martes, 28 de febrero de 2017

Hermanos Guzmán: "De Bolivia vengo bajando...". LDC-35155. Odeón. 1969. Chile





Para comenzar la semana  y para cerrar febrero los dejamos con este LP de los Hermanos Guzmán de 1969. De este dúo no existe nformación en la red, solo podemos mencionarles lo que aparece en la contraportada del disco: Los hermanos Carlos y Jaime Guzmán nacieron como dúo bajo el alero del Liceo de Hombres de San Fernando y que comenzaron a concursar en festivales, en los cuales tuvieron una destacada participación.

La contrapartada indica que a la edición de este LP el grupo ya tenía discos publicados en algunos países de sudamérica, pero en la red no he podido encontrar ninguno de esos discos disponibles. La contraportada no indica tampoco cómo Los Hermanos Guzmán llegan a interpretar este repertorio de música andina, si hicieron algún viaje, si alguien le entregó estas canciones, o si las empezaron a cultiva después de escuchar algunos discos que habían llegado a sus manos.

Cómo muestra la portada el dúo estaba formado por músicos que interpretan el Bombo y la guitarra, por lo cual asumo que el charango, la quena y la segunda guitarra que aparecen en este disco fueron tocados por algunos músicos invitados.

El único antecedente que encontré en la red es que Los Hermanos Guzmán recibieron un homenaje en San Fernando el año 2011 con motivo de las fiestas patrias, según lo consigna esta nota.

Lado A:
1. Verde verbenita - huayno (Tradicional)
2. Viéndome con otra - huayno (Alberto Méndez)
3. De Bolivia vengo bajando - cueca boliviana (Tradicional)
4. Maraca Mateo - carnaval boliviano (Gilberto Rojas)
5. La palomita - huano (Tradicional)
6. Adiós Oruro - cueca boliviana (Del Folklore)

Lado B:
1. Kochalita - bailecito (Rojas Sevillano - López)
2. Cuculí - huayno (Tradicional)
3. Hace Rato - huayno (Tradicional)
4. Una lágrima - bailecito (Del Folklore)
5. Morochita - bailecito (Tradicional)
6. Tarijeñita - cueca boliviana (Del Folklore)


domingo, 26 de febrero de 2017

Teatro Ensayo UC: La Pérgola de las flores. P 630 500 L. Philips. 1960. Chile. Ed 2






Para este día Domingo los dejamos con este disco, La Pérgola de las flores, disco que ya hemos posteado anteriormente en este blog.

Y por qué publicarlo de nuevo?. Porque cuando posteamos por primera vez el disco, un lector del blog, nos dijo que existían dos versiones de la obra, aunque las diferencias eran mínimas.

Gracias a Seiten Wall, que nos pasó este otro ejemplar del disco, podemos escuchar que en este disco existian leves diferencias sonoras con respecto al que publicamos la primera vez. La diferencia fundamental es el sonido de un bajo y de bombos, que si bien están presentes en el primer ejemplar, en este desaparecen por completo, No estamos hablando que la ecualización del equipo es distinta entre el primer disco y este. No, es la misma, mismo equipo, misma aguja, etc.

Por temas de tiempo no he podido profundizar en una audición comparada al detalle de ambos discos, pero con esto que descubrí, vale la pena postear este otro ejemplar de esta producción.

En unos días mas publicaremos esta misma obra tomada de una versión en CD, que nos hizo llegar amablemente un lector del blog.


Lado A:
Acto I
1. La pérgola de las flores (Canción Pregón) Coro
2. Yo vengo de San Rosendo (Tonada Festiva) Carmen Barros y Coro
3. La revuelta (Tiempo de zamacueca) Solistas y Coro
4. Campo lindo (Tonada sentimental) Carmen Barros y Charles Beecher
5. Oiga Ud. (Dueto) Silvia Piñeiro y Justo Ugarte
6. Qué será lo que me pasa (canción) Carmen Barros
7. Estudiantina (Marcha) Coro

Lado B:
Acto II
1. Je suis Pierre (Tango habanera) Hernán Letelier y Trío
2. La gran dama (Canción parodia) Ana González y Carmen Barros
3. Yo digo siempre sí (Canción) Justo Ugarte y Coro
4. Tonadas de medianoche - Matilde Broders y Coro
5. Final (Coro)
"La Pérgola de las Flores"
Canciones: Francisco Flores del Campo
Texto: Isidora Aguirre



viernes, 24 de febrero de 2017

Los Bric A Brac: Nunca Jamás - Cuando muere el sol. 95-2441. RCA Víctor. 1968. Chile



Para este viernes, y traído desde Punta Arenas, los dejamos con este single de Los Bric a Brac.

Carlos Alfonso Lastarria y Horacio Pérez eran ex-integrantes de la banda Los Satélites3 fueron los miembros originales y fundadores de la banda. Antonio Zabaleta era ex-integrante de la banda Los Red Juniors, Paz Undurraga era ex-integrante de la banda Las Cuatro Brujas, y Luis Urquidi era ex-integrante y fundador de la banda neofolclórica Los Cuatro Cuartos. Luis Urquidi y Paz Undurraga estaban casados desde 1967 según indica Wikipedia.

Una agrupación con cuidados arreglos vocales e instrumentales.

Los dejamos con este single.

Lado A:
1. Nunca jamás (Hugo Beiza)

Lado B:
1. Cuando muere el sol (Antonio Zabaleta)

miércoles, 22 de febrero de 2017

Sexual Democracia: Hueveuz. 74321 32386-4. BMG Chile S.A.. 1996. Chile









Para este miércoles los dejamos con el  5to disco de Sexual Democracia, que viene a ser el segundo editado bajo el alero de la BMG, Hueveuz.

Sexual Democracia se dio a conocer a fines de la década de los ochenta en Santiago, proveniente de Valdivia, mezclaba en esa época ironía, humor, sarcasmo, y una buena cuota de sencillez en un ambiente que se iba acostumbrando a terminar la dictadura y ver como se acomodaba la democracia.

Después de un casete autoeditado, que recuerdo haber escuchado en esos años, me llega a la memoria haberlos escuchado en una presentación que organizó la Radio Umbral en el Teatro Cariola, y al poco tiempo editaron su primer trabajo con Alerce, el que los llevó rápidamente al Festival de Viña, y después de una segunda producción fueron llevados por BMG, en el cual editaron dos discos, siendo este el segundo, y que vendría a ser el fin de su contacto con la industria de sellos multinacionales.

Este casete tiene una mezcla de lograr percibir el ambiente social, bajo pequeñas capsulas que hacen de conexión entre las diversas canciones que pueblan este trabajo.


Lado A:
1. Despertar feliz
2. Hueveuz (Ya llegaron)
3. Zappiando
4. La kanaya
5. No pasa nada contigo
6. Ratingnoticias
7. Erótica calentona
8. Comercialex
9. Los pollos y las gomas

Lado B:
1. Provincianos profiados
2. Unplugged del Mejillones
3. En Mejillones yo tuve un amor
4. Mochileando por Chiloé
5. Tambo
6. Lota
7. Hueveuz II (Que se vayan)
8. Restos del hueveuz.

Para ver los autores de cada tema les recomiendo ver el detalle de las imágenes del casete.


lunes, 20 de febrero de 2017

El Trovador Sergio Sauvalle. LDC-36207. Odeón. 1966. Chile





Para comenzar esta semana los dejamos con este disco solista de Sergio Sauvalle, editado el año 1966 por la Odeón, y que viene a ser un LP completo de sus composiciones, muchas de ellas creadas en su permanencia en el grupo Los Huasos Quincheros, del cual fue integrante desde 1960 hasta 1966 en una primera etapa.

Algunas de estas canciones fueron grabadas por ese grupo, y otras tuvieron una prospera vida siendo grabados e interpretados por otros músicos ante que por Los Huasos Quincheros, como es el caso del tema “El Corralero”, del cual posteamos hace algunas semanas su edición original por “Los de Las Condes”, grupo creado por el propio Sauvalle, mientras Los Huasos estaban separados tras la salida y el despido de dos históricos de la agrupación.

Este disco sorprende primero por ser el disco solista de alguien que a través de toda su carrera nunca demostró mucho interés en el escenario  en ser solista. Una voz de tenor,  no increíble pero si correcta y afinada, y un acompañamiento sencillo pero de calidad, con guitarras sin excesivos arreglos, perfecto para el perfil de este creador.

Al final del disco se ubican un par de temas con arreglos orquestales, pero la calidad de las canciones de Don Sergio no necesita tanta parafernalia para sus canciones que contienen ese tinte melancólico, propio de la creación que se realiza en estas tierras

Rescatamos una nota de El Mercurio publicada en enero de 2017 en que rescata la figura de Don Sergio:

Cuenta uno de los asistentes al almuerzo en el fundo "Viña Vieja", convocado hace unos años por don Augusto Rodríguez Ruiz de Gamboa, antiguo patriarca de San Vicente de Tagua Tagua, que -luego de una buena caminata por el campo- uno de los invitados se apartó del grupo y se quedó observando una yegua, a todas luces "cargada en años", y que padecía sus achaques con mucha distinción y sin mayores muestras de contrariedad.

Es que -sin duda- ella sabía de sus pasadas glorias, esas que le valieron el nombre de "La Princesa", cuando su garbo juvenil la destacaba entre tantas otras, aunque siempre -y hasta el final- mantuvo su proverbial ternura y mansedumbre.

Al regresar del paseo, nuestro personaje -que no era otro que Sergio Sauvalle Vergara, entonces integrante de "Los Huasos Quincheros" y célebre compositor nacional- pidió un lápiz y un papel, y trazó los primeros versos y los primeros acordes de una de sus más hermosas tonadas, "La yegua tordilla": "Qué pena me ha dado verla del potrero en una orilla; lento el paso medio ciega, mi vieja yegua tordilla. Y como si comprendiera que no es la misma de ayer, su relincho se oye triste como llanto de mujer".

Es que la sensibilidad para transformar en bellas notas y palabras inspiradas aquellos momentos de la vida que se absorben primero a través del corazón es privilegio absoluto de unos pocos bendecidos que, como Sergio Sauvalle, han asumido -sin buscarlo- la noble e irreemplazable misión de ayudarnos a vivir, en medio de las arritmias de cada día.

¡Con cuánta razón Benjamín Mackenna, por largos años compañero en "Los Quincheros", se ha referido a Sergio como "un ser lleno de poesía..."!

No es posible explicarse de otra manera canciones como "El corralero", "Guitarra mía", "De mañanita", "Dime", "De una mirada", "Porqué", "A la nochecita", "Mi perro ovejero", "La yegua tordilla", "La sole" y "El viejo molino", otra vivencia sureña, de la que escribió: "Cual brazos abiertos sus aspas al cielo, son como un anhelo de lo que se fue, y hoy solo es refugio de amores furtivos, el viejo molino al atardecer".

El singular talento de Sergio le permitió abordar la composición de variados estilos musicales, y alcanzó -con igual éxito- las más diversas audiencias, fundiendo su obra con los más grandes autores de nuestro cancionero folclórico.

En efecto, junto a él están inscritos -entre otros- los nombres de Osmán Pérez-Freire, Clara Solovera, Nicanor Molinare, Francisco Flores del Campo, Luis Bahamondes, Jorge Burgos, Luis Aguirre Pinto, Raúl de Ramón, Violeta Parra, Margot Loyola, Diego Barros, Jorge Bernales, Álvaro Correa y Willy Bascuñán.

Han pasado los años y en estos mismos días Sergio Sauvalle ha celebrado un nuevo cumpleaños; por este importante motivo fue visitado musicalmente en su casa por el Orfeón de Carabineros de Chile, que quiso rendir un homenaje a esta gran figura de nuestra canción chilena, interpretando varias de sus más famosas canciones, en un gesto hermoso y merecido de parte de una institución que ha cultivado y protegido -desde siempre- nuestros más grandes valores y tradiciones.

Hasta el momento este es el único disco solista de Sergio Sauvalle que hemos encontrado. Y a escucharlo

Lado A:
1. Siempre miro adelante - canción
2. El último adiós - zamba
3. Guitarra mía - tonada
4. Por tu ausencia - tonada
5. El corralero - tonada
6. La torzaca y el chincol - cueca
Lado B:
1. Mi perro ovejero - canción
2. Déjame solo - trova
3. La yegua tordilla - tonada
4. A la nochecita - tonada
5. El viejo molino - canción (Con Tito Ledermann y su Orquesta)
6. Triste sin tí - canción (Con Tito Ledermann y su Orquesta)
Letra y música de todos los temas: Sergio Sauvalle.


miércoles, 15 de febrero de 2017

Los Prisioneros: Las Sierras Eléctricas. 2001




El año 2001 se anunciaron un par de conciertos de Los Prisioneros en el Estadio Nacional. Para promocionar esta reunión los integrantes del grupo grabaron una nueva versión del tema Las Sierras Eléctricas, tema que había quedado como demo del disco que seguiría a La Cultura de la Basura y que finalmente fue incluido en el recopilatorio ni por la Razón ni por La Fuerza. Esta nueva versión del tema fue entregada a las radios, y nunca salió comercialmente a la venta, tampoco este tema fue incluido en los recitales del Estadio Nacional, ni en el disco con temas originales que el grupo sacó tiempo después.

Personalmente encuentro alucinante esta versión, una perfecta armonía entre máquinas y guitarras afiladas.


lunes, 13 de febrero de 2017

Doscientos años de música en la Catedral de Santiago de Chile. SVB 104. Astral - Asfona. 1972. Chile






Después de estar algunos días fuera volvemos a postear material en este blog. Y para comenzar esta semana los dejamos con este LP del cual no tenía idea de su existencia. Lo vi la semana pasada en el Persa Bio Bio y me lo traje.

Por el lado A viene "El Oratorio para la UNCTAD III", una obra creada especialmente con motivo de la UNCTAD (III Conferencia de las Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo en el Tercer Mundo) que se realizó en Chile el año 1972. La realización de esta Conferencia Mundial en Chile significó un gran desafío para el país en aquellos años, ya que no contábamos con la infraestructura física para que se pudieran hacer las reuniones con la presencia de los delegados de todos los países del mundo. Lo anterior significó un llamado del presidente Salvador Allende para levantar el edificio UNCTAD III, en menos de un año.

Para mayores antecedentes sobre el punto anterior les recomendamos revisar estos videos y links

Video 1

Video 2

Sobre el proyecto del Edificio

Sobre la inauguración de la Conferencia

Video de época sobre el Edificio y la Conferencia

Página de la ONU sobre los contenidos tratados en esa Conferencia

Historia del Edifico UNCTAD III - Gabriela Mistral - Diego Portales - GAM


Al encontrar este vinilo nos percatamos que esta Conferencia también significó que se aglutinaran diversos talentos musicales para poner en escena un par de Obras Doctas de la Música Nacional.

En Primer lugar la Obra realizada especialmente para la Ocasión, la ya citada "Oratorio para la UNCTAD III", una obra de la cual no se nombran los autores en el disco. Pero al buscar en Internet encontramos este testimonio de Fernando Rosas sobre la obra:

"El Te Deum (Oratorio para la UNCTAD III) fue hecho en casa y ha sido la obra más increíble de la música en Chile […]. Los compositores fueron Guillermo Rifo, Adolfo Flores y yo, única vez en mi vida que he participado en una composición ]…], la obra duró dieciocho minutos con un rotundo éxito".

Se hizo una presentación en la Catedral que estaba repleta. Este fue el Te Deum de la UNCTAD, quizás la única obra sinfónica de creación colectiva realizada en Chile. ¡Tenía un olor a pastiche, fenomenal!"

En el lado B nos encontramos con una obra colonial de José de Campderrós reconstruida por el musicólogo Samuel Claro y reestrenada en este concierto.

La Grabación desde la Catedral fueron realizados por los equipos móviles de la Radio Universidad de Chile.


Lado A:
1. Oratorio para la UNCTAD III - Te Deum Ecuménico (Guillermo Rifo, Adolfo Flores, Fernando Rosas)
Interpretes:
Orquesta de Cámara de la Universidad Católica
Coro de la Universidad Católica
Conjunto de percusión Chile
Quinteto Hindemith
Coro de la Universidad Técnica del Estado
Solistas:
Silvia Soublette, soprano
Frederick Fuller, barítono
Director de los Coros: Mario Baeza
Dirección General: Fernando Rosas


Lado B:
1. Misa chilena en Sol Mayor (José de Campderrós) - Siglo XVIII
- Introducción Instrumental
- Kyrie
- Gloria
- Credo
Interpretes:
Florencia Centurión, soprano
Patricia Brockmann, soprano
Carmen Luisa Letelier, contralto
Juan José Letelier, bajo
Coro de la Universidad Católica
Director: Guido Minoletti
Orquesta de Cámara de la Universidad Católica
Dirección General: Fernando Rosas


lunes, 6 de febrero de 2017

Carpa de La Reina. 505507 2. Emi Music Chile. 2007. Chile









Para comenzar la semana los dejamos con esta edición en CD del año 2007 del disco originalmente editado el año 1966, Carpa de la Reina, álbum colectivo, comandado por Violeta Parra que plasma desde los estudios de la Odeón el repertorio que se interpretaba en este fundamental reducto creado por Violeta en sus últimos meses de vida.

Aparte de las interpretaciones de Violeta, que aporta con puros temas inéditos, se escuchan las interpretaciones de los nacientes Conjunto Quelentaro, Conjunto Chagual que se despacha con la versión mas pegada a la original de "Corazón Maldito" considerando que Violeta Parra nunca la grabó en disco, Héctor Pávez ya fuera del Conjunto Millaray, las primeras grabaciones de Roberto Parra y su sonido característico y Lautaro Parra y sus milongas.

Hay que hacer un par de acotaciones a la edición del CD, ahí se indica que la fecha de las grabaciones se hicieron hasta 1970, esto es incorrecto ya que este disco fue editado el año 1966, aproximadamente en el mes de marzo como lo indica el sitio cancioneros.com. También se indica que de varias composiciones no se conoce el autor (Derrechos Reservados), pero varios si son indicados en la contratapa del vinilo.

Sobre la Carpa de la Reina se han publicado un par de cosas, les recomendamos leer esta nota de La Tercera , y este Documental que tratan sobre este proyecto de Violeta.


1. La pericona se ha muerto (Violeta Parra) - Violeta Parra
2. Atención mozos solteros ( Del Folklore) - Conjunto Quelentaro
3. Corazón maldito (Violeta Parra) - Grupo Chagual
4. El sueño, milonga (D.R.) - Lautaro Parra
5. De puro cuaco, cueca (Roberto Parra) - Roberto Parra
6. Debajo de la palma, cueca ( Del Folklore) - Grupo Chagual
7. El nombre de mis queridas (Del Folklore) - Héctor Pavez
8. Se juntan dos palomitas (Violeta Parra) - Violeta Parra
9. Atención calcetineras, cueca (Roberto Parra) - Roberto Parra
10. El joven para casarse (Del Folklore) - Conjunto Quelentaro
11. El cargamento (D.R.) - Lautaro Parra
12. Los pueblos americanos, cueca (Violeta Parra) - Violeta Parra
13. Palmero sube a la palma, cueca (Violeta Parra) - Violeta Parra


viernes, 3 de febrero de 2017

Rolando Alarcón: Sombra Dulce - Quién fuera como el gallo. 95-2346. RCA Víctor. 1966. Chile




Del viaje a Punta Arenas, y de la visita a la casa de Danilo, me traje este single, editado el año 1966 de Rolando Alarcón.

El lado A contiene el tema "Sombra Dulce" realizado para un Teleteatro del por aquel entonces canal 9 de la Universidad de Chile. Este tema no fue incluido posteriormente en ningún LP de este creador.

En el lado B viene el tema "Quién fuera como el gallo" que fue incluido el segundo LP solista de este creador.

Lado A:
1. Sombra dulce (Rolando Alarcón)(Tema del Teleteatro TV9)

Lado B:
1. Quién fuera como el gallo (Rolando Alarcón)


miércoles, 1 de febrero de 2017

Los Prisioneros: La Cultura de la basura (Edición Latinoamericana). 11001208. CBS-EMI.1989. Colombia








Para comenzar el mes de febrero los dejamos con esta edición "Latinoamericana" del disco La Cultura de la Basura.

Esta versión es totalmente distinta a la edición original en Chile editada un año antes. La Edición chilena estuvo pensada para ser publicada en casete, con la extensión que ese formato permitía, sobrepasando la hora de duración, e incluyendo el aporte creativo de los otros músicos de Los Prisioneros. Pero cuando llegó la ocasión de editarlo en latinoamérica en 1989, el disco se reconstruyó con una selección de temas mas acotados, con un tema nuevo (We are the sudamerican rockers), que fue grabado aun año después que los temas originales del disco, y con nuevas versiones de las canciones en la mayoría de los casos.

Algunas de las versiones incluidas en este disco aun permanecen inéditas en Chile, otras fueron incluidas en la edición de "Los Grandes Exitos", o en el CD doble "Ni por La Razón ni la fuerza"

Lado A:
1. We are sudamerican rockers (No incluida en la edición original)
2. Que no destrocen tu vida (Nueva versión) (Inédita en Chile)
3. Pa pa pa (Nueva versión)
4. Cuando te vayas
5. Maldito sudaca (Nueva versión)

Lado B:
1. Lo estamos pasando muy bien (Miguel Tapia - Claudio Narea) (Nueva versión)
2. De la cultura de la basura
3. Él es mi ídolo(Nueva versión) (Inédita en Chile)
4. Ud. y su ambición (Nueva versión - remezcla) (Inédita en Chile)
5. Jugar a la guerra (Nueva versión) (Inédita en Chile)
Autor de todas las canciones: Jorge González, excepto dónde se indica