto: M.Ferreira, ME González, B Koslowsky. / Musica: M Ferreira)
2 El trigo sureño (Marcelo Coulón)
3 Resfalosa del pan (Richard Rojas)
4 Adiós corazón amante (Tradicional- Arreglo M Ferreira)
5 Luchín (Víctor Jara)
6 Ronda por la paz (Texto: María Paseiro /Música: M Ferreira)
7 Ronda de los columpios (Texto: Fernando Alegría/ Música: Mariela Ferreira

Lado B
1 Sirilla de la candelaria (Patricio Manns)
2 Angelita Huenumán (Víctor Jara)
3 Los niños chilenos (Marcelo Coulón)
4 En el portal de Belén (Tradicional- Arreglo: Mariela Ferreira)
5 Ronda infantil para gente adulta (Ángel Parra)
6 Que pena siente el alma (Tradicional- Arreglo: M. Ferreira)
7 Mañana por la mañana (Texto: Gabriela Pizarro- Música: Tradicional)


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