Blops- Del Volar De Las Palomas- LPP 101. Peña de los Parra. 1971. Chile

Gracias al aporte de Jorge Rica los dejamos con el segundo volumen de la discografía de los Blops, señera agrupación del rock chileno. En esta LP Los Blops toman mas fuertemente las influencias de los ritmos folclóricos, de su mirada, de su entonación. Tal vez es canto desde el rock pero fundiéndose con la tierra.

Lado A:

Mañana
1-Que Lindas Son Las Mañanas
 2-Pintando Azul El Mar
 3-Manchufela
 4-El río Donde Va
 5-Esencialmente Asi No Mas
 6-El Proclive Necesario

Lado B:

Tarde:

 1-La Rodandera

 2-Tarde

 3-Del Volar De Las Palomas- con Ángel Parra

 4-Campos Verdes

 5-Pisándose La Cola

Juan Pablo Orrego-Bajo

 Julio Villalobos-Guitarra,Voz

 Eduardo Gatti-Guitarra,Voz

 Juan Contreras-Flauta,Organo

 Sergio Bezard-Percusion

En Linea

Los Jaivas en Lollapalooza Chicago. 4 Agosto 2012

Es esto una presentación histórica?, yo creo que sí. Por qué? porque es la primera vez que un grupo chileno de la envergadura y de la experiencia musical que representan Los Jaivas, se presenta en uno de los festivales mas importantes a nivel mundial en el escenario principal. También es cierto por otro lado que el horario en que se presentó no fue el de los principales, eso de abrir el show sabemos que significa poco impacto objetivo dentro del medio, y poco público comparado con el que tendrían otras presentaciones mas adelante. Pero los Jaivas pasaron por alto estas pequeñeces y se presentaron con toda su estampa en el escenario para presentar un repertorio contundente, en donde pusieron en escena lo mejos de sus características, excelentes creaciones, excelentes interpretaciones, y esa fusión madura entre rock y tierra de América del sur que para nosotros nos parece tan natural, pero que es tan única mirado desde la distancia.

Que mas?, a escuchar. La señal de audio fue tomada directamente de la transmisión oficial de Lollapalooza, por lo cual el registro es de propiedad de ellos.

Este post tiene finalidad de difusión cultural, sin fines de lucro.

1. Tarka y Ocarina
2. Pregón para iluminarse
3. La Poderosa muerte
4. Amor americano
5. Mambo de Machaguay
6. Todos Juntos

En Línea

Inti Illimani (Coulón). 45 años. 2 Agosto 2012. Teatro Caupolicán. Radio Uno

Los dejamos con la transmisión radial realizada en directo por Radio Uno del concierto realizado el 2 de agosto de 2012 desde el Teatro Caupolicán, en donde el grupo Inti Illimani (Coulón) celebró sus 45 años. Un concierto de mas de 3 horas en donde el conjunto recorrió su carrera en buenas interpretaciones, además de  contar con numerosos invitados.

Para quienes tuvimos la oportunidad de ver el ciclo de conciertos endécadas realizados el año pasado por esta agrupación, este concierto realizado el 2012 viene a ser una versión comprimida de lo presentado el año 2011.

A disfrutar, y a dejar que corra la cinta, para ir descubriendo el repertorio de este concierto aniversario.

El registro de este concierto es de propiedad de Radio Uno, lo dejamos en streaming como una forma de difusión cultural y artística sin fines de lucro.

Primer Parte On Line


Segunda Parte On Line


Tercera Parte On Line

Blops: Blops. DCP-4.DICAP.Chile. 1970

Dentro de los grupos fundamentales del Rock Chileno están Los Blops, este grupo de inicios de los 60 que abrieron la conciencia al rock, a la vida en comunidad, al hippismo, a la música de raíz. Una fusión que se comienza a plasmar en este disco, en donde se acercan casi inocentemente a la música, a la interpretación a la composición, con lo lúdico por los aires, navegando y buscando.


 Y gracias a la colaboración de Jorge Rica los dejamos con este material tomado de las reediciones Shadoks editadas el año 2006.


Mas detalles de Los Blops

Lado Rojo
1 Barroquita (Juan Pablo Orrego)
2 Los Momentos (Eduardo Gatti)
3 La Muerte Del Rey (J. Pablo Orrego)
4 Niebla (Eduardo Gatti)
5 Vertigo (Julio Villalobos)

Lado Verde
1 La Mañana Y El Jardín (J.P. Orrego)
2 Satiago Oscurece - El Pelo En El Agua (Julio Villalobos)
3 Patita (Juan Pablo Orrego)
4 Atlántico (Eduardo Gatti)
5 Maquinaria (Juan Pablo Orrego)

Bajo – Juan Pablo Orrego
Diseño – Paula Sánchez
Ingeniero de Sonido – Angel Araos
Flaita, Organo – Juan Contreras
Guitarra, Acordeón – Eduardo Gatti, Julio Villalobos
Percusion – Sergio Bezard
Fotografía – Toño Larrea, Felipe Orrego, Vicho Larrea

En Línea

Imagen de Chile. 7º Festival Nacional de Folklore San Bernardo 1978. Emi Odeón. 1978. Chile

El Festival de San Bernardo a mantenido durante el tiempo un bajo perfil mediático que le ha permitido ser una de las expresiones mas fieles a las representaciones de las agrupaciones folclóricas que recogen la vida mas profunda de nuestro pueblo.

Este disco fue editado el año 1978, y creemos que sirve para hacerse una imagen aun latente del Festival que cada enero se nos presenta en el sur de Santiago. Este registro, realizado en instalaciones militares, mantiene la calidad y el respeto por lo tradicional.

Lado 1:
1.Tarkeada de Carnaval- Interpretado por: Intinhuahuanakapa de Arica
2. a)Sikuris b)Katuriri- por: Universidad del Norte de Iquique
3. A la Pachamama- por: Likan Antay de Calama
4. El Cañaveral- por. Universidad Técnica del Estado La Serena
5. Melodías y cantos de la Fiesta Religiosa de Andacollo- por: Quilanquén de Coquimbo y Río Limarí de Ovalle

Lado 2:
1. Saludos del Alférez a  la Virgen del Carmen- Tierra Larga de Valparaíso
2. a) En la mar hay una torre- b)Versos - c)El Vaporino- por: Liceo de Graneros, Graneros.
3. Deja correr la naranja- Aquelarre de Curicó
4. Versos de despedida- Coyzama de Talca
5. El Ingrato - Rehue de Angol
6. a) A la segudilla, b)Cuando me tuvo mi madre- Angelmó de Puerto Montt

En Línea

Los Cuatro de Chile - Hector y Humberto Duvauchelle - Música de Ariel Arancibia: Homenaje a Oscar Castro. VBP-312. Astral.Chile.1970

Los Cuatro de Chile era una agrupación que nació bajo el alero de Neofolclore, incluso hicieron algunas grabaciones en el sello del productor Camilo Fernández en el cual ya se vislumbraban los recursos vocales e instrumentales que acá aparecen, pero ninguna de esas grabaciones perduraron tanto en el tiempo y en el inconsciente que las que escucharemos en este disco. Tal fue el éxito de esta producción, grabada bajo un sello independiente, que al año siguiente los mismos interpretes sacaron un segundo volumen en Homenaje a Óscar Castro.

Los invito a escuchar este hermosos disco, con música  y arreglos de Ariel Arancibia en la cual los Cuatro de Chile nos entregan poemas de Oscar Castro, las armonías vocales están precisas, en su tono, al igual que la participación de los hermanos Duvauchelle.

Lado 1: 

1. Por calle del Rey Arriba 

2. Romance de Barco y Junco 

3. Sencillas palabras de Madre 

4. Pequeña Elegía 

5. Palabras al hijo futuro

1. Héctor Duvauchelle - Los Cuatro de Chile 

2.4. Los Cuatro de Chile 

3. Héctor Duvauchelle 

5. Humberto Duvauchelle

Lado 2: 

1. Para que no me olvides 

2. Del cielo a tu corazón 

3. Remordimiento 

4. Despedida 

5. Poema de la Tierra

1.3. Humberto Duvauchelle- Los Cuatro de Chile 

2.4. Héctor Duvauchelle - Los Cuatro de Chile 

5. Héctor y Humberto Duvauchelle - Los Cuatro de Chile

En Línea

Varios Interpretes: Pueblo en Fiesta. Archivo Música Tradicional Chilena. Centro de Documentación e Investigación Musical, Facultad de Artes, Universidad de Chile. 2007.

Música del alma, música así como sale, sin procesamientos, directamente desde el pueblo, sin traspasos ni arreglos desde la academia. Esto es lo que nos muestra este CD: Grabaciones realizadas por distintos recopiladores en terreno, captando, registrando, las manifestaciones musicales espontáneas generadas en la población rural chilena de Arica a Punta Arenas, desde 1958 en adelante. Estos registros pertenecen al Archivo Sonoro de Música Tradicional Chilena, en donde varios estudiosos y recopiladores independientes depositaron los registros que habían realizado en su labores de recuperar los cantos auténticos de la música chilena. Cómo dice el texto introductorio de este CD el muestreo se centra fundamentales en expresiones religiosas y mestizas de la población rural, pero aun así es posible encontrar unas muestras de cantos originarios, y expresiones mas cercanas al Canto a lo Humano.

Los que se acerquen a este disco no lo hagan bajo los parámetros de la música comercial, o de la música académica; acérquense tratando de valorar y recuperar expresiones que fueron fundamentales para el desarrollo de la música chilena, y que fueron expresadas por cultores que cantaban o tocaban como les nacía, naturalmente, en medios en que la única forma de acompañar ceremonias con música era de la forma como se había hecho desde siempre:. Tocándola, con melodías, con canciones, con versos traspasados de generación en generación que se remontan a los orígenes de los tiempos.

Para los estudiosos de Violeta Parra, acá hay un par de joyas: Un par de grabaciones que muestran a Violeta recopilando los cantos tradicionales y en donde se puede escuchar algunos segundos de su voz.

También se pueden escuchar generosas demostraciones del carácter y la genialidad de Lázaro Salgado, considerado como el Padre del Canto a Lo Poeta chileno moderno.

Gracias al la autorización de uno de los Realizadores de esta compilación dejamos un link para descarga de este Cd que ya no se encuentran unidades disponibles a la venta. Para mas detalles de este trabajo les sugerimos leer atentamente las páginas de la carátula que acompañan este post.

El Listado de temas indica, Nombre del registro, intérprete, recopilador y año; si quieren tener mas antecedentes de estos registros por favor consulten las páginas de la carátula del Cd que acompañan este Post


01.Pasacalle de Apiao - Moisés Hueicha - Rec.: Sergio Bravo - 1979

02.Pasacalle - Intérprete desconocido - Rec: Violeta Parra - 1958

03.Baile de Turbantes Nº1 de La Serena - Baile de Turbantes Nº1 de La Serena - Rec: Ercilia Moreno Chá - 1968

04.Baile de Morenos de la Compañía Baja - Baile de Morenos de la Compañía Baja - Rec: Ercilia Moreno Chá - 1968

05.Copla de Carnaval (Remate del '69)- Pobladores de Toconao - Rec: Jaime Morán - 1969

06.Baile Chino - Baile Chino desconocido - Rec:Honoria Arredondo - 1984

07.Canto de Despedida a la Cruz de Mayo - Alférez Oscar Villalón y Baile Chino de La Quebrada- Rec: Raquel Barros - 1970

08. Adiós, Madre del Cielo (Canto de procesión)- Voces femeninas en la procesión - Rec: Raquel Barros - 1970

09.Gozos de Jesús Nazareno - Cetty Hueicha (canto) y Moisés Hueicha (acordeón) - Rec: Sergio Bravo -1979

10.Adiós, pues, madre querida (Canto de velorio de angelito) - Julia Vásquez - rec: Donn Borcherdt, Raquel Barros y Manuel Dannemann -1967

11.Verso por el Antiguo Testamento (Canto a lo divino)- Manuel Saavedra y Lázaro Salgado - 1967

12.Entrada para el 24 de diciembre - Nemesio Terán - Rec: Raquel Barros y Ercilla Moreno Chá - 1969

13.Lanchas - Héctor González y Manuel Hidalgo - Rec: Manuel Dannemann - 1965

14.Brindis del soltero - Interprete desconocido - Rec: Héctor Pavez -1964

15.Cueca del verdulero - Pedro Hueicha - Rec: Sergio Bravo - 1979

16.Me gustan los matanceros/ Si supieras que cantando - Lázaro Salgado y Emita Bello - 1967

17.Habanera - Ismael Carter y conjunto - Recesconocido -1961

18. Los viejos materos (Canto a lo humano) - Lázaro Salgado - 1967

19.Huaso de Chile Lindo (Corrido) - Pedro Hueicha y M. Hueicha - Rec: Sergio Bravo - 1979

20.Vals Chilote - Familia Hueicha - Rec:Sergio Bravo - 1979

21.Mate amargo (Ranchera) - Moisés Hueicha - Rec: Sergio Bravo -1979

22.Mala'eña- Diego Díaz - Rec: Héctor Pavez -1964

23.Polka - Manuel Farías - Rec: Violeta Parra - 1959

24. Kaluyo (Baile)- Nemesio Terán - Rec: Raquel Barros y Ercilla Moreno Chá - 1969

25.Camino a Oruro (Takirari) - Conjunto de Los Lakas - Rec:Raquel Barros y Manuel Dannemann -1970

26.Kuri Canastita (Huayno)- Edmundo Calle - Rec: Raquel Barros y Ercilla Moreno Chá - 1969

27.Tiare Musarine (Canto Ute) - Intérpretes desconocidos - rec: Ramón Campbell - 1969

28.Canto de presentación - Juana María Antileo - Rec: M. Grosser - 1969

29. Choike-llén - Juana María Antileo - Rec: M. Grosser - 1969

30.Nguillatún (extracto 1) - Intérpretes desconocidos -Rec: Desconocido - 1958

31.Nguillatún (extracto 2) - Intérpretes desconocidos -Rec: Desconocido - 1958


En Línea


Descarga

Combo Xingú: Xingú- ILS-125. IRT. 1972. Chile

A comienzos de la UP el sello americano RCA fue nacionalizado, bajo este nuevo sello, dirigido por Julio Numhauser tuvieron acceso nuevas vertientes de la música popular. El primer disco comercial de Los Jaivas se grabó bajo esta etiqueta, y el año 1972 hacía su presentación el segundo LP de Combo Xingú, un grupo formado por músicos egresados del conservatorio. En este segundo LP hay una presencia mas fuerte del rock, del soul, del funk, entregado con total desenfado, y con un sonido que llega a sorprender con el tiempo.

Mas datos de Combo Xingú


Lado A

01 Baja a las chiquillas
02 Puente sobre aguas turbulentas
03 Tanga Boo Gonk
04 No permitas que me interpreten mal
05 Moby Dick

Lado B
01 Black power
02 Hot pants
03 493 west
04 Luces brillante
05 Everybody´s everything

En Línea

Los Cuatro Cuartos: Los Cuatro Cuartos. LPD-06. Demon. 1964. Chile

Acá hay un disco fundamental, y lo dice quien recién lo vino a escuchar completo hace poco mas de un mes a casi 50 años de su edición. Que arreglos vocales!, que cambios de tonalidad!, que manejo de agógicas!. Que manera de marcar todo un repertorio!, y no solo de lo llamado Neofolclor, sino de lo que a lo largo de toda su vida trataron de hacer los grupos de la Nueva Canción Chilena en lo musical, se encuentra aquí en una semilla fuerte; y si eso no le parece suficiente, en la autoría hay un par de grandes figuras de ese movimiento: Patricio Manns y Rolando Alarcón; considerando además que aun faltaba un año para que Manns sacara su primer disco solista.

A escuchar con respeto y reposo, para poder apreciar el gran trabajo plasmado en este disco.

Mas datos, hagan click en la foto de la contraportada en donde el productor Camilo Fernández cuenta sobre los integrantes y sobre los inicios del grupo, o haga click sobre este link de Musica popular.


Lado 1:
1. Que Bonita va (Tonada de Francisco Flores)
2. Bandido (Canción de Patricio Manns)
3. El Manco Amengual (Canción cachimbo de G. Bascuñán)
4. San Pedro trotó cien años (Trote de Rolando Alarcón)
5. Mulas (nueva versión) (Canción de Sofanor Tobar)
6. Amarraditos (Vals de M. Durán y P.B. Pérez)

Lado 2:
1. Javiera Carrera (Refaloza de Rolando Alarcón)
2. La Batalla de La Concepción (Canción cachimbo de G Bascuñán)
3. Negro Cachimbo (Cachimbo de Rolando Alarcón)
4. Mándame quitar la vida (Nueva versión) (cueca del folklore)
5. Silverio el guanaquero (Canción de María Pilar Larraín)
6. Juan Payé (nueva versión) (Rasguido doble de O. Sosa Cordero y Luis Ferreyra)


En Línea

Los Vidrios Quebrados: Fictions. CML-2534-X. UES Producciones. 1967. Chile

Hablar de los Vidrios Quebrados es referirise a uno de los grupos rock fundamentales de la música chilena,  fue uno de los primeros grupos de este estilo en utilizar un nombre en castellano, aunque todas sus letras de las canciones están en Inglés, y de utilizar directas referencias sicodélicas en su música. Además demuestra todo un interés por desarrollar un repertorio propio, moviéndose en un aérea paralela al movimiento oficial de La Nueva Ola.

Y para saber mas de este grupo, y de todos estos estilos se recomienda buscar el Libro "Prueba de Sonido" de David Ponce, cuyo precio oficial es de $14.000 pero que se puede encontrar en alguna Feria del Libro a $5.000 visitando directamente el local de la editorial que publicó el libro.

Vidrios Quebrados en Musica popular.cl


Lado 1:
1. Oscar Wilde
2. Qué Importa el Tiempo
3. En tu Mirada
4. Una Manera de Vivir
5. La Primavera de Miss L.O’B.
6. Ficciones

Lado 2:
1. Concierto en La menor, opus 3
2. Introducción a la Vida narrada por el tío Juan
3. Palabras y palabras y palabras y…
4. Las dos caras del Amor
5. Se oyen los pasos
6. Como Jesucristo usó el suyo



En Línea

Varios Artistas: Testimonio. Compilación- 104975- EMI. 1990- Chile

Uno realmente puede descubrir las cosas con años de distancia. De este cassette recuerdo haber escuchado un fragmento en la época en el programa Concierto Latinoamericano de Radio Beethoven, sonaba interesante, asemejaba a una selección de primera calidad, y con un aire a Ruben Nouzeilles de vuelta en el sello EMI. Por esos años existía un programa en Radio Universidad de Chile, se llamaba "Música en la Historia", o algo por el estilo; con mis 14 años me convertí en frecuente de ese programa. Este programa regalaba un cassette por sesión, y en uno de ellos salí favorecido. Los mismos locutores se ponían de acuerdo contigo para ir a la feria del disco de Ahumada para ir a comprar el casette de música chilena que uno quisiera, cuando llegué al local les pedí directo este cassette llamado Testimonio. Ahí me di cuenta que ellos sacaban dinero de su bolsillo para el regalo, yo pensaba que tenían algún canje o algo por el estilo, me dijeron que no, que lo pagaban ellos porque les servía para saber cuanta gente los escuchaba. Me entregaron el cassette, me dieron un abrazo, y me fui con el cassette para la casa.

Lo que me llamó la atención en primera instancia fue uno de  los registro de Quilapayún que estaba presente en este cassette y que para mí era completamente desconocido: Cueca de la Libertad, después los diversos registros de Quelentaro en una sonoridad desconocida para lo que se oía de esta agrupación por esos años; la voz serena y transparente de don Nicanor Parra recitando su propio poema al partir el lado B, lo de Tito Fernández en una hermosa copla desconocida para mi, Violeta y Víctor con su canto profundo, y la voz de Roberto Parra años antes del redescubrimiento hecho por Los tres

Se convirtió en un cassette de cabecera... y pasaron los años...

Hace algunas semanas recibí un llamado de un coleccionista: Esteban Silva, me comentaba que estaba escuchando este cassette y que le parecía que la versión de El Lazo de Víctor Jara era distinta a todas las versiones conocidas y editadas en CD o en otros LP. Llegué corriendo a la casa esa noche, busqué el cassette entre las cajas, lo puse, escuché la versión, me la lleve al computador, la comparé con las otras versiones incluidas en CD... y ... Tenía razón: La versión era distinta, levemente distinta, distinto fraseo, distinta posición de la voz de Víctor para afrontar la canción, todo un descubrimiento después de 22 años de la edición del cassette.

Seguí revisando el cassette, y la discografía de Violeta Parra y me percaté que este fue el primer soporte que incluyó la versión de Arriba quemando el Sol de Violeta Parra acompañada solo por guitarra y bombo, esta versión posteriormente fue incluida en una recopilación mexicana llamada la Magia de Violeta Parra, y en otros tantos discos mas.

Posteriormente a este cassette salieron algunos registros en CD de música chilena. algo de Violeta Parra, pero lo de Quelentaro no salió mas en estas versiones, ni lo de Nicanor Parra, ni esas versiones de Víctor Jara, ni las del Quilapayún...

Un gran cassette, con una muestra de la música que se asomaba de la historia perdida durante los primeros meses de democracia.


Lado 1:
1. Las Obreras - Quilapayún
2. Y arriba quemando el sol - Violeta Parra (versión inédita a la fecha de publicación de este cassette)
3. Político Castro Mena - Quelentaro
4. Breve historia Mapuche del concepto de igualdad - Tito Fernández
5. El Lazo - Víctor Jara (Toma alternativa- versión inédita a la fecha de publicación de este cassette)
6. Tos y sangre - Quelentaro

Lado 2:
1. Hay un día feliz - Nicanor Parra
2. Oración del minero - Quelentaro
3. La vida que yo he pasado - Roberto Parra
4. El Pueblo - Quilapayún
5. Taita Salasaca - Inti Illimani
6. Cueca de la libertad - Quilapayún


En Línea

Hindemith 76: In Música. SLDC-42018. EMI. 1976.Chile

Uno no sabe por donde se perdieron estos sonidos, pero hacen falta, como que ahora uno no encuentra ensambles de esta calidad y con esta sensibilidad para abordar un repertorio de este tipo, y en que cada uno de los integrantes son lumbreras musicales.  Al año de 1976 aun resonaban estos aires por la música chilena, y resonaban en palabras mayores, y temo que estos aires se nos hayan perdido no en dictadura sino que en la vuelta a la democracia.

Acá los dejo con la agrupación Hindemith 76, integrada por:
 Guillermo Rifo: vibráfono
Nino García: piano
Alberto Harms: flauta traversa
Emilio Donatucci: fagot
Adolfo Flores: contrabajo
Orlando Avendaño: batería

Notar que Nino García tenía 19 años por aquella época, y demuestra una madurez musical a la par de sus experimentados compañeros. Que hubiera sido si estos músicos hubieran seguido por esta senda?. En un medio complicado como el nuestro la historia nos da la respuesta.

Un excelente disco.

Lado A:
1.- Sauras (Orlando Avendaño, arr. Nino García )
2.- Balada (Adolfo Flores)
3.- Cueca del Cerro (Guillermo Rifo)
4.- Tango Cerro Alegre (Nino García)

Lado B:
1.- Descuadradito (Adolfo Flores)
2.- Tonada para un niño triste (Guillermo Rifo)
3.- Piazzollada (Nino García)
4.- El Puente del Arzobispo (Guillermo Rifo)


En Línea

El Congreso: El Congreso- 1971. Cassette-106006- EMI Chile

El tiempo escasea para poder postear material mas seguido, pero eso no significa que material no haya, o que no aparezcan cosas por ahí, ayer por ejemplo salí a darme una vuelta y volví con dos cassettes, éste es uno de ellos. Es una edición en cassette, estimo que de la década de los 80, del primer disco de Congreso en donde el grupo muestra toda su influencia sicodélica, rock, y algo de folk.

Hay otros sitios en donde podrán encontrar mas info sobre este disco, incluso versiones con mejores sonidos, pero acá los dejo con una versión que les servirá para adentrarse a este registro.

El cassette tiene un buen sonido, no excelente, y hay algunos saltos en algunos temas pero me temo que esto se produce debido a que la edición en cassette se hizo en base a un vinilo.

En Línea

Celso Garrido-Lecca, Víctor Jara, Inti Illimani, Los Blops, Isabel Parra, Orquesta Sinfónica de Chile: Los Siete Estados (Fragmento) 1971-1973

Los Siete Estados es una obra de la cual solo hemos conocido una parte gracias al registro que se incluyó en el CD Inti Illimani Interpreta a Víctor Jara. En relación a esta obra los dejamos a continuación con la narración realizada por Jorge Coulón en su libro “La Sonrisa de Víctor Jara”- Editorial Usach 2009. En la página 59 de este libro dice lo sgte:

“Apenas terminábamos Autores Chilenos, y ya estábamos conversando y ensayando el próximo disco de Víctor en el que además de nosotros y Patricio Castillo, que era su músico de cabecera, participaban Los Blops. Con todos ellos y con Isabel Parra nos juntábamos también en otro proyecto en el que Patricio Bunster, director del Ballet Nacional Chileno estaba empeñado desde hacía mucho tiempo, el ballet Los Siete Estados, con música del maestro Celso Garrido-Lecca, algunas canciones del propio Víctor y con la participación de Víctor, Isabel Parra, Inti- Illimani, Los Blops y la Orquesta Sinfónica de Chile. Era un proyecto tremendamente ambicioso y muy entusiasmante. Las grabaciones se realizaban en la Sala La Reforma (hoy Isidora Zegers) los ensayos con orquesta en el teatro del IEM y los ensayos nuestros con Celso en casa de Víctor o en el garage de Inti- Illimani.

Los Siete Estados acompañaron todo el período de la UP, se grabó más de una hora de música, pero nunca se completó la obra. Patricio Bunster urgía a todos para terminarla y dependiendo de las actividades, que eran muchas y permanentes, la obra avanzaba, pero ya al escuchar las grabaciones del comienzo y compararlas con la últimas, Celso estimaba que los avances musicales habían sido enorme y ya no estaba conforme con lo hecho anteriormente por lo que decidía reescribir las primeras canciones, en el intertanto Patricio Bunster y el Ballet habían montado coreografías sobre esas primeras grabaciones que ya no satisfacían al maestro Garrido-Lecca. En ocasiones realizábamos también ensayos y sesiones de improvisaciones con la Compañía del Ballet Nacional, eran sesiones hermosas que no hacían mas que confirmarnos que vivíamos en el mejor de los mundos posibles”

En la página 65 dice lo sgte:

“Nosotros junto a Isabel Parra grabamos y presentamos la obra de Luis Advis Canto para una semilla basada en las décimas autobiográficas de Violeta Parra. Continúan esporádicos los ensayos de Los Siete Estados en casa de Víctor con Celso Garrido-Lecca y los reclamos de Patricio Bunster, nervioso por el insuficiente avance de la obra, que Celso reescribe permanentemente, insatisfecho de lo ya grabado. Se nos hace familiar, en las manifestaciones en apoyo al Gobierno de Allende en las que participábamos, ver aparecer tras un cartel o un árbol la inconfundible figura de Pato Bunster reclamando la terminación de la obra…

Nos hemos ganado el interés, el cariño y tal vez el respeto de muchos músicos de formación académica, el trabajo de Los Siete Estados es ocasión de encuentro y también ocasión para una broma del maestro Garrido- Lecca, durante dos semanas practicamos en casa de Víctor un tema que debíamos interpretar y grabar junto a músicos de la Orquesta, el tema no era fácil y nos exigía al máximo, tras dos semanas y cuando pensó que nuestra interpretación era satisfactoria, Celso retiró las partituras de cada uno y nos dio cita en el teatro IEM para el ensayo con la Orquesta, no sin antes advertirnos no decir a nadie que habíamos ensayado previamente nuestras partes.

Al día siguiente en el teatro el maestro Garrido-Lecca con su cabellera imponente entrega a los músicos una a una sus partituras. Da tres golpecitos con la batuta en el atril y comienza, nosotros con dos semanas de ensayo a nuestra espalda procedemos de manera expedita, pero es una pieza complicada y a poco andar un violín o una flauta de la Orquesta tropiezan en la lectura a primera vista, se recomienza da capo y nuevamente hay que volver al principio… Celso dice: ¿qué pasa maestros? ¿cómo es posible que los músicos folklóricos vayan como avión y los de la Orquesta se equivoquen…? feliz de su travesura. Nosotros nos cuidamos bien de no revelar la verdad y nos ganamos un poco de respeto por parte de la academia.”

Gracias a un aporte anónimo les dejamos con un fragmento de aproximadamente 30 minutos, que es hasta el momento el registro de mayor duración disponible de esta obra. Y al escucharla no queda mas que sorprenderse sobre lo que se estaba trabajando en esa época.

En Línea