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Blog que dejara disponible discos y grabaciones de música chilena, registros realizados en Chile o ediciones chilenas de música grabada en el mundo, en ediciones que estén descatalogados, fuera de venta o inéditas en Chile. El material publicado esta disponible previamente en Internet. Si alguien desea que saquemos el post de algún material, nos lo solicita y procederemos. Sitio de difusión artístico y cultural, sin fines de lucro.
A inicios de 1973 el escenario político en Chile no era de los mejores, el caos que se generaba en la Unidad Popular debido por un lado a la intervención norteamericana para desestabilizar al gobierno, la derecha que buscaba solo hacer caer a Allende y por otro lado por sectores ultra de izquierda que poco ayudaban a la moderación del ambiente, en donde comenzaron a aparecer colas, filas, mercado negro, acaparamiento, grupos de movilización de ultra derecha como Patria Libertad; elecciones parlamentarias en donde mas de polarizó el escenario; generó que Tito Fernández publicará un par de canciones contingentes. Por un lado mirando irónicamente el desabastecimiento, y por otro lado al grupo nacionalista “Patria y Libertad”. Un par de temas bastante desconocidos, y que muestran una gran capacidad de Tito Fernández para abordar todo tipo de repertorios y estilos con flexibilidad y calidad.
Con este single cierro la revisión de la discografía de Tito Fernández antes del golpe militar, material que fue publicado completamente en la época por los sellos “Peña de Los Parra” y “DICAP”.
Esta semana sigo revisando el material de Tito Fernández editado antes de el golpe se septiembre de 1973, y publicado bajo el alero del sello Peña de Los Parra y DICAP. En este post voy con un sencillo que salió a la luz en 1972 y que muestra un perfil distinto al material que hasta ese entonces había grabado. Acá en este par de temas Tito Fernández se hace acompañar por Orquesta dirigida por Sergio Arellano, éste músico partió como integrante del grupo "Los Geminis" dirigido por Juan Azua, en los años 60. Posteriormente formó "The Thunderbirds" a inicio de los 70, en un estilo mas orquestal. En esos años Sergio Arellano trabaja con una serie de artistas populares en la cual él es director y arreglador. En 1971 es parte fundamental de "El Combo Xingu" formados con miembros del Beat Combo tras su disolución.
El primero de los temas de este single es “El presupuesto” que posteriormente regrabaría en el primer LP publicado bajo la dictadura el año 1974. En el lado B viene el tema “A ti” que al año siguiente lo grabaría Los Ángeles Negros dando realce internacional a esta canción, además de darle una vuelta mas al tema haciéndolo mas largo, ya que en esta versión original es preciso y conciso.
Lado A:
00:00 1. El Presupuesto (Tito Fernández. Arr. musical: Sergio Arellano)
Lado B:
04:10 1. A ti (Tito Fernández . Arr. musical: Sergio Arellano)
Este LP que encontré por ahí botado en una feria, y cuando digo botado, es porque estaba botado... y al escucharlo y al oírlo una vez mas, vemos las intenciones de Tito Fernández, a casi 3 años de iniciada la UP, y vinculado fuertemente con la Nueva Canción Chilena y la Peña de Los Parra , de reivindicar el verdadero canto popular... porque ¿qué es lo que se escuchaba en los bares, en los sectores realmente populares?... por supuesto que algo mas ligado al Bolero y al Vals, de seguro que no se escuchaban ni Huaynos, ni Cacharpayas, ni Marchas revolucionarias... Y en este disco completo con composiciones de Tito Fernández, éste expresa su conocimiento y dominio de estas expresiones populares con propiedad... tal vez se remonta a las experiencias musicales que él mismo tuvo en la década de los 60, en donde estuvo vinculado directamente en proyectos musicales en la cual interpretaba este tipo de estilos musicales y en la cual fue la forma en que él pudo recorrer por esos años parte de Chile, Bolivia y Perú muchos años antes de que se hiciera conocido a nivel nacional, por eso tal vez el Vals peruano le sale tan peruano, y tal vez por eso esos boleros con ritmo "acantinado" le salen con tanto sabor a cantina, a pasión propia y sincera.
Este LP, editado el primer semestre de 1973 (hace 50 años), es el último que Tito Fernández edita bajo el gobierno de la UP, del sello “Peña de Los Parra”; y solo hasta el año 1974 volvería con un nuevo disco bajo otro sello y bajo otro escenario político – cultural.
Para cerrar, hay algo que descubrí hace poco en relación a uno de los temas de este disco: El hermoso tema "Un vals para Jazmín" relata la historia de como una familia ve el matrimonio de la joven integrante de su familia "Jazmín" en el comienzo de una nueva etapa de su vida. Algunos años después de la grabación de este disco Tito Fernández le puso como nombre "Jazmín" a una de sus hijas que acababa de nacer; y varias décadas después podemos ver en este video como Tito Fernández baila con su hija en su matrimonio al rito de "Un vals para Jazmín".
Ya al año 1972 Tito Fernández había tenido un explosivo éxito con la aparición de sus primeros dos discos, ambos con una mezcla de un repertorio principalmente propio en que mezclaba relatos divertidos, reflexivos y varios relatos redondamente logrados. Este tercer disco editado el año 1972 tiene un tono más reposado, con relatos mas serios, menos festivos. Por otro lado carece de temas que podríamos considerar como "redondos".
En este disco hay un par de temas que aparece acreditado con el acompañamiento de Ángel Parra en guitarra.
Buscando en la red encontré esta nota de la revista Ritmo sobre Tito Fernández, misma época en donde se puede ver como era la vida de este músico por aquella época. Puede dar click derecho a la fotografía, abrirlo en otra pestaña para verlo con mayor resolución.
Gracias a Álvaro por facilitarme el archivo del audio, de la portada y contraportada de este disco.
Listado de Temas:
00:00 Lado A:
00:01 1. El amor y las palomas - canción (Facundo Cabral)
04:53 2. El marido de la Juana - canción (Tito Fernández)
07:56 3. Mi hijo – poema (Tito Fernández) (Guitarra: Ángel Parra)
10:51 4. Hombre angustia y siglo veinte - canción (Tulio Mora)
13:34 5. ¿Adónde vas? - canción (Tito Fernández)
17:15 6. El árbol - canción (Tito Fernández)
20:56 Lado B:
20:59 1. ¿Cómo llorar al abuelo? - canción (Tito Fernández)
25:11 2. El vendedor de diarios – poema (Tito Fernández)
27:24 3. Cantor de caminos - canción (Tito Fernández)
Sigo revisando la primera parte de la discografía de Tito Fernández, por lo menos los discos que salieron editados hasta 1973. Y este es el segundo de su carrera y el segundo editado el año 1971 y otra vez un disco (casi) completo de composiciones propias.
¿Hay temas que rescatar en este disco?, un montón.
De partida “La Casa Nueva” una narración en primera persona de un hecho que vio Tito Fernández. Según indica el sitio de cooperativa “El cantautor popular explicó que el protagonista es un vecino del barrio, que había comprado la casa que arrendó durante 25 años y que, durante la fiesta de inauguración, él observó cómo el dueño de casa desde su pieza, miraba la escena de jolgorio.”. Es un tema redondo
Otro tema redondo es “El caminero Mendoza”, un relato de los obreros que participaron en la creación de la panamericana sur, en la cual se mezcla las reivindicaciones y la lucha de clases.
“La Señora Mercedes” es otro excelente relato de la mujer que se dedica a lavar ropa ajena para sobrevivir con su familia en un ambiente de extrema pobreza.
“Cero a Cero”, una milonga con letra de Raúl Montañez y con música de Abayuba Caraballo, ambos uruguayos y popularizado en argentina por Coco Díaz que lo incluyo en su disco “El mimoso” de 1968.
Los otros temas que forman parte de este disco no están mal, son de muy buena calidad, lo que hace que fácilmente este disco pudiera estar entre los 50 mejores discos de la música chilena. Pero como van los tiempos es posible que nadie lo reconozca como tal.
Listado de Temas:
00:00 Lado A:
00:02 1. La casa nueva (vals) (Tito Fernández)
03:53 2. El caminero Mendoza (Canción) (Tito Fernández)
10:53 3. Para aquel niño que fui (Cuento) (Alberto Zapicán)
14:09 4. Dicen que soy borracho (Canción) (Tito Fernández)
18:09 5. Canción de navidad (Canción) (Tito Fernández)
21:15 Lado B:
21:21 1. Polka (polka) (Tito Fernández)
24:25 2. La señora Mercedes (Vals) (Tito Fernández)
26:36 3. Cero a cero (milonga) (Letra de Raúl Montañez y música de Abayuba Caraballo)
Este disco es el primero de Tito Fernández, el primero que dio origen a una larga discografía que se extendió por mas de 45 años. Este LP fue grabado bajo el alero de el “Sello Peña de los Parra”, alero natural donde Tito Fernández dio sus primeros pasos artísticos en Santiago después de ser traído desde el sur por Ángel Parra, que lo “descubrió” al compartir escenario con él en una actuación en Valdivia.
La sonoridad de este disco es bastante simple, casi basada exclusivamente en la guitarra y en las creaciones de Tito Fernández, generando un disco compuesto exclusivamente por creaciones propias; algo que no era muy común dentro de la escena musical por aquellos días, especialmente cuando se trata de un disco debut; y también cuando este nace bajo el movimiento de la Nueva Canción Chilena
Al encontrarnos con la muerte de Tito Fernández en estos días, en el cual nos enfrentamos a los duro cuestionamientos a su figura me puse en la tarea de escuchar sus discos y evaluar críticamente su creación. Y ahí es que me encuentro que en este disco hay algunos temas que son perfectos. Literalmente perfectos.
¿Y cuales son los temas perfectos en este disco? Hay por lo menos 3: “Tallando”, “el atrinque” y “el despistao”.
Hay 3 temas de este disco que no se pueden borrar, que no se pueden eliminar de la historia de la música popular chilena.
Sobre “Tallando” les comparto este relato del blog “mirando canciones”:
“La historia de "Tallando" se remonta al año 1967 cuando Tito Fernández se encontraba en Bolivia en la localidad de Camiri y coincidió su estadía con la detención del Che Guevara que fue detenido por los militares. Las guerrillas del Che se enfrentaron con militares bolivianos y entre ese caos Tito Fernández fue tomado detenido junto a otras personas solo por el hecho de ser extranjero, posteriormente lo llevaron para empadronarlo y la mayoría de los detenidos fueron liberados gracias a las gestiones de sus respectivas embajadas. Sin embargo, Tito Fernández fue el único que no recuperó su libertad debido a que Chile no tenía representación diplomática en ese país. La situación se tornó dramática para El Temucano y el temor se apoderó de él. Ahí nace, en la cárcel precisamente, este tema.”
“Tito Fernández recuerda de esa época: “justamente nació en esa celda “Tallando”, donde comienzo a tallar, de verdad, ese crucifico que narro en el tema. Después de varios días en esa celda, cuando el miedo me invadía, curiosamente fue, que en ese momento, dije una frase que jamás imaginé decir: “Señor, ayúdame”, Ahí me di cuenta que no hay ateos en las trincheras. Al llegar un amanecer exclamé en mi desesperación “¡Señor ayúdame!”. Coincidencia o no, esa mañana llegaron a la cárcel dos connotados prisioneros; el periodista y filósofo Frances Regis Debray y el periodista chileno Alejandro Roth. El lugar adquirió importancia internacional y se llenó con periodistas de todas partes del mundo. Eso fue mi salvación, pues los bolivianos que no querían tener más problemas, menos con otro chileno encerrado a pito de nada, decidieron soltarme. Yo estaba tallando un crucifijo de madera durante mi encierro. Me lo traje a Chile y, en ese momento, me hice cristiano, me convertí en un gran lector de la Biblia, y empecé a buscar diferentes biblias, para ver la diferencia entre unas y otras, y saber de qué se trataba el asunto; encontrándome con un libro muy interesante, el libro de los libros. Por eso, ese poema "Tallando" es un hito importante en mi vida, por esta y otras razones más largas de explicar"
“Pero la historia de ese crucifijo no termina ahí, para el golpe Militar de 1973 cuando lo militares allanaron su casa una de las cosas que le destruyeron fue precisamente ese crucifijo tallado en esa oscura cárcel de Bolivia.”
“Sin embargo, el día Sábado 7 de Julio de 2001, en el pueblito de Coelemu, un artesano se subió al escenario, y le regalo un crucifico tallado en madera de avellana como lo dice su canción.”
“Tito Fernández: "Hoy ese crucifijo me mira, desde su lugar en mi casa, y me dice que el camino del cantor siempre te depara sorpresas enriquecedoras. Es el poema más hermoso que he escrito y así me lo dicen quienes lo han escuchado, partiendo por el gran Pablo Neruda. Y si lo dijo él".”
“El atrinque” por otro lado es una copla muy bien desarrollada y resuelta; además de una excelente personificación de un tercero; en donde el relato está excelentemente realizado, y en donde el garabato está puesto donde corresponde, marcando el climax de la grabación.
Por último “el despistao” una chacarera, es una obra humorística excelentemente escrita, apelando al absurdo, todo relatado como en una confesión a un cura en toda una sucesiva guía de confusiones. Una gran obra.
Este disco fue producido por Ángel Parra, por lo tanto ahí surge mi duda a quién participa con una segunda guitarra acústica con tintes “rockeros” en el tema “En Inglés”. ¿Habrá sido Julio Villalobos integrante de Los Blops?. Es posible, ya que él ya venía trabajando hace un tiempo con Ángel Parra en diversos registros.
En relación a las imágenes que les comparto del disco, como se pueden dar cuenta he encontrado dos ediciones distintas, la diferencia radica en el color de las letras de la portada, una en color naranjo-rojo, y otro con letras verdes, y la diferencia va también en el diseño y color de la etiqueta de cada edición y también en quien hizo el corte del vinilo. Para la edición de discos este comenzó a ser un proceso fundamental en la publicación de música popular en la década de 1960. Geoff Emerick, en su libro de memorias como ingeniero de The Beatles, relataba que después que ellos terminaban de hacer la mezcla final de los discos, descubrían que los sonidistas que hacían el corte de los vinilos incluían otros procesos de ajuste de sonido que no eran supervisados por nadie, y que podía tener como consecuencia que los discos no sonaran exactamente como habían sido pensados; eso lo obligó a tomar la decisión que los ingenieros que participaban en la grabación del disco también participaran en el proceso de corte del vinilo para que estos no sufrieran alteraciones. Ese proceso también ocurrió en Chile y es así como es posible ver en algunas ediciones chilenas de época las iniciales del ingeniero de grabación del disco en el borde de los surcos del vinilo.
Así en esta edición del disco del Temucano, en la edición con etiqueta naranja aparece las iniciales MN C., en la edición con etiqueta roja aparecen las iniciales EB-FB siendo estas últimas las iniciales de Franz Benko que debió ser el ingeniero que grabó este disco. Y de esta edición es de donde hice esta nueva digitalización de este disco.
Listado de temas:
00:00 Lado A:
00:03 1. Hace unos días fui a Santiago (Canción)
03:04 2. Tallando (Canción)
06:47 3. Las copuchas (Canción)
10:11 4. Las vegas gringas (Verso)
14:14 5. El atrinque (Verso)
16:38 Lado B:
16:41 1. El despitao (Chacarera) (Música: Mario Vásquez)
19:03 2. El colorao (Canción)
23:45 3. En inglés (Verso)
24:48 4. Ayer conocí a un senador (Polka)
27:02 5. Canta mujer (Canción)
29:18 6. El ajuerino (Verso)
Autor de todos los temas en Letra y Música: Tito Fernández, excepto donde se indica.
Revisando cosas antiguas del computador di con el archivo que les comparto el día de hoy, se trata del 1er disco de Charo Cofré. Este registro en el lado A se centra fuertemente en las recopilaciones folklóricas, en la guitarra campesina, y en le hermosa voz de la cantante; en el lado B se incorporan algunos otros instrumentos que le aportan mayor colorido sonoro al registro
Charo Cofré a principios de los 70's vino a ser parte de la segunda camada, o de una nueva generación de exponentes, de la Nueva Canción Chilena. Después del golpe salió al exilio junto a su esposo Hugo Arévalo, volviendo a mediados de la década de 1980 a reinstalarse en Chile.
Este lunes voy a retomar el posteo de material de la colección de Don Jorge González Mancilla, ex radiocontrolador y director de la Radio Valentín Letelier, y cuya familia me ha invitado cordialmente a digitalizar parte de su material.
En la última visita que hice el pasado viernes, empecé a revisar una caja de singles y ahí apareció este pequeño disco, que contiene dos temas de Carmen Luisa Parra, la hija menor de Violeta Parra, quién a la fecha del golpe militar estaba a punto de editar un LP, el cual quedó inédito.
De ese disco alcanzó a editarse este single y se alcanzó a adelantar el arte de la portada del disco. Antonio Larrea en su libro 331/3 del 2008 aporta el material gráfico con el cual se estaba trabajando para ese LP. De ahí tomé la imagen que encabeza este post, y que corresponde a una sesión de fotografías realizada cerca del pueblito de Los Domínicos. Las 4 imágenes siguientes corresponden a las fotos reales del single que encontré en la colección de Don Jorge.
Según ciertos antecedentes que he encontrado en estos temas Carmen Luisa es acompañada por Los Blops, dándole esos toques eléctricos que suenan en ambas pistas.
No saco nada decir a que voz se parece Carmen Luisa cuando ustedes la pueden escuchar directamente en este registro.
Hasta el momento en que posteo este single, este no estaba disponible en forma completa en Internet, siendo esta la primera publicación integra de este single en la red.
La familia de Don Jorge González Mancilla tiene disponible a la venta este y otros LP's, si quiere ponerse en contacto con ellos puede escribirle a librosblanco@gmail.com
Lado A:
1.La sombra de un árbol (Carmen Luisa Parra)
Para esta semana comenzamos con este disco aportado por Pedro Lazo, que contiene una serie de registros realizados por los hermanos Isabel y Ángel Parra desde 1965 a 1971, la mayoría de ellos grabados originalmente bajo el sello Demon de Camilo Fernández. Después de esas publicaciones por Demon, me parece que el productor cedió los masters a estos artistas nacionales, ya que ellos empezaron a reeditar todo ese material bajo su propio sello “Peña de Los Parra”.
Este disco contiene solo un par de temas nuevos, “Ayudame Valentina” y “Al centro de la injusticia”.
Una de las características especiales de este ejemplar que nos comparte Pedro es que el disco fue fabricado por la Odeón, algo que no sale mencionado en ningún lado, pero si uno ve la forma de la etiqueta de cada lado del disco, la tipografía utilizada, más los detalles de impresión que aparecen en la contratapa, uno puede percibir que esta partida fue producida por ese sello multinacional.
Lado A:
1. Río Manzanares (José Antonio López)
2. Ya no somos nosotros (Patricio Manns)
3. Décimas del folklore venezolano (Popular venezolana)
4. Ayúdame, Valentina (Violeta Parra - Isabel Parra)
5. Hasta cuándo, compañero (Ángel Parra)
6. Canción para mi América (Daniel Viglietti)
Lado B:
1. Casamiento de negros (Popular chilena - Anónimo - Violeta Parra)
2. Coplas americanas (Popular)
3. Yo defiendo mi tierra (Rolando Alarcón)
4. A desalambrar (Daniel Viglietti)
5. Al centro de la injusticia (Violeta Parra - Isabel Parra)
6. Cuartetas por diversión (Popular chilena)
Para este miércoles los dejamos con este fundamental disco de Ángel Parra y Roberto Parra. Fundamental en el sentido es que fueron escasos los registros en que Roberto Parra grabara cuecas, solo este y el de la Odeón de mediados de la década de 1960; y también es importante el realce que logró Ángel Parra de este repertorio, y que perduró por décadas, ya que desde acá fue tomado principalmente cuando se produjo toda la revalorización de las cuecas de Roberto Parra por Los Tres a partir de 1991.
También es fundamental en el sentido de la mimetización que logran las composiciones del Ángel Parra, que ocupan todo el lado A del disco, con las composiciones de Robereto Parra, que ocupan todo el Lado B.
Este disco posteriormente tuvo varias reediciones, y a continuación la edición original.
Lado A:
1. El conventillo
2. Sin pasaporte
3. Ya se fue el 71
4. Los sediciosos #1
5. Los sediciosos #2
6. El cabritilla
7. La ronda
Autor de todos los temas Ángel Parra
Lado B:
1. El chute Alberto
2. La bebe
3. Los pobretones #1
4. Los pobretones #2
5. La perra con el perro
6. Quisiera ser como el perro
7. Ya me voy despalda e'loro
Autor de todos los temas: Roberto Parra
Para este día miércoles los dejamos con este disco de Ángel Parra, que en términos estrictos son dos medio disco, uno dedicado a las Canciones Funcionales y el otro a canciones de Atahualpa Yupanqui.
Las canciones funcionales corresponden a un repertorio mas irónico, con ciertos tintes de críticar la "modernidad" de la década de 1960, desde la juventud, los medios de comunicación, las embajadas y las formas de gobierno, acompañado en guitarra con el integrante de Los Blops Julio Villalobos.
El lado B la temática es totalmente distinta, y está llena de la profundidad del repertorio del maestro argentino Atahualpa Yupanqui, con quién Ángel Parra tenía una muy especial cercanía durante décadas, hasta que el maestro murió en la década de 1990.
Para escuchar...
Lado A:
Canciones Funcionales
1. El Tuerca (Go-Go)
2. Los Embajadores (Ranchera)
3. La Democracia (Para Bien - Para Mal)
4. Banquerito (Vals Triste)
5. El Drugstore (Tonada Slow)
6. La T.V (Polka)
Acompaña en Guitarra: Julio Villalobos.
Autor de todas las canciones: Ángel Parra
Lado B:
Ángel Parra Interpreta A Atahualpa Yupanqui
1. Las Preguntitas Sobre Dios (Canción)
2. El Aromo (Milonga) (Romildo Risso - Atahualpa Yupanqui)
3. En El Tolima (Estilo Llanero) (Atahualpa Yupanqui - Ángel Parra)
4. Meta Bala (Milonga) (Atahualpa Yupanqui - Ángel Parra)
5. Juan (Canción)
Seguimos revisando la discografía de Ángel Parra, ahora con este disco de 1969 editado por el sello Peña de Los Parra,
En este disco muestra un fuerte conocimiento de distintos estilos musicales chilenos y latinoamericanos, además de una interpretación intima y fuerte.
Hay que reconocer que Ángel Parra trató desde muy temprano tener autonomía de sus producciones, es decir, ser él mismo su productor y el dueño de sus grabaciones, editando lo que el quería, de la forma como quería, sin transar ni con sellos comerciales, con distintos criterios artísticos, ni con partidos políticos.
Lado A:
1. Canción de amor - Canción
2. Un gallo de amanecida - Estilo Chapecao (Alejandro Reyes)
3. Milonga para la lluvia - Milonga
4. Dos veces te vi mujer - Parabién
5. Canto a Santiago - Canción
6. Chile - Guajira Cueca (Nicolás Guillén - Ángel Parra)
Lado B:
1. Eloy - Tonada punteada
2. Habanera del cantor - Habanera
3. Compañera - Canción
4. Quisiera volverme noche - Estilo canto a lo humano
5. Paloma pueblo - Estilo cachimbo
6. Canto a Cuba - Canción
Autor de todas las canciones: Ángel Parra, excepto dónde se indica.
Don Tito Fernández es mirado por "los entendidos" como una expresión menor del cantar popular. Si bien sus orígenes comerciales estuvieron muy ligados a la Nueva Canción Chilena, Dicap, La peña de Los parra, su permanencia en Chile en la dictadura militar, el fanatismo que declaraba uno de los esbirros de la dictadura por la creación de Tito Fernández, hacen que varios puros y sacros de la canción lo menosprecien. Tal vez también lo menosprecian por su alcance popular, y eso es claro: No hay cantor popular mas popular que Tito Fernández, digan lo que digan o quieran lo que nos quieran hacer creer, en los sectores populares, y hablando de popular en su término correcto, (es decir de origen humilde, tal vez han nacido en sectores rurales o de padres nacidos en sectores rurales y que han viajado a la Ciudad, con padres o abuelos con educación incompleta y que difícilmente le interesan los partidos políticos y las discusiones sobre el Capital o sobres otras doctrinas menos caceras); en esos sectores no hay cantor popular mas cercano que Tito Fernández; en esos sectores Violeta Parra y Víctor Jara son conocidos tal vez, lo han escuchado; pero para ellos Tito Fernández es otra cosa, es algo mas horizontal, mas propio, mas cercano a sus vidas y sus experiencias.
Y así me puse a buscar y traje este LP que encontré por ahí botado en una feria, y cuando digo botado, es porque estaba botado... y al escucharlo y al oírlo una vez mas, vemos las intenciones de Tito Fernández, a casi 3 años de iniciada la UP, y vinculado fuertemente con la Nueva Canción Chilena y la Peña de Los Parra , de reivindicar el verdadero canto popular... porque para que andamos con cuestiones... ¿qué es lo que se escuchaba en los bares, en los sectores realmente populares?... por supuesto que algo mas ligado al Bolero y al Vals, de seguro que no se escuchaban ni Huaynos ni Cacharpayas, ni Marchas revolucionarias como nos querían hacer creer aquellos otros "Cantores populares" de la Nueva Canción Chilena... y ahí Tito Fernández lo expresa con propiedad... tal vez se remonta a las experiencias musicales que él mismo tuvo en la década de los 60, en donde estuvo vinculado directamente en proyectos musicales en la cual interpretaba este tipo de estilos musicales y en la cual fue la forma en que él pudo recorrer por esos años parte de Chile- Bolivia y Perú muchos años antes de que se hiciera conocido a nivel nacional, por eso tal vez el Vals peruano le sale tan peruano, y tal vez por eso esos boleros con ritmo "acantinado" le salen con tanto sabor a cantina, a pasión propia y sincera.
Lado A:
1. Yo soy uno de aquellos - Bolero
2. Si volvieras - Bolero
3. Es hora de cantar - Vals
4. Sabor a hiel - Bolero
5. Las horas tristes - Bolero
Lado B:
1. Un vals para Jazmín - Vals
2. Yo vengo a contar - Bolero
3. Caminando - Bolero
4. Recuerdos de Lima - Vals
5. Yo quiero verte - Bolero
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